Дайджест культурных событий с 27 августа по 3 сентября
Журнал об искусстве Точка ART представляет еженедельный дайджест главных событий в культурной жизни Петербурга и Москвы на неделю с 27 августа по 3 сентября.
Куда сходить и что посмотреть в ближайшую неделю — читайте в нашем обзоре.
Выставка «Валентин Серов. Наброски, эскизы и рисунки из собрания НИМ РАХ. К 155-летию со дня рождения художника»
Музей-квартира И.И. Бродского, Санкт-Петербург, пл. Искусств, д.3
До 13 сентября
На выставке представлены 14 графических работ Валентина Александровича Серова из собрания И. И. Бродского, отражающие разные этапы творчества художника с 1895 по 1911 год.
Известно, что при создании каждой работы Серов делал множество набросков, отрабатывая точность передачи образа. Он первым из русских художников возвел рисунок карандашом в ранг самостоятельного произведения искусства. На примере акварелей, иллюстрирующих поездку в Грецию, эскизов к знаменитым полотнам художника, набросков к театральным постановкам и иллюстраций посетители смогут познакомиться с творческим методом Серова — рисовальщика и графика.
Выставка «Детский ВХУТЕМАС»
Галерея «На Шаболовке», Москва
25 августа — 10 января 2021
Экспозиция расскажет об истории Высших художественных мастерских с неожиданного ракурса. Что готовили для детей строители революционного искусства и конструкторы мира будущего? Авангардная эпоха возлагала большие надежды на ребенка — главного наблюдателя, участника, потребителя новой культуры и стремилась создать новую предметную среду для его формирования. На выставке впервые будет представлен советский дизайн 1920-х для детей: керамика, текстиль, книги, кукольный театр и архитектурные проекты.
В пространстве галереи организована Открытая мастерская — интерактивная лаборатория, которая позволит каждому примерить на себя роль студента ВХУТЕМАСа — выполнить яркие и необычные задания на тему цвета, графики, ритма, построения объемной и пространственной композиции. Выставку дополнит обширная образовательная программа для детей и взрослых. Среди запланированных событий — лекции, семинары и мастер-классы.
Пешеходные экскурсии с журналом Точка ART
«Литейная часть: от дворцов до коммуналок»
28 августа, 19:00
«Непарадная Коломна»
29 августа, 12:00
Журнал об искусстве Точка ART
Журнал об искусстве Точка ART продолжает цикл пешеходных экскурсий по историческому Санкт-Петербургу. В пятницу группа вместе с искусствоведом журнала Точка ART, городским гидом Ариной Антоновой отправится на прогулку по Литейному проспекту, а в субботу в полдень встретится на площади Репина, чтобы совершить погружение в старинную Коломну.
Регистрация и билеты: Литейная часть, Непарадная Коломна
Выставка Владимира Табанина «Русские забавы»
Музей Искусства Санкт-Петербурга ХХ-XXI веков, Санкт-Петербург
27 августа — 20 сентября
Живописец, график, автор монументальных росписей, мозаичных и витражных панно Владимир Табанин на выставке в МИСП предстает как автор острого современного видения. Его станковые жанровые и портретные композиции, созданные в 1990-2000-е годы и составляющие экспозицию, — это гротескные фантазии с приметами времени, с напряжением, вечной абсурдностью и неустроенностью бытия. Табанину особенно интересен постперестроечный период. И хотя зритель видит на полотнах отражение разных сторон современной жизни, живописец превращает все в некую фантасмагорию, которая воспринимается как сюрреалистические забавы. Главное действующее лицо его произведений — это типичный русский человек, который умудряется порой чрезмерно отдыхать, любит веселиться, трудиться и мечтать, а иногда и пострадать. Острая индивидуальность художника позволяет ему также в нетривиальных образах представить жизнь русской деревни, жизнь которой раскрывается во всем многообразии и полярность проявлений, со всеми ее радостями и горестями.
Оpen-air фестиваль «Summer Music Park»
Ботанический сад, Санкт-Петербург
С 28 по 30 августа
В последние дни августа в Ботаническом саду состоится четвертый ежегодный музыкальный оpen-air фестиваль «Summer Music Park». Гостей ждет прекрасная классическая музыка под кронами вековых деревьев, а также незабываемые прогулки по таинственный уголкам и дорожкам сада.
В программе фестиваля популярные романтические миниатюры, легендарные «Времена года» Пьяццоллы и вальсы Штрауса в исполнении солистов Филармонии и Мариинского театра, музыка Карлоса Гарделя в исполнении ведущего аккордеониста Александра Саценко и признанных мастеров танго, ансамбля «TRIUNFAL ORQUESTA», лучший петербургский джаз от маэстро
Станислава Чигадаева и его трио, мировые рок-хиты, музыка из голливудских кинофильмов и зажигательные аранжировки шедевров классики в сольном проекте ведущего российского виолончелиста Дмитрия Ганенко.
