30 марта 1853 года в голландской деревне Гроот-Зюндерт в семье протестантского священника Теодора Ван Гога родился мальчик, которого назвали Винсент. Семейство было многодетное и почтенное, несмотря на то, что по воспоминаниям Винсента Ван Гога его детство было «мрачным, холодным и пустым…», в нем была возможность заниматься рисованием. Несмотря на ярко выраженные способности, художников Винсент стал сразу. Сначала, по семейной традиции, он поработал арт-дилером, затем был миссионером и пытался проповедовать среди самых уязвимых социальных групп населения, но разочаровался в церкви и в возрасте 27 лет решил посвятить себя живописи.

Отмечая 171 год со дня рождения художника, журнал Точка ART вспоминает о местах, оказавших на творчество Винсента Ван Гога особенное влияние.

---

Дрент

Раннее творчество Ван Гога тесно связано с темой крестьянского быта. В 1883-1885 годах он создает серию картин, объединенную этой темой; все они изображают сельскую местность, коттеджи, крестьян, занимающихся возделыванием земли. Картины этой серии выполнены в темных «земляных» тонах, как бы подчеркивая тяжесть крестьянской жизни и создавая определенное настроение.

Париж

В 1886 году в жизни художника начинается Парижский период. Здесь Ван Гог встречается с Анри Тулуз-Лотреком, Камилем Писсарро, Полем Синьяком, знакомится с творчеством французских импрессионистов, впитывает их приемы, как будто заново познает цвет и свет. За два года, проведенные во французской столице, Ван Гог написал огромное количество работа в импрессионисткой манере, натюрмортов, портретов, серия «Башмаки» и, конечно, же городские пейзажи.

«Бульвар Клиши» — один из самых импрессионистических городских пейзажей Ван Гога. Быстрые, легкие мазки голубого и охристого оттенков, которыми художник изображает небо, передают зыбкость воздуха. Такими же быстрыми короткими мазками изображены дома и пешеходы. Сосредоточив все внимание на передаче игры света и воздуха, Ван Гог не акцентировался на объемах и детализации.

Арль

Покинув Париж, Ван Гог перебрался на юг Франции, в Арль. «Портрет почтальона Рулена» Ван Гога — очень известная картина. Это тот случай, когда портретируемый волей случая и художника стал знаменитым и его имя вошло в историю. С вангоговскими знакомыми это происходило часто, но и среди них арльский почтальон Жозеф Рулен заметно выделяется — с него художник написал шесть портретов и сделал три рисунка. Чаще Ван Гог писал только самого себя. С Руленами художник познакомился летом 1888 года, через несколько месяцев после приезда в Арль. Живописец был частым гостем в семье почтальона, он писал всех его домочадцев. Почтальон и его жена навещали художника в больнице, куда Ван Гог попал после припадка и ссоры с Гогеном. В письмах брату Тео Винсент называл Рулена «своим другом».

Ван Гог не из тех мастеров, к произведениям которых принято применять исключительно фактологическое описание. Скорее наоборот, превосходство формальной стороны над содержательной, живописи над сюжетом, декоративности над психологизмом, как правило, активно поддерживалось исследователями творчества Ван Гога. Но бостонский «Портрет почтальона Рулена» не самый лучший пример для подобных экзерсисов. Даже по сравнению с написанными почти одновременно или несколько позже погрудными портретами Рулена бостонский вариант кажется тяжеловатым. Хотя утяжелен он именно тем, чего и хотел добиться художник, — личностными характеристиками портретируемого («бородач с грубым лицом Сократа», «заядлый республиканец»). Именно поэтому он очень знаменит и считается одним из самых оригинальных портретов Ван Гога, но именно поэтому поклонникам художника трудно увидеть в нем истинный шедевр«.

В описании арльского портера взята цитата из книги Киры Долининой «Искусство кройки и житья», прочитать еще одну главу из этой книги можно здесь.

Прованс

Ван Гогу было 36 лет, когда он увлекся рисованием оливковых рощ на юге Франции. Лечебница для душевнобольных, где он находился в то время, утопала в оливковых рощах. Корявые стволы и ветки старых деревьев отражали творческий и умственный путь Винсента. На природе, в окружении деревьев, он находил утешение и силы.

До 12 июня 2022 года в музее Ван Гога в Амстердаме проходит выставка «Ван Гог и оливковые рощи». Впервые в одном выставочном пространстве воссоединились более десятка картин Винсента Ван Гога, изображающих оливковые рощи. Почему оливковые деревья были для него такими особенными?

В пейзажах юга Франции оливковые деревья играют основополагающую роль, точно так же, как ива Полларда в Нидерландах. Ван Гог был очарован постоянно меняющейся светом и цветом деревьев, старался запечатлеть в своих картинах как можно выразительнее и мощнее. Эта выставка показывает, как выбор и экстраординарное мастерство художника привели к 15 вариациям на эту тему.

Овер-сюр-Уаз

За два месяца до самоубийства Винсент ван Гог переехал из Прованса в предместье Парижа — городок Овер-сюр-Уаз. «Это глубокая красота, — писал он своему брату Тео, — это настоящая глубинка, характерная и живописная». Для Ван Гога Овер-сюр-Уаз был привлекателен еще и тем, что здесь в свое время жил один из его самых любимых художников — Шарль-Франсуа Добиньи (1817-1878). Добиньи был выдающимся пейзажистом, и Ван Гог стремился написать сад, окружающий дом, где он когда-то жил.

Не имея подходящих материалов, он решил использовать то, что было под рукой — красное и белое чайное полотенце, возможно взятое Ван Гогом из кухни в Auberge Ravoux в гостевом доме, где он остановился.

О самых красивых садах в живописи выдающихся художников читайте здесь.

«Печаль будет длиться вечно»

Одна из самых известных и наиболее значимых картин была написана художником за 19 дней до смерти. 27 июля 1890 года Ван Гог, выйдя на прогулку, выстрелил себе в грудь из револьвера Он целился в сердце, но пуля прошла ниже. Это позволило ему самостоятельно вернуться в дом, где он жил, и подняться наверх в свою комнату. Через сутки художник умер на руках у своего брата Тео. Считается, что последними словами Ван Гога были: «Печаль будет длиться вечно».