Подробнее о самых интересных событиях культурной жизни страны и мира на неделю с 3 по 10 февраля 2022 года по журнал об искусстве Точка ART рассказывает в традиционном дайджесте.

---

Выставка «Антон Видокле. Граждане космоса»
Новая Третьяковка, Москва
8 февраля 2022 года — 3 апреля 2022 года

Трехчастный проект современного художника Антона Видокле исследует влияние космизма на XX век, наводя на мысль о его актуальности в наши дни. В первой части он обращается к фундаменту космистской мысли («Это Космос», 2014). Вторая часть исследует отношения между космологией и политикой («Коммунистическая Революция была вызвана Солнцем», 2015), третья часть воссоздает музей как пространство воскрешения, идея которого — ядро космизма («Бессмертие и Воскрешение для Всех!», 2017).

Соединяя эссе, документальный жанр и перформанс, Антон Видокле цитирует труды основателя космизма Николая Фёдорова и других философов и поэтов. Его блуждающая камера ищет следы влияния космизма на останках искусства советской эпохи, архитектуры и инженерии, переходя из степей Казахстана в московские музеи. Музыка Джона Кейла и Эльен Радиг сопровождает эти бродящие изображения, воскрешая в памяти тоску по связанности, социальному равенству, материальной трансформации и бессмертию в самом сердце космистской мысли.

---

Выставка «Романовы»
Исторический музей в Туле
До 14 февраля 2022 года

В филиале Исторического музея в Туле подходит к концу масштабный выставочный проект, посвященный истории знаменитой царской и императорской династии — «Романовы». Реликвии Романовых, портретная галерея представителей династии, автографы и документы, ордена и медали, оружие, памятники прикладного искусства из фондов Исторического музея покажут российских монархов на фоне знаковых событий истории России XVII — начала XX века.

История династии Романовых тесно связана и с историей Тулы. Российские императоры Петр I, Александр I, Николай I, Александр II, Николай II неоднократно бывали здесь. Императрица Екатерина II вслед за Петром I, основавшим Тульский оружейный завод, посещала это предприятие дважды. Романовы коллекционировали оружие и другие изделия тульских мастеров. Часть этого собрания хранится в Государственном историческом музее и представлена на выставке.

О главных экспонатах выставки читайте здесь.

---

Выставка «Перо к кисти: британские рисунки и акварели»
Галерея Курто, Лондон
До 27 февраля 2022 года

Это первая выставка, проходящая в специальной галерее рисунков Гилберта и Ильдико Батлер, представляет основные моменты из замечательной коллекции британских рисунков и акварелей. Они варьируются от одной из самых ранних и самых маленьких работ в коллекции, рисунка пером и тушью Исаака Оливера размером всего 47×59 мм (около 1565-1617), до мощного рисунка Генри Мура военного времени (1942).

Работы «золотого века» британской акварели включают произведения Джозефа Тернера, Джона Констебла и Эдварда Дэйса. Изюминкой является малоизвестный абстрактный рисунок «Vorticist Composition with Figures, Black and White» (1915) Хелен Сондерс, одной из двух женщин-членов авангардистской группы вортицистов начала ХХ века.

---

Выставка «Спортивный характер»
Омский областной музей изобразительных искусств им. М.А. Врубеля
До 27 февраля

Во Врубелевском корпусе музея работает выставка, адресованная всем, кто любит движение, активный образ жизни, саморазвитие. Экспозиция знакомит с живописными, графическими и скульптурными произведениями 1900-х—1990-х годов из собрания Музея имени М. А. Врубеля, посвященными выдающимся отечественным спортсменам и разным видам спорта. Отдельный раздел составляют работы, рассказывающие о спортивной жизни Омска, куда вошел ряд предметов из собрания музея Спортивной школы «Красная звезда».