«Ночь кино»
Государственная Третьяковская галерея
29 августа
В рамках Ночь кино пройдут три специальных показа новых художественных фильмов с «Москино», а также два музейных показа: «Дар Костаки» с Музеем AZ и документальный сериал «Художник говорит».
Проект «Кино в Третьяковке» — это образовательные кинопрограммы, специальные ретроспективы к выставкам, классика отечественного и мирового кино, премьерные показы новых картин, лучшие авторские фильмы в прокате, встречи и дискуссии с режиссёрами, актёрами, кинокритиками и киноведами. Показы программы «Кино в Третьяковке» проходят в музейном кинотеатре в Инженерном корпусе, в Большом зале Новой Третьяковки, летнем кинотеатре во дворе Новой Третьяковки и в других пространствах Галереи.
Репертуар, расписание и билеты — по ссылке
Спектакль «Маузер»
Александринский театр, Санкт-Петербург
2 сентября, 19:00
Знаменитый спектакль, премьера которого состоялась 21 марта 2020 года при пустом зале, но с трансляцией на многомиллионную теле- и интернет аудиторию, вновь в репертуаре Александринского театра.
Спектакль знаменитого греческого мастера, одного из лидеров европейского театра Теодороса Терзопулоса — первая полная сценическая версия пьесы Хайнера Мюллера «Маузер» в России. Хайнер Мюллер (1929 — 1995) — немецкий драматург, режиссер, поэт, эссеист, крупнейшая фигура немецкого театра после Бертольта Брехта, чья драматургия не имела должной сценической судьбы на российской сцене, большая часть творческого наследия Хайнера Мюллера так и не переведена и не опубликована в нашей стране.
В пьесе раскрыта естественная динамика насилия, которая может проявиться в ходе какой бы то ни было революции, отдаляя ее от изначальных целей и делая их достижение, пусть даже в далеком будущем, крайне сомнительным. В рамках такой перспективы революция как социальный феномен приобретает, помимо своих политических черт, и глубоко гуманистическую или, точнее, онтологическую сторону. Герой, ставший машиной для убийства, под влиянием обстоятельств меняет свое отношение к собственным поступкам и революции — он больше не желает казнить без суда и следствия и отказывается умирать сам. Весь спектакль становится метафорой кровавых, бессмысленных и колоссальных жертв, принесенных когда-либо во имя какой-либо идеи.
Выставка «По головам»
Московский музей современного искусства
4 сентября — 4 октября
ММОМА и Музей Вадима Сидура совместно с Фондом содействия развитию современного искусства Ruarts представляют многочастный проект московского уличного художника 0331с «По головам». В основе концепции выставки лежит идея исторической памяти, хранящейся в артефактах современного городского пространства. 0331с как уличный художник видит в объектах урбанистической среды не только носителей определенных функций, но и хранителей истории места, свидетелей разных эпох.
История проекта началась с мимолетных карандашных набросков портретов случайных жителей города, которые 0331с делал на протяжении нескольких лет. В попытке увековечить память о них художник обращается к предметам городской повседневности, которые хранят в себе следы человеческого присутствия, — камням брусчатки, найденным им в разных районах города. Трещины, потертости и сколы представляют собой свидетельства жизни многих поколений людей, чьи личные истории сегодня забыты. Желая напомнить о неизбежном забвении, 0331с обращается к технике литографии и создает собрание эстампов, отпечатков с каждого из камней. Выполненные на тончайшей рисовой бумаге, эстампажи взмывают под потолок Музея Сидура в попытке преодолеть конечность человеческой памяти.
Проект «Атлас ВМаяковский»
Третьяковская галерея / Музей-мастерская Анны Голубкиной
До 30 сентября
В основе проекта-исследования лежит попытка актуализации прошлого и выстраивания связей внутри многообразия окружающих нас случайностей.
«Атлас» — лаборатория, процесс, поэтому у пространства нет и не может быть окончательной формы; это попытка картографировать хаос. Смысловыми узлами путешествия становятся работы Н. Гончаровой, М. Ларионова, Т. Новикова, Г. Червинского, Е. Митты, М. Ромадина, Ф. Леже, К. Малевича, В. Мамышева-Монро, песни В. Цоя. Консультантами проекта выступили ведущие современные художники (Виталий Комар, Леонид Соков, Александр Косолапов, Антон Видокле, Джозеф Кошут, Герман Нитч, Сергей Бугаев-Африка, Георгий Гурьянов, Олег Котельников, Дмитрий Гутов) и философы (Б. Гройс, Е. Андреева, В. Паперный, Б. Янгфельдт, Е. Арензон), а также сотрудники Государственного музея В.В. Маяковского, Государственного архива литературы и искусства, Государственной Третьяковской галереи.
