Русский музей представил виртуальный тур по выставке «Дом и семья. Картины мирной жизни», приуроченной ко Дню семьи, любви и верности. Выставка, которая недавно проходила в Корпусе Бенуа, включает около 120 работ, объединенных темой домашнего очага и семьи. В большинстве своем представлены произведения живописи, скульптура, а также предметы декоративно-прикладного и народного творчества, связанные с крестьянским бытом.

Для рубрики «Экскурсия для чтения» журнал Точка ART выбрал пять ярких картин, представленных в залах выставки.

---

В виртуальном пространстве выставки зритель сможет поближе познакомиться с работами таких мастеров, как И. Н. Крамской, В. Е. Маковский, И. М. Прянишников, К. В. Лемох, В. М. Максимов, А. И. Корзухин, Ф. А. Малявин, Б. М. Кустодиев, Ю. П. Кугач, Т. Н. Яблонская, литографиями Б. Н. Ермолаева, и малоизвестными произведениями из музейного собрания, передающими эстетику домашнего уюта и размеренного ритма жизни в семейном кругу.

Виртуальный тур предоставляет возможность свободно перемещаться по выставочным залам, рассматривать представленные работы в деталях и наслаждаться всеми нюансами их содержания. Семейные портреты, жанровые полотна, интерьеры усадеб и изб, послереволюционный быт и советские многоквартирные дома, семейные застолья и даже детские образы — все это неотъемлемая часть семейной жизни, которую в своих произведениях показывали русские художники, начиная с XIX века и до наших дней.

Зал номер 1: «Семейный портрет. В тишине и покое. Дети в доме. XIX век»

«Семейный портрет» — картина Федора Толстого, известного русского художника XIX века. Картина передает атмосферу, которая царила в стародворянских семьях того времени. Примечательно, что художник изобразил себя, свою жену Анну Федоровну, а также дочерей Елизавету и Марию. Толстой уделял особое внимание деталям, все продумано до мелочей, предметы интерьера, картина на стене, античные скульптуры. Композиция картины простая, но строгая. Обитатели дома собрались для трапезы, их позы передают ощущение спокойствия и уверенности. «Семейный портрет» считается истинным шедевром интерьерного жанра.

В этом же зале представлена картина Михаила Николаевича Васильева «Интерьер (Семейный портрет Митусовых)», в которой художник смог передать особую, даже немного тайную атмосферу внутренней жизни дворян. Многочисленные портреты родственников на стенах, мебель, которая создана специально для долгого совместного досуга, обилие декоративных предметов для создания атмосферы уюта, все это позволяет говорить о важности темы традиционных семейных ценностей в работах художников XIX века.

Зал номер 3: «За чтением. Натюрморты. ХХ век»

В картине «Натюрморт с книгами» Клевер обращается к традициям ушедшей эпохи. Художник постарался воспроизвести предметы максимально реалистично, создавая иллюзию подлинности. Возникает эффект присутствия человека, который еще минут назад стоял на переднем плане, об этом свидетельствует открытая книга, а также лежащая на странице лупа. Художник обращается к памяти прошлых поколений через использование говорящих деталей: стопка книг в потрепанных переплетах и старинные гравюры, висящие на стене.

В картине «Семья за столом» Вера Пестель воплотила образы своих близких, мир своей семьи. На картине изображены родители художницы и ее дочь Софья. Крупные формы и приглушенный колорит придают интерьерной сцене нечто монументальное. Картины на стенах развешены симметрично. Пестель смогла «опоэтизировать» простые и повседневные проявления обычной жизни. Картина передают удивительную теплоту и даже некую интимность.

Зал номер 4: «Интерьеры. В кругу семьи. ХХ век»

«Теплый день» — самая известная работа Анатолия Левитина. Картина стала олицетворением свободы, которую ощутила вся страна в период «оттепели». Изобразив девушку, которая отдыхает после домашней работы, художник постарался избежать сюжетных и портретных штампов, которые были основой социалистического реализма. Художник передают важную мысль: ценить момент нужно именно здесь и сейчас, а также радоваться простым житейским мелочам. Левитин не навязывает зрителю никаких идеологических смыслов.

Большой интерес представляют и детальные аннотации к каждой работе, а также пять видеоэкскурсий, которые проводит куратор выставки — научный сотрудник Русского музея Сергей Викторович Кривонденченков. Они помогут понять особенности трактовки образов в разных исторических эпохах. Для наиболее значительных произведений предоставлены аудиогиды.

Туры также включают десять экскурсий на русском жестовом языке, где особое внимание уделяется наиболее интересным предметам выставки. Отдел социокультурных коммуникаций «Русского музея» подготовил эти экскурсии специально для слушателей, которые могут полностью погрузиться в уникальный мир искусства.

---

Читайте по теме:

Авангард в сопровождении рэпа: Русский музей представляет новый маршрут
Художественное наследие семьи Клодтов: гид по выставке в Русском музее
«Николай Рерих в поисках Шамбалы»: гид по выставке в Русском музее
«Дары» в Русском музее: гид по разделу советской живописи первой половины XX века
Один во всей Вселенной: гид по выставке Михаила Врубеля в Русском музее
«Сотворение мира»: гид по выставке Наталии Земляной в Русском музее
Мастера пейзажа в Русском музее: гид по выставке «Преображенная природа»
Русский музей открывает летний онлайн-кинозал