К дореволюционному периоду относится набросок тушью, изображающий знаменитого фигуриста Николая Александровича Панина-Коломенкина, первого олимпийского чемпиона России (1908). В Советской России спорт пропагандировался на самом высоком государственном уровне. В 1920-е годы были созданы живописные произведения крупнейших мастеров отечественного искусства первой половины XX века — С. С. Попова «Водная станция» и В. В. Лебедева «Портрет боксера Бакуна» (1936). В 1950-е годы обращение к теме спорта давало возможность художникам полнее раскрыть образ современности. Таковы этюды омского графика и живописца Н. Я. Третьякова, запечатлевшие простые моменты жизни — «Возвращение с лыжной прогулки», «Стадион» (1950-е). Произведения 1970-х годов повествуют о разных видах спорта — гребле, скачках, художественной гимнастике, хоккее, спортивном туризме. К этому времени относится тонкая и лиричная картина московского живописца Бориса Неменского «В стране голубых стрекоз» (1971–1972). Монументальные «Весла-крылья» (1971) А. Л. Орловского и «Портрет заслуженного тренера СССР В. Рейсона» (1971) А. П. Левитина были созданы к II Всесоюзной художественной выставке «Физкультура и спорт» (Москва, 1971).

---

Выставка «Числа как искусства»
Объединение «Выставочные залы Москвы», галерея-мастерская «Варшавка»
До 28 февраля 2022 года

На выставке представлена графика молодого художника Ильи Буслакова, творящего в экспериментальном жанре. Проект призван изобразить числа в оригинальной художественной форме. Илья Буслаков пропускает всем знакомые символы сквозь призму собственного эстетического мировосприятия. Самобытность каждого числа автор выражает цветом, формой, характером письма. Он призывает смотреть не сквозь числа, а на них.

---

Выставка «Три эпохи Марка Шагала»
Калужский музей изобразительных искусств
До 8 марта 2022 года

На выставке представлены наиболее известные графические серии художника, созданные им в разные периоды жизни. Иллюстрации к поэме Н.В. Гоголя «Мертвые души», исполненные в 1923–1930 гг. по заказу известного издателя Амбруаза Воллара, — начало творческого пути. Библейская серия цветных литографий «Библейские послания» 1956 года и рисунки к Библии 1960 года — показывают зрелый период творчества. Серия «И на земле…» выполнена в 1977 годах по произведениям известного писателя, героя французского сопротивления, министра культуры в правительстве Шарля де Голля Андре Мальро. Эта серия — признание значимости деятельности Шагала со стороны Франции, рассматривающая его творчество как своё культурное наследие. Выставленные в экспозиции произведения всех графических серий вместе — это своеобразная ретроспектива творческого пути художника.

Все графические работы Шагала в экспозиции происходят из коллекции Марка и Павла Башмаковых. М.И. Башмаков — известный математик, доктор физико-математических наук, профессор, член Российской академии образования. Он коллекционирует произведения в стиле livre d’artiste (фр. «книга художника»), т.е. книги с оригинальной графикой известных художников XX века. П.А. Башмаков — коллекционер, владелец галереи «PSGallery», которая предоставила музею эту выставку. Она даёт возможность познакомиться с биографией и творчеством выдающегося художника ХХ века — Марка Шагала.

---

Выставка «Маркус Люперц. Маленькая иррациональная ретроспектива под руководством художника»
Московский музей современного искусства
До 3 апреля 2022 года

ММОМА совместно с галереей Майкла Вернера представляют первую московскую ретроспективную выставку Маркуса Люперца — одного из самых известных представителей современного немецкого искусства.

Маркус Люперц обрел известность в 1960-х годах благодаря провокационным полотнам, наполненным военной символикой и отсылающим к недавнему трагическому опыту Второй мировой войны. Основным мотивом творчества Люперца стал аллегорический элемент, именуемый «бессмысленный объект» или «дифирамб». Последнее определение отсылает к концепции Фридриха Ницше о дионисийском начале в культуре — о восторге забытья и экстазе разрушения. Через него Люперц осмысляет античное наследие в гротескной пластике, сочетающей в себе древнегреческие формы и мультипликационные образы.