Выставка «Фаберже и Великая война»
Государственный Эрмитаж, Главный штаб
До 15 декабря
Экспозиция, на которой представлено 43 предмета, знакомит посетителей с необычной продукцией ювелирной фирмы Карла Фаберже. Накануне 1914 года в мастерских Фаберже работало около 600 человек. Начавшаяся Первая мировая война сократила производство, но фирма приспособила свои мастерские к нуждам военного времени и стала выпускать продукцию, предназначенную для фронта. Уникальная экспозиция демонстрирует разные виды подобных изделий — медные и латунные походные самовары и чайники, кастрюли и умывальники, зажигалка и чарка. Фирма изготавливала шприцы и ёмкости для их стерилизации. Исторической ценностью является представленная на выставке кастрюля для стерилизации шприцев с надписью «Лазарет имени Наследника и Великого Князя Алексея Николаевича в Зимнем Дворце» с монограммами императрицы Александры Федоровны и великих княжон Ольги и Татьяны, которые служили сестрами милосердия в госпитале, развернутом в парадных залах Зимнего дворца. Редкой вещью можно считать и таз с надписью «Полевой военно-санитарный поезд № 143 имени Ея Императорскаго Величества Государыни Императрицы Александры Федоровны».
Вместе с тем Фаберже не переставал выполнять заказы и для царской семьи. Незадолго до войны на Пасху 6 апреля 1914 года фирма выполнила серебряное пасхальное яйцо, украшенное монограммами императора Николая II и Александры Федоровны, которое императрица подарила царственному супругу.
Выставка «Ги Бурден. Следуй за мной»
Центр фотографии имени братьев Люмьер, Москва
До 30 августа
На ретроспективной выставке одного из самых влиятельных фотографов второй половины ХХ века, французского художника, новатора и революционера fashion-фотографии Ги Бурдена представлено более 50 самых узнаваемых работ автора разных лет, начиная с 1950-х и до середины 1980-х. На протяжении сорока лет Ги Бурден удивлял и шокировал читателей глянцевых журналов провокационными образами, раздвигая рамки коммерческой фотографии и меняя представления зрителя о фотографии моды.
Будучи бескомпромиссным фотографом, Ги Бурден всегда отстаивал свою авторскую свободу и никогда не подчинялся правилам модной фотографии и диктату редакторов. Бурден был одним из первых авторов, работающих в коммерческой фотографии, кто отказался от прямой презентации продукта в пользу художественного образа. Он черпал вдохновение в литературе, кино и истории искусства, вдохновляясь работами сюрреалистов Ман Рэя и Рене Магритта, фотографиями Эдварда Уэстона, киноработами Луиса Бунюэля и Альфреда Хичкока.
Выставка «Леонардо да Винчи 500»
Первая станция Иерусалим
До 10 октября
Наследие Леонардо да Винчи вот уже пять столетий вызывает неизменный интерес у ученых, исследователей, искусствоведов, инженеров и ценителей искусства. Сегодня Леонардо известен, в первую очередь, как художник, чьи шедевры украшают самые известные музеи мира. Однако да Винчи был и не менее талантливым изобретателем, открывшем для человечества новую ступень развития. Человеку, чья гениальность была признана еще при жизни, во многом опередившему свое время, и посвящена уникальная выставка «Leonardo Da Vinci 500».
Впервые в Израиле на выставке будут представлены десятки моделей гигантских изобретений Да Винчи, а также эскизы и чертежи великого мастера эпохи Ренессанса в окружении новых технологий, которые создают завораживающую, гипнотическую атмосферу. Модели изобретений Да Винчи восстановил по чертежам итальянский профессор, рыцарь мира Джорджио Ченья из города Ассизи в Умбрии. Все модели сохранили дух эпохи Да Винчи благодаря тому, что профессор Джорджио Ченья воспроизвел их из натуральных материалов: особого старинного дерева, покрытого лаком, и холста.
Выставка «Фольклор»
Центр Помпиду-Мец / Le centre Pompidou-Metz, Франция
До 4 октября
В наши дни мало кто помнит, что Василий Кандинский, прервав учебу в университете, отправился в этнографическую экспедицию по северным уездам Вологодской губернии; что прадед Константина Бранкузи строил в Румынии традиционные деревянные церкви; что Наталья Гончарова, создавая свой «испанский цикл», вдохновлялась национальными костюмами; что Йозеф Бойс видел в фольклоре инструмент для постижения будущего, а Марсель Бротарс собирался добавить «фольклорную секцию» в свой музей современного искусства — Département des Aigles.
Эта выставка, задуманная Центром Помпиду-Мец в сотрудничестве с Mucem (Музеем европейских и средиземноморских цивилизаций), рассказывает о непростых взаимоотношениях художников с фольклором, от формального заимствования до имитации метода, от восхищения до критической иронии.
На выставке представлено около 500 работ, как отвечающих понятию «народное творчество», так и вступающих с ним в диалог, среди авторов такие имена, как Константин Бранкузи, Наталья Гончарова, Йозеф Бойс, Джимми Дарем, Валентин Каррон, Мелани Манчот, Эми О’Нил.
