Куда пойти и что посмотреть: лучшие культурные события недели
Подробнее о самых интересных событиях культурной жизни страны и мира на неделю с 21 по 28 апреля 2022 года по журнал об искусстве Точка ART рассказывает в традиционном дайджесте.
САНКТ-ПЕТЕРБУРГ
Спектакль «Материнское сердце»
БДТ имени Г.А. Товстоногова, Санкт-Петербург
22, 23, 24 апреля 2022 года
На Основной сцене БДТ состоятся предпремьерные показы спектакля Андрея Могучего «Материнское сердце», сюжет которого строится вокруг одноименного рассказа Василия Шукшина. В центре сюжета спектакля — история Авдотьи Громовой, простой русской женщины. Пятеро сыновей было у Авдотьи. Четверо один за другим на тот свет отправились, а пятый, младший самый, Витька, попал в нехорошую историю — в пьяной драке милиционера ударил. Села Авдотья на старый мотоцикл «Урал» и поехала в дальнюю дорогу, к большим начальникам на поклон, надеясь, что они-то помогут сына от тюрьмы спасти…
Кроме «Материнского сердца» в сюжете спектакля использованы рассказы «Осенью», «Нечаянный выстрел», «Забуксовал», «Как мужик переплавлял через реку волка, козу и капусту», «Далекие зимние вечера», «На кладбище» и «Залётный».
Главную роль в спектакле исполняет народная артистка РФ Нина Усатова.
Выставка «FRAGILE! Осторожно: хрупкий груз! VOL. 2»
Галерея One’s Mind, Санкт-Петербург
23 апреля 2022 года — 22 мая 2022 года
VOL. 2 — вторая выставка работ молодых художников, организованная галереей One’s Mind вместе со школой для художников Get Art Fit. Девять выпускников из разных городов рассуждают о быстротечных, порой неоднозначных изменениях, происходящих в современном обществе: одни ассоциируют их с движением и наделяют свои работы внутренней динамикой, другие — с переходным состоянием, порождающим новые свойства и функции объекта.
Используя разные медиа — керамику, живопись, инсталляцию, текстиль и пр., — участники переосмысляют вопросы, связанные с устройством мира и местом человека в нем. Широкий спектр представленных материалов позволяет авторам наиболее точно и емко передать ощущение хрупкости и уязвимости как мыслей отдельного человека, так и общей системы мироздания. Проект сопровождается публичной программой в формате лекций, арт-медиаций и воркшопов при участии художников и исследователей современного искусства.
О некоторых экспонатах первой выставки в рамках рубрики «Экскурсия для чтения» рассказывают кураторы проекта — Тамара Карюк и Ксения Чемезова.
Выставка «Пасха в России»
Государственный Эрмитаж, Санкт-Петербург
23 апреля 2022 года — 2 апреля 2023 года
В Малой церкви Зимнего дворца открывается выставка, впервые так полно раскрывающая тему главного православного праздника на примерах произведений из собрания Государственного Эрмитажа.
Экспозиция включает более 300 экспонатов XVII — начала XX века, в числе которых — богослужебные облачения и иконы, произведения графики, пасхальные сувениры, которые знакомят с историей, культурой и традициями празднования Воскресения Христова в России, а также с народными развлечениями и играми на Светлой седмице — неделе после Пасхи. Многие предметы ранее принадлежали членам императорской фамилии и русской аристократии, представителям дворянства и купечества; некоторые бытовали среди простого народа. Большой комплекс составляют пасхальные яйца из разнообразных материалов, в том числе созданные из стекла и фарфора.
Балет «Послеполуденный отдых фавна»
Мариинский театр, Санкт-Петербург
23 апреля 2022 года
Показ премьеры балета «Послеполуденный отдых фавна» на знаменитую симфоническую прелюдию Дебюсси приурочен к юбилею Сергея Дягилева.
С одиннадцатиминутной симфонической прелюдии «Послеполуденный отдых фавна» Клода Дебюсси, созданной в 1894 году под впечатлением от стихотворения Малларме, началась история музыкального импрессионизма. Однако, благодаря постановке дягилевской антрепризы, это сочинение теперь еще и прочно ассоциируется со скандалом: публику парижского Театра Шатле на премьере в 1912 году шокировали «гнусные и непристойные» жесты полузверя-получеловека — Фавна в исполнении Нижинского, и в особенности финальная сцена спектакля. Не ожидал такого прочтения и композитор.
