В Галерее графики Государственного Эрмитажа продолжается выставка «Мастера старонидерландской гравюры», в экспозиции которой собрано более сотни листов. Хронологически выставка охватывает менее столетия — начиная с конца 1500 — 1510-х годов до середины 1580-х годов. Среди мастеров, представленных на выставке, можно увидеть работы Лукаса ван Лейдена, Мартена ван Хермскерка, Франса Флориса, Питера Брейгеля Старшего, Яна ван дер Страта и других. Для рубрики «Экскурсия для чтения» журнал Точка ART сходил на выставку вместе с младшим научным сотрудником Отдела западноевропейского изобразительного искусства Владиславом Олеговичем Статкевичем, который рассказал о самых интересных гравюрах выставки.

К созданию коллекции нидерландской гравюры подходили кропотливо, собирая редкие экземпляры на протяжении всей истории Эрмитажа. Источников поступления множество: начиная от собрания Генриха фон Брюля, которое позднее выкупила Екатерина в 1769 году, до коллекции Ровинского. Последний создал обширную коллекцию Рембрандта, у которого, в свою очередь, тоже имелись работы нидерландских мастеров более ранней эпохи.

Один из залов посвящен Лукасу ван Лейдену, открывателю нидерландской гравюры для всего мира. В его творчестве много интересных авторских находок: острые сюжеты, характерные персонажи. Известность ван Лейден приобретает благодаря своей тонкости тонального перехода. Маэстрия его штриха хорошо видна на более хорошо сохранившихся оттисках и по своему мастерству может соперничать только с работами Дюрера.

Среди представленных работ Лукаса ван Лейдена особенно выделяется гравюра на эпизод из апокрифа «Танец Марии Магдалины» («Мирские радости Марии Магдалины»), который никто ранее не изображал на своих полотнах. Не менее интересен и авторский подход к созданию работы, художник берет за основу куртуазный сюжет сада наслаждений и соединяет его с христианской темой. Именно таким образом, Лукас ван Лейден и рождает совершенно новый сюжет в гравюре.

Большое внимание выставки уделяется работам, затрагивающим библейские и античные тематики. Например, в экспозиции выставки можно увидеть гравюры Дирка Якобсона Веллерта «Искушение Христа» и «Атлант протягивает Геркулесу небесный свод». Также, на выставке представлено несколько циклов на сюжеты из Ветхого и Нового заветов, апокрифов.

В экспозиции представлена знаковая работа «Библия Пискатора» Класа Янсона Висхерома, композиции из которой стали идеалами для подражания для мастеров фресок, иконописцев, ювелиров и граверов.

Однако наравне с религиозной тематикой, художники начинают активно открывать для себя Османскую империю, совершать путешествия, после которых в их творчестве появляется восточная тематика. Например, на выставке представлен четырехметровый фриз «Обычаи и образ жизни турок», созданный по композициям Питера Кука ван Альста.

Эта работа — редкий пример экспонирования многочастной гравюры. Произведение считается образцом ксилографии середины XVI века. В работу входит семь листов, описывающих путешествие европейца по Турции. В образе европейца автор гравюры изображает себя. Одной из семи композиций является «Празднование новолуния», выполненная анонимным гравером. Кроме этого, есть предположение, что рисунки использовались в качестве проекта шпалер для Сулеймана I.

Изображением истории и жизни Турции занимался и Ян ван дер Страт. В экспозиции представлена гравюра «Поражение турок при Пьомбино» из серии «История Медичи», которая была выполнена гравёром Филиппом Галле. Наибольшее предпочтение Филипп Галле отдает контрастному переходу тональности и чередованию тонкости линий.

На выставке также представлены гравюры бытовой тематики: «Зимняя охота с ловушками на канюка» по композиции Яна ван дер Страта в исполнении Филиппа Галле из серии «Охота». Филипп Галле отдаёт большее предпочтение теням, приковывающем внимание к месту маскировки охотников. Несмотря на то, что на заднем плане есть множество деталей, автор старается сместить с них акцент, изображая их более легкими и светлыми линиями.

Отдельный зал выставки посвящен расцвету издательской гравюры, который не произошел бы без издательства Иеронима Кока. Здесь представлены работы Питера Брейгеля Старшего, а также два листа из знаменитой серии «Семи смертных грехов» — «Пороки тщеславия» и «Порок лености». Гравюры имеют стандартную структуру: аллегорическая фигура помещена в центре.

Например, на гравюре «Порок лености» именно такая фигура женщины, спящей на осле, а в «Пороке тщеславия» центральная героиня — девушка с зеркалом, рядом с которой стоит павлин. Дальше сюжеты развиваются вокруг женщин, их окружают демоны, восходящие к босхианской традиции. В гравюре разыгрываются мизансцены, которые так или иначе связаны с изображенными грехами.

Выставка «Мастера старонидерландской гравюры» открыта до 2 июня 2024 года в Галерее графики Государственного Эрмитажа. Она станет третьей экспозицией, знакомящей зрителей с богатым собранием западноевропейских гравюр и рисунков XV-XX веков.

---

Больше экскурсий для чтения на сайте журнала:

«Чжан Хуань. В пепле истории»: гид по выставке в Эрмитаже
Эль Греко, Рибера, Гойя, Соролья и другие: гид по выставке «Испанская коллекция» в Пушкинском музее
Один во всей Вселенной: гид по выставке Михаила Врубеля в Русском музее
«Che bello! Гений в Италии»: гид по выставке музея Моцарта в Зальцбурге
«Молодой Пикассо в Париже»: гид по выставке в музее Гуггенхайма
Живопись как диагноз: гид по выставке «Н.Н. Живопись, графика из коллекции Музея искусства Санкт-Петербурга XX–XXI веков»