Куда уходит детство: гид по выставке «Дача, как я её вижу» в галерее «Богородское»
Галерея «Богородское», Объединение «Выставочные залы Москвы», | Выставка открыта до 30 сентября
До 30 сентября 2021 года в галерее «Богородское», входящей в Объединение «Выставочные залы Москвы», проходит выставка, представляющая современный взгляд на феномен «дачи», отличающийся от опыта прошлых поколений. Сегодня дача может вызывать разные ассоциации и носить характер как пригородного участка с садом и огородом, так и загородного поместья. Для разных людей дача была местом как совместного семейного труда в саду, так и отдыха на природе. В 2020-м году многим она стала убежищем на время пандемии. Свободная от запретов, наполненная близкими людьми и пронизанная семейными традициями дача всегда была глотком свежего воздуха.
История дачи начинается в середине XIX века и есть множество примеров того, чем она служила для россиян на протяжении всего этого времени. Результат отражен в данной выставке — у большинства художников тема дачи отозвалась теплом и уютными воспоминаниями: детства, романтики, домашних традиций, посадки картофеля, кулинарных излишеств и свободы.
Выставка «Дача, как я её вижу» — это повод внимательнее изучить смысловое наполнение феномена дачи для каждого отдельно взятого человека. Проект раскрывает семейные традиции и связь поколений через призму дачного опыта, знакомого многим. На выставке посетитель сможет погрузиться в условное «дачное» пространство, увидеть знакомые ему пейзажи и бытовые зарисовки. В проекте собраны работы в разных направлениях — от графики до саундарта. Избранные экспонаты выставки представлены журналом Точка ART в рубрике «Экскурсия для чтения».
Митрий Гранков «Гнездень»
Объект, выжигание по дереву, акрил
С чего начиналась «дачная» культура и что легло в основу этого феномена? Объект Митрия Гранкова «Гнездень» обращается к предшественнику дач, которым можно считать усадебную культуру.
«Гнездень» представляет собой конструкцию наподобие «складня» — иконы для путешествующих (2–3 иконы, соединённые петлями и складывающиеся как книга), сделанную из старого скворечника, на который нанесены названия дореволюционных дворянских усадеб. Здесь указаны разнообразные «имена» — например, Любимовка, Никольское, Радушино, Софьевка и другие. Этот список — это и коллективная память, и коллективная фантазия о собственном «гнезде» одновременно.
Екатерина Жукова «Летние работы»
Текстиль, вышивка
Отдельная зона экспозиции — текстильный уголок, в котором выставлены несколько художников. Работы Екатерины Жуковой отличаются графичностью и тонкостью, они словно зарисовки дачной жизни, выполненные в непривычном материале — при помощи вышивки. Материал, техника и сюжеты продиктовали и способ демонстрирования произведений — без выставочных рам и строгой композиции.
Мария Головкина «Впрок»
Картон, смешанная техника
Воспоминания и ностальгия окутывают работу Марии Головкиной «Впрок». Последние годы художница часто наблюдает заброшенные дачные кооперативы, находящиеся на пороге сноса в связи с расширением городов. Однотипные домики и крохотные участки, самодельные парники из старых рам и сарайчики с хламом, нагроможденность и теснота — такие ощущения вызывала у Марии советская типовая дача. Но тем не менее она всегда была маленьким островком свободы и творчества, местом теплого душевного общения, единения семьи. Когда видишь гибель этих мест, появляется страх, что вместе со старыми дачами уходят из современной жизни важные человеческие ценности.
Катя Финкельштейн «Дачный сервиз 21»
Инсталляция, уф-печать, ready-made
В детских воспоминаниях художницы о «даче» все соседи постоянно бывали друг у друга в гостях под самыми разными предлогами: на чай, за советом, посмотреть телевизор, посмотреть, что как растет, оценить улов грибов и т.п. На «даче» из взрослой жизни у всех соседей выросли высокие «заборы» и люди вросли в интернет-пространство за этими заборами. Сегодня в гости почти никто ни к кому не ходит.