Создатели первого «Фавна» (оформление было придумано Львом Бакстом) вдохновлялись рисунками на античных вазах: декорации располагались почти у края сцены, а танцовщики пластикой имитировали двухмерную живопись. Автор новой хореографии Максим Петров вместе с маэстро Гергиевым принял решение сохранить на афише традиционное название. Однако постановщик предупреждает, что ждать на сцене Фавна, нимф, Античность и Бакста не стоит.
«Опера на большом экране»
Кинотеатр «Аврора», Санкт-Петербург
23, 24, 30 апреля 2022 года
В рамках проекта «Опера на большом экране» пройдут показы оперных спектаклей с участием Анны Нетребко. 23 апреля в 19.20 зрители увидят Анну Нетребко и Петра Бечалу в Зальцбургской постановке реалистической музыкальной драмы Джакомо Пуччини «Богема». Запись 2012 года. 24 апреля в 18.00 пройдет показ культового спектакля «Травиата», вошедшего в историю Зальцбургского фестиваля и принесшего мировую славу Анне Нетребко, Роландо Вильясону и режиссеру Вилли Деккеру. Постановка оперы Джузеппе Верди была осуществлена в 2005 году. 30 апреля в 19.20 на экране кинотеатра «Аврора» — запись оперы «Свадьба Фигаро», спектакля 2006 года, в котором Анна Нетребко стала частью выдающегося моцартовского ансамбля под управлением Николауса Арнонкура. В год 250-летия со дня рождения Моцарта эта постановка «Свадьбы Фигаро» стала жемчужиной Зальцбургского марафона, представившего публике все оперы великого уроженца этого города. Режиссер Клаус Гут создал неожиданно драматическую, символистскую версию бессмертной комедии Бомарше — Моцарта — Да-Понте.
Все оперы демонстрируются на языке оригинала с русскими субтитрами.
Выставка Валентины Рахиной «Просто по жизни»
Музей искусства Санкт-Петербурга XX-XXI веков
До 10 мая 2022 года
Выставка посвящена 90-летию со дня рождения значимого петербургского живописца Валентины Рахиной (1932-2013). Имя этого мастера прочно вписано в историю отечественного искусства второй половины ХХ века. Будучи одним из наиболее ярких представителей «левого ЛОСХа», Рахина входила в состав группы «Одиннадцать» — творческого объединения ленинградских художников, сплотившихся в желании перемен и противопоставивших свое индивидуальное видение официальному искусству.
На выставке представлено 60 работ Рахиной, выполненные в 1970-2000-е годы: пейзажи, натюрморты, интерьерные и жанровые композиции из семейного собрания художницы и фондов МИСП. Созданные на протяжении всей творческой карьеры художника и представленные на выставке полотна — это философские размышления автора об окружающей нас жизни, ее непритязательной поэтической красоте, с которой мы ежедневно соприкасаемся, но которую порой не замечаем. Выставка «Просто о жизни» — это повод для каждого из нас заглянуть в себя, осмотреться вокруг и раскрыть что-то новое, ранее не увиденное.
МОСКВА
Постоянная экспозиция «Калязин. Фрески затопленного монастыря»
Государственный музей архитектуры имени А.В. Щусева, Москва
Настоящее время
11 сентября 2020 года в Государственном музее архитектуры имени А.В. Щусева открылась новая постоянная экспозиция «Калязин. Фрески затопленного монастыря», посвященная результатам многолетней работы по изучению и сохранению уникальной коллекции фресковой живописи Троице-Макарьева монастыря.
Троицкий Макарьев монастырь, основанный преподобным Макарием Калязинским в 1434 году, был одним из самых богатых и почитаемых в России. Фрески Троицкого собора, представленные на выставке, были созданы царскими иконописцами, известными по лучшим живописным циклам первой половины XVII века в Московском Кремле и Звенигороде. Монастырский ансамбль был уничтожен и затоплен в 1940 году при создании Угличского водохранилища, однако фрагменты настенной живописи были спасены силами экспедиции Академии архитектуры.
Журнал об искусстве Точка ART получил возможность совершить экскурсию по выставке с ее кураторами — Зоей Золотницкой и Юлией Ратомской, и познакомить читателей с уникальными экспонатами.
В рамках инклюзивной программы Музей архитектуры запустил сборные экскурсии на Русском жестовом языке по постоянной экспозиции «Калязин. Фрески затопленного монастыря» для глухих и слабослышащих посетителей. Проводит экскурсии глухой гид Анна Дегтярева. Ближайшая экскурсия состоится 7 мая 2022 года. Регистрация на мероприятие бесплатна и доступна по ссылке.
