Точка ART продолжает серию совместных публикаций с Музеем искусства Санкт-Петербурга XX-XXI веков, и в этот раз обращается к яркому творчеству художников группы «Митьки», открывающих перед зрителем еще одну сторону неофициальной культуры 1980-1990-х годов.

В 1980-е годы расстановку сил на художественной арене Ленинграда определяли 2 крупных полюса: с одной стороны — официальная общественная организация Союз художников, поддерживаемая государством, с другой — ТЭИИ (Товарищество Экспериментального Изобразительного Искусства) — одно из крупнейших объединений искусства андеграунда.

В 1984 году в Ленинграде «Митьки» образовали свой «союз отверженных», не принятых ни в Союз художников, ни в ТЭИИ. Сами себя «Митьки» называли «представителями подпольного соцреализма». В творческую группу вошли Дмитрий Шагин, Владимир Шинкарев, Александр Флоренский, Ольга Флоренская, Виктор Тихомиров, Игорь Чурилов, Андрей Кузьмин.

Их объединило стремление к выбору простых жизненных сюжетов, живописной непосредственности и интересу к пластическому языку художников «Арефьевского круга», которых они считали своими учителями. По одной из версий название группы произошло от книги Виктора Тихомирова «Митьки» (1985), которую можно рассматривать как манифест этого движения. По другой, — «митек» — это уменьшительно-ласкательное имя Дмитрия, сына Владимира Шагин — художника «Арефьевского круга». Вскоре «Митьками» стали называться все друзья Шагина-младшего. Влияние художников «Арефьевского круга» проявилось не только в серьёзном отношении к живописи, но и в демонстративном ношении тельняшек, в которых любил щеголять Рихард Васми. Со временем тельняшки превратились в своеобразный дресс-код группы.

Первые выставки художественного объединения прошли за пределами Ленинграда — в Усть-Ижоре и Усть-Нарве. Пожалуй, «Митьки» — единственные из русского постандеграунда II половины ХХ века, возрождающие традиции передвижников и ориентированные на «хождение в народ». «Митьки не хотят никого победить, и поэтому они завоюют весь мир», — один из их знаменитых лозунгов. С 1990-х группа получает общенародное признание, многочисленные выставки охватывают огромную территорию России от Ленинграда до Хабаровска, а их произведения начинают приобретать музейные собрания. Впоследствии группа расширилась, переросла в общественно-эстетическое движение, объединяющее художников, музыкантов, поэтов, писателей и «сочувствующих». Всех их отличало особое мировоззрение и стремление жить как литературные герои, ими же сотворенные.

В своем творчестве «Митьки» создали утрированный образ русского мужика-братка в поношенном тельнике, шапке-ушанке, тулупе и валенках, с бутылкой в руках и активной жизненной позицией, вышедшего из народного городского смехового фольклора. Главные принципы содержания этой культуры — доброта, несколько слезливая любовь к ближнему, жалостливость, манера одеваться и своеобразный сленг — с любовью к уменьшительно-ласкательным суффиксам, частому употреблению слов-паразитов, например: «опаньки», «дык», «ёлы-палы», «оттягивать», «западло» и цитатами из старых советских фильмов и мультфильмов.

Доминирующим в искусстве «Митьков» является бытовой жанр. Простые, незамысловатые сюжеты, иногда с элементами карикатурности, сатиры, шаржа и стилизации.

Однако при видимой лубочности «Митькам» удается соблюдать баланс между литературностью и высокими живописными традициями. Лаконичный изобразительный язык с особым интересом к цвету, фактуре, обобщенной трактовкой форм, непосредственностью и искренностью, открытым, простодушно-прямолинейным взглядом на мир в противовес коммерциализированной салонной живописи и премудростям концептуализма. Искусство «Митьков» — такое понятное и близкое, с особой душевностью и обостренным чувством сопричастности своим героям!

Совершенно по-особому художники пишут городской пейзаж, вне зависимости от сюжета, будь то своеобразная красота окраин, или парадный Петербург.

Владимир Шинкарёв в книге «Красный матрос» декларирует современную поведенческую позицию объединения, суть которой «в оппозиции главному курсу страны на „открытое общество“ с человекопожирающим оскалом, как и положено интеллигенции, конечно на стороне обедневшего и не желающего принимать участие в конкурентной борьбе уже сильно поредевшего и поубавившегося народа».

Успешно функционирующий почти 30 лет «арт-проект» «Митьки» не устарел и сегодня. Митьковское искусство до сих пор привлекает внимание искренностью, простотой и «понятностью». Многие из старших «Митьков» продолжают активно работать, создавая произведения, не уступающие по художественному качеству и энергии более ранним. Они сохранили верность избранным темам, найденному пластическому языку, остались абсолютно узнаваемыми и, тем не менее, прочно держатся в поле современного искусства. Художники объединения в настоящее время выходят за пределы живописи и графики, захватывая в орбиту своих интересов прозу, поэзию, фотографию, инсталляции, кинематограф и даже музыку. В разное время с ними охотно сотрудничали Юрий Шевчук, Борис Гребенщиков, Чиграков (он же ЧиЖ), Вячеслав Бутусов, Хвостенко, Скляр, Людмила Гурченко. В результате «Митьки» из чисто петербургской субкультуры со временем переросли в явление российского масштаба.

Журнал Точка ART благодарит образовательный отдел МИСП за подготовку материала.

---

Читайте по теме на сайте журнала:

История художественных объединений Петербурга. Часть 4-я: «Озерки — Деревня художников»
История художественных объединений Петербурга. Часть 1-я: «Круг художников»
История художественных объединений Петербурга. Часть 2-я: «Арефьевский круг»
История художественных объединений Петербурга. Часть 3-я: «Одиннадцать»
Город глазами художника: гид по выставке «Стихи-я-Петербург» в МИСПе
«Стихи-я-Петербург»: МИСП рассказывает пейзажную историю города
Живопись как диагноз: гид по выставке «Н.Н. Живопись, графика из коллекции Музея искусства Санкт-Петербурга XX–XXI веков»
«Зеркала и зазеркалье»: Музей искусства Санкт-Петербурга XX-XXI веков приглашает в иную реальность