«О фотографии. Случайность/ сингулярность/ приключение», так называется выставка, открывшаяся в музейно-выставочном центре «РОСФОТО». Ее экспонаты объединены «ошибками», «поломками» и «сбоями». Они останавливают, завораживают и заставляют думать, смещают внимание с сюжета кадра на процесс его восприятия.

Выставка рассуждает и о технической воспроизводимости фотографии. Оригиналы некоторых изображений увеличены с визитного до плакатного формата. Что это: та же фотография или уже нет?

В экспозиции представлены работы известных мастеров XIX–XXI веков, в частности Людмилы Федоренко, Николая Гнисюка, Игоря Савченко, Константина Шапиро, Моисея Наппельбаума и Петра Оцупа, а также любительские снимки, всего более 120 работ из коллекции Государственного музейно-выставочного центра РОСФОТО. В рубрике «Экскурсия для чтения» кураторы выставки рассказывают об избранных работах.

У многих фотокамер начала XX века можно увидеть спусковой тросик. При использовании материалов с низкой светочувствительностью и при необходимости выдержки даже в несколько секунд его применение было крайне важно, чтобы обеспечивать неподвижность камеры.
Карл Иванович Коссе применял нестандартный, удлиненный спусковой тросик — его иногда можно заметить на снимках. Это позволяло сфотографировать всех членов семьи вместе и избежать присутствия постороннего наблюдателя.

Некоторые мастера фотографии выполняли техническую ретушь, чтобы скорректировать ограничения фотокамер и устранить заметные дефекты снимка — пятна, ошибки в экспозиции. Встречаются самые разные приемы: от дорисовывания фона у снимка или облаков на слишком ярком небе до едва заметных улучшений — усиления яркости зрачков или подчеркивания контуров волос. Со временем эмульсия фотографии тускнеет быстрее, чем чернила, из-за чего зрачки могут выглядеть неестественно яркими на фоне остального изображения, как это произошло на представленных фотографиях.

«Спрятанная мать» (англ. The Hidden Mother) — термин, используемый для обозначения фотопортретов детей, на которых мать (или другой взрослый) скрывалась за драпировкой или иным предметом, чтобы оставаться незаметной в кадре. Это явление было особенно популярно в британской фотографии и практически исчезло в начале XX века. Считается, что причиной появления таких снимков стали технические ограничения фотографического процесса: взрослый должен был удерживать ребенка во время длительной экспозиции, так как любое движение могло привести к размытию изображения.

Художник Иван Владимиров, известный своими батальными сценами и документальными зарисовками, использовал фотографии как подспорье для написания живописных произведений. Несколько таких примеров есть в коллекции РОСФОТО, и они представлены на выставке. В 1904 году художник построил дачу в поселке Комарово, где проводил лето с женой и дочерьми. Большая часть снимков, хранящихся в РОСФОТО, посвящена именно этому периоду его жизни.

Евгений Кринов (1906–1984) — советский геодезист, метеоритчик, астроном и геолог, доктор геолого-минералогических наук. Основоположник оптики ландшафта — научной основы современных дистанционных аэрокосмических методов изучения Земли, Луны и других больших и малых космических тел; председатель Комитета по метеоритам АН СССР. Ученый руководил многими экспедициями по изучению падений метеоритов, оставил после себя труды в области их исследования. Творчество Евгения Кринова как художника-фотографа пока еще малоизучено. На выставке представлены фотографии из альбомов «Места падений метеоритов», «Опыт по цветному фотографированию» и «Павловское, весна-лето 1939 г.».

Игорь Савченко — белорусский фотограф, родился в 1962 году. В конце 1980-х годов начал работать с архивной фотографией. Фрагменты одной фотографии превращаются в серию, ряд последовательностей, часто благодаря подписям складываются в новую историю, становясь неким универсальным образом прошлого. Эти приемы в дальнейшем станут основой его авторского стиля. На выставке представлена ранняя серия автора — «Алфавит жестов».

Выставка обращается к природе и поэтике фотографии, предлагая сместить внимание с сюжета снимка на сам процесс восприятия фотографии. За точку отсчета взято несколько ключевых философских концепций, не ограничиваясь ими, а предлагая зрителю прийти к собственным выводам на материале представленных работ.

Выставка работает до 2 февраля 2025 года

---

Гиды по другим выставкам на сайте журнала:
Валентин Серов и его «безжалостная кисть»: к 159-летию со дня рождения художника
«100 фотографий» Анатолия Болдина в РОСФОТО
«Волшебник императорских театров Александр Головин»: гид по выставке в Париже
Медицинская служба Красной Армии: гид по выставке в РОСФОТО
«Точки зрения»: гид по выставке в Музее русского импрессионизма
«История болезни. ПРАВО НА ОТДЫХ»: гид по выставке Катерины Ковалевой в «РОСФОТО»