Именно изменению дачного гостеприимства и общения и посвящена работа «Дачный сервиз 21». Она представляет собой серию чашек, стоящих по периметру стола. На каждой чашке напечатана фотография одного из заборов участков садоводства художницы СНТ «Химик-2».
Катерина Юдаева «Дачный привет!»
Инсталляция
Проект «Дачный привет!» предлагает посетителю выставки представить, как его (пра)бабушка и (пра)дедушка в прошлом общаются на языке современных дачников, но через привычные «мессенджеры» — почтовые карточки. Архивные материалы, открытки и фотографии, органично переплетаются с емкими подписями реальных «инстаграмными» фотографий, найденных по хештегу «дача» (#дача).
На выставке инсталляция представляет собой старинный фотоальбом, расположенный рядом с уютным креслом-качалкой и пледом. В зале потушен свет, кроме одной настольной лампы. А все выставочное пространство наполняет саунд-арт инсталляция «Не фон» Елизаветы Романовой со звуками леса, треска горящих поленьев и музыки. Полное погружение в атмосферу дачи!
Вая Зверева «Маленькое наследство»
Керамика
Среди настоящих текстильных работ, в экспозиции выставки спряталась хрупкая керамическая вещица — работа «Маленькое наследство» художницы Вай Зверевой.
«Маленькое наследство» — это настенная скульптура, вдохновленная вязаными салфетками прабабушек художницы. По рассказам Ваи, каждый раз, сталкиваясь с этими вещами, она чувствует смутное беспокойство оттого, что не занимается никаким рукоделием, словно прерывая тем самым связь с предками. Связанная из глины работа ничто иное, как попытка приблизиться к своим родным и разделить их опыт.
Полина Шутова «Излишества»
Текстиль, вышивка
Художница Полина Шутова обращается к теме дачного гедонизма. Так, на даче мы всегда позволяем себе то, что считаем нежелательным в обычной жизни — безделье, валяние, еду, много еды и еду по ночам. В категорию «нежелательное» попадают и другие милые, но как будто чуть постыдные удовольствия — рукоделие и шитьё. Дача — это зона дьюти-фри, где можно чуть больше, ведь расплаты в виде самобичевания обычно не следует.
Серия «Излишества» создавалась как ода еде в период самоограничений, выход подавляемых желаний через медитативную деятельность. Эта работа — памятник девичьим guilty pleasure, милому мещанству и «невысокому» искусству.
Анастасия Хандоженко «Про бабушку»
Фотография
Для многих людей воспоминания о даче — самые счастливые. Так Анастасия Хандоженко представила на выставку проект о своей родной бабушке. Серия снималась на их с дедом даче в Сибири (Кузбасс) на протяжении нескольких лет (2014-2017). Дача в этом проекте — это мир бабушки, символ беззаботных, счастливых дней, проведенных с ней. Серия имеет большую эмоциональную ценность для художницы, так как уже много лет она живет далеко. Однако заключенная в серию бережность и внимание к деталям откликаются во всех посетителях выставки.
Мари Сокол «СНТ Лесное, 11»
Видео
На любой даче есть множество различных предметов, собирающиеся на ней не то что годами, а десятилетиями. Многие мы помним с детства, а какие-то стираются из памяти. Исследуя тему повседневности, автор обращается к коллекции дачных чашек — разных, редко повторяющихся предметов.
Выставка работает с 11:00 до 20:00 по адресу: Открытое шоссе, д.5, корп. 6. Купить билет на выставку можно здесь.
Совершите «Экскурсии для чтения» по другим выставкам:
«Здесь могло быть ваше название»: гид по выставке в Мастерской Аникушина
«Иван Айвазовский и русские художники-маринисты»: гид по выставке в Малаге
Древняя Москва Аполлинария Васнецова: к 165-летию со дня рождения художника
Контрасты Николая Фешина: гид по выставке в Третьяковской галерее
«Desired Beauty»: гид по выставке прерафаэлитов в Венгерской национальной галерее
Владимир Березовский: гид по выставке Натана Альтмана в KGallery