На выставке представлено порядка 100 картин и скульптур, среди которых целый ряд ключевых и репрезентативных работ художника. Экспонируемые объекты были отобраны лично художником и включают в себя произведения, созданные с 1960-х годов до сегодняшнего дня. Уникальная экспозиция дает наиболее богатое и полное впечатление как о творчестве Люперца художника, так и о его личности.

---

Выставка «Маяковский — художник и поэт»
Филиал Русского музея в Малаге, Испания
До 17 апреля 2022 года

Выставка в Малаге испанским зрителям 32 произведения искусства: графика Маяковского, иллюстрации современников Маяковского к его стихам и поэмам, скульптурные портреты поэта.

Первый раздел экспозиции — «Маяковский — художник». Его составляют графические произведения, созданные самим Маяковским, в основном, в годы Первой мировой войны, когда Маяковский сотрудничал с издательством «Сегодняшний лубок». Маяковскому принадлежит в ней авторство композиций и стихотворных текстов. Исполненные в стиле народных картинок (лубков), они были предназначены, в первую очередь, солдатам, воевавшим на фронте, чей боевой дух необходимо было поддерживать. После революции Маяковский активно работал не только в политическом («Окна РОСТА»), но и в рекламном плакате, считая эту работу не менее важной, потому что без развития торговли и восстановления экономики решение иных проблем молодого государства было бы невозможным.

Второй раздел экспозиции — «Маяковский в творчестве современников». В 1913-м вышла в свет первая книга Маяковского «Я», состоявшая из четырех стихотворений. Иллюстрации для нее создали художники Василий Чекрыгин и Лев Шехтель, но обложку исполнил сам автор. К первой годовщине Октябрьской революции Маяковский написал пьесу «Мистерия-Буфф», постановка которой стала частью официальных праздничных мероприятий. Обложку к книге «Мистерия-Буфф», которую можно увидеть на выставке, создала Вера Ермолаева — соратница Малевича. В 1936-м, через несколько лет после смерти поэта, Владимир Козлинский создал иллюстрации к поэме «Облако в штанах». Однако в эти годы отношение властей к раннему творчеству Маяковского было весьма холодным. Книга так и не увидела свет по этой причине.

---

Выставка «Бумажные сады: иллюстрированные книги о растениях раннего модерна»
Германский национальный музей, Нюрнберг
До 18 апреля 2022 года

Медицинские учебники по гербологии, фолианты о растениях и великолепные тома с изображениями впечатляющих садов, история ботаники — основная тема выставки, на которой представлено 12 книг и 18 отдельных акварельных листов из фондов библиотеки GNM, датированных XV-XVIII веками.

В центре экспозиции — изысканная барочная «Plantae Selectae» Кристофа Якоба Трю, считающаяся самой красивой немецкой книгой о растениях XVIII века. Будучи врачом и ботаником, Трю накопил значительное количество акварельных изображений растений, дополненных детально воспроизведенными семенами, плодами, пестиками и тычинками. Книга впервые экспонируется вместе с эскизами к ней.

---

Выставка «Фаберже в Лондоне: от романтики до революции»
Музей Виктории и Альберты, Лондон
До 8 мая 2022 года

Экспозиция насчитывает более 200 экспонатов, среди которых 15 императорских яиц, и это самая большая коллекция ювелирных шедевров за последнюю четверть века, причем некоторые из них никогда не выставлялись на Британских островах. Это третья крупная выставка в Великобритании, посвященная Фаберже, уникальной ее делает то, что она впервые рассказывает об истории предприятия Фаберже в Лондоне и сосредоточена на лондонском филиале дома, который действовал с 1903 года по 1917 год и привлекал международную клиентуру.

Произведения, которые делались для Лондона и Великобритании, отличаются от тех, которые производились в Петербурге и Москве, поскольку темы были совершенно иными. Это все, что связано с животными, портреты любимых питомцев императорской семьи, различные виды и Лондона, и загородных резиденций, британские фигурки различных типов.