В Инженерном доме Петропавловской крепости работает выставка произведений Анатолия Львовича Каплана (1903–1980) из частной коллекции семьи Кушнир и собрания Государственного музея истории Санкт-Петербурга. В экспозиции представлено около 160 литографий и рисунков мастера, посвященных Ленинграду, пережившему войну и блокаду. В том числе литографический цикл «Ленинград», признанный одним из лучших образцов изобразительного искусства, повествующих о городе на Неве.

Один из выдающихся отечественных художников Анатолий Львович Каплан родился в белорусском городке Рогачеве, в местах, называемых «чертой оседлости». Эти места, при общей нищете и убогости быта, подарили миру немало громких имен — Шагала и Сутина, Липшица и Цадкина, Лисицкого и Штеренберга.

В 1922 году Каплан отправился в Петроград, поступать в Академию художеств, которая была весьма своеобразным учебным заведением и именовалась то Свободными художественно-учебными мастерскими (СВОМАС), то Высшим художественно-техническим институтом (ВХУТЕИН).

На протяжении конца 20-х — первой половины 30-х годов Каплан много работал с натуры, изображая все, что попадало в поле зрения: пейзажи, строения, предметы утвари, портреты родных и знакомых. Экспрессивная манера художника не была внешней, она шла изнутри образа, от его содержания. Каплан умел передавать сходство, но этим не ограничивался, а искал способ выражения сущности человека, овладевал острой и выразительной манерой передачи характера.

К литографии Каплан впервые обратился в конце 30-х годов: музей этнографии заказал художнику несколько сюжетных композиций для раздела, посвященного жизни Еврейской автономной области и ее столицы Биробиджана. Их надлежало было выполнить в технике литографии. Каплану пришлось срочно осваивать новую технику. Он отправился в экспериментальную литографскую мастерскую при Ленинградском отделении Союза художников. Интерес к новой технике надолго захватил художника.

Ленинград

Художник пережил в Ленинграде первую, самую трагическую блокадную зиму и был отправлен в эвакуацию весной 1942 года. После возвращения в 1944 году он приступил к работе над серией литографий, посвященных жизни города, оправляющегося после пережитых испытаний.

Эмоциональные переживания художника были столь сильны, что Каплан долгое время был не в силах расстаться с этой темой и продолжал работать над ней до середины 1950-х годов. Все, что он видел вокруг, нашло отражение в набросках и созданных на их основе законченных композициях: это и уборка снега, и разборка разрушенного дома, и облик Невского проспекта во время затемнения, маленький буксир на Фонтанке, деревья и решетки набережных, за которыми вырисовываются архитектурные доминанты, любимый Летний сад и Марсово поле.

Однако, даже изображая прозаические сюжеты городской жизни, автор переносил зрителя в иное сказочно-лирическое измерение, очерчивая границу реальности пеленой дождя или призрачным светом белой ночи.

Каплан вернулся в город, переживший смертельный ужас и невосполнимые потери. Первые листы серии были посвящены погибшим друзьям Каплана. Для этого художник выбрал черно-белое колористическое решение, которое распространилось на весь цикл работ. Всего мастером было создано более 100 литографий с видами Ленинграда. Все листы датированы и имеют название.

Кроме литографий на выставке демонстрируются карандашные рисунки с видами города, которые сохранились в записных книжках-тетрадях художника. Не всегда зарисовки были подготовительным материалом для дальнейшего их перевода на литографские камни.

Эти рисунки — отдельный пласт творчества Каплана. Рабочие блокноты, с которыми художник не расставался во время своих постоянных прогулок по городу, датированы 1944-1948 годами. Страницы из блокнотов не имеют конкретной даты и названия, однако запечатленные на них городские пейзажи легко узнаваемы.

---

В настоящее время работы Анатолия Львовича Каплана можно также увидеть в Иерусалиме на выставке «Заколдованный художник». Выставка, на которой представлено около ста работ художника 1937-1980 годов, среди которых — серии гравюр, керамики, картины маслом и гуашью, а также книги с иллюстрациями художника, работает ежедневно по адресу: Иерусалимский культурный центр «Бейт Ави Хай», ул. Кинг Джордж, д.44

---

Экскурсии по выставкам в других музеях на сайте журнала:

«БАЛАБАНОВ»: Путешествие по миру режиссера на выставке в «Севкабель Порт»
«Сны Сибири»: гид по выставке, посвященной 130-летию Транссибирской магистрали
Строгий реалист Василий Суриков: к 175-летию со дня рождения художника
«История Санкт-Петербурга. Век XVIII»: гид по экспозиции в Петропавловской крепости
Авангард в сопровождении рэпа: Русский музей представляет новый маршрут
«Безмолвие» Владимира Дайбова: гид по выставке в Белгородском художественном музее
«Картины военной жизни в отечественном искусстве XVI-XX веков»: гид по выставке в Русском музее
Верить своим глазам: гид по выставке «ОКО»
В четырех стенах: гид по выставке «Искусство жить дома»
На фоне Пушкина: ко дню рождения Михаила Аникушина
Гид по выставке «Шедевры старообрядческой иконы» «Центра Искусств. Москва» на Алтае
Живопись как диагноз: гид по выставке «Н.Н. Живопись, графика из коллекции Музея искусства Санкт-Петербурга XX–XXI веков»
Идеальный музей Ивана Морозова: гид по выставке «Брат Иван» в Пушкинском музее