Выставка «В дороге, или Штаны-Путешественники»
Объединение «Выставочные залы Москвы», галерея «Варшавка»
До 17 мая 2022 года
В экспозиции будут представлены работы Елизаветы Наркевич. Художница рисует акриловыми красками на кусочках джинсовой ткани. Многие считают джинсы удобной одеждой для путешествий — отсюда и название выставки. Серия работ — это коллекция путевых заметок, бережно собранная художницей в необычной форме. Для зрителя откроется целая галерея живых и красочных воспоминаний, ассоциаций, впечатлений. Здесь и далекие города, и незнакомые традиции, и самые разные люди. Кажется, эти путешествия состоялись совсем недавно: в карманах джинсов все еще хранятся билеты на самолеты и поезда.
Работы художницы детальны и продуманы до мелочей. Чтобы создать новую реальность на джинсовой ткани, Елизавета Наркевич применяет технику коллажа. Экспозиция привлекает своей оригинальностью: необычностью подачи и нетривиальностью в выборе сюжета.
Выставка «Чувство времени»
РОСИЗО, Москва
21 апреля 2022 года — 26 июня 2022 года
Ко Дню Победы и 80-летию окончания Битвы за Москву РОСИЗО представляет мультимедийный междисциплинарный выставочный проект, отражающий события Великой Отечественной войны в изобразительном искусстве и кино. В экспозиции выставки, подготовленной совместно с МОСКИНО, проектом «Кинопередвижка», галереей «ГРАУНД Солянка» и кинокомпанией «Новые люди», представлены документальные кинокадры, фотографии из Музея Великой Отечественной войны и графика из фондов РОСИЗО — взгляд военных кинооператоров, фотографов и художников на события 1941–1945 годов.
Проект представляет собой не просто демонстрацию документальной кинохроники и изобразительного искусства военных лет, а художественное высказывание — мультимедийную инсталляцию, состоящую из двух разделов: кино в цифре и кино на пленке 35 мм, и предлагает почувствовать время и посмотреть на события прошлого столетия глазами тех, кто их фиксировал.
РОССИЯ
Выставка «Выдающиеся художники из собрания Государственного Русского музея»
Астраханская Государственная картинная галерея им. П.М. Догадина
До 16 июня 2022 года
На экспозиции представлено более 65 произведений живописи из собрания Русского музея. Зрители увидят картины Ивана Крамского, Ильи Репина, Василия Перова, Ивана Шишкина, Николая Ярошенко, Григория Мясоедова, Владимира Маковского, Алексея Саврасова и др. Широкий охват творчества передвижников (от членов-учредителей до представителей молодого поколения начала XX века) отражает почти полувековой путь развития одного из самых влиятельных художественных объединений России.
Выставка «Николай Рерих»
Волгоградский музей изобразительных искусств им. И.И. Машкова
До 19 июня 2022 года
В экспозиции масштабного выставочного проекта представлено более 40 произведений из собрания Русского музея: это и картины дореволюционного «русского периода» творчества Рериха, и станковые полотна и натурные этюды индийского периода жизни мастера 1930 −1940-х гг., когда он находился в эмиграции.
В экспозиции демонстрируются и театральные работы художника. Рерих оформлял спектакли для знаменитой антрепризы Сергея Дягилева в Париже, в частности, «Половецкий стан» для оперы Александра Бородина «Князь Игорь» (1909). Декорации имели невероятный успех у зрителей, критиков и прессы. Подлинными шедеврами мировой сценографии признаны декорации и костюмы к постановкам драмы Генриха Ибсена «Пер Гюнт» (1912, Московский художественный театр) и балету Игоря Стравинского «Весна священная» (1913).
С 1925-го по 1928-й Рерих предпринял экспедицию по труднодоступным районам Индии, Монголии и Тибета. Как и представители русского космизма, он искал следы загадочной Шамбалы. Живопись этих лет широко представлена на выставке: пейзажи, изображающие ледники Каракорума, снега Алтая, каменистые уступы Тибетского нагорья, Гималаи, горные озера — горы и холмы, небо и земля — величественны и прекрасны, наполнены земными и космическими энергиями. Рерих оставил удивительное живописное наследие, в котором отразились и его философия, и любовь к Востоку, и вера в высшие силы, защищающие людей.