Куда пойти: лучшие события недели в музеях и театрах

24 декабря 2020

Журнал об искусстве Точка ART представляет еженедельный дайджест главных событий в отечественной и зарубежной культурной жизни на неделю с 24 по 31 декабря.

Куда сходить и что посмотреть в последнюю неделю уходящего года — читайте в нашем обзоре.


Выставка «Художественное наследие семьи Клодтов»
23 декабря — 29 марта 2021 года
Государственный Русский музей, Санкт-Петербург

М. П. Клодт «Черная скамья», 1872
М. П. Клодт «Черная скамья», 1872 © Государственный Русский музей

В Михайловском (Инженерном) замке открылась выставка, посвященная художественному наследию семьи баронов Клодтов фон Юргенсбург. Впервые на одной экспозиции представлены скульптура, живопись, рисунок и гравюра. Центральное место отведено произведениям основателя династии скульптора Петра Карловича Клодта (1805–1867) — мастера-монументалиста, родоначальника анималистического жанра в русской станковой скульптуре.

В Русском музее сформировалась уникальная коллекция произведений Петра Клодта. Обширно и разнообразно показана на выставке коллекция бронзовых отливов известных статуэток скульптора. Важнейшей и любимой темой его творчества было изображение лошадей. В первых трех залах посетители смогут увидеть модели конных групп к Аничковому мосту, памятнику императору Николаю I и редко выставляемую восковую модель памятника баснописцу И. А. Крылову в Летнем саду. Большой раздел экспозиции составляют работы живописцев — представителей семьи Клодтов: жанровые полотна сына скульптора — Михаила Петровича Клодта (1835–1914) и произведения его племянника — пейзажиста Михаила Константиновича Клодта (1833–1902). В конце 1850-х — начале 1860-х годов самобытное творчество «Клодта 1-го» и «Клодта 2-го», как называли их современники, открыло новую страницу в истории художественной династии Клодтов.


Видео-лекция «Лики власти в средневековой Европе»
Журнал Точка ART
24 декабря, 19:00

Олег Воскобойников
© Бомбора

Журнал об искусстве Точка ART и Издательство Бомбора продолжают серию видео-лекций, посвященных самым интересным книгам об искусстве, вышедшим в издательстве в недавнее время. Лекторы, среди которых писатели, искусствоведы, художники и экологи, поговорят о книгах, живописи, архитектуре и фотографии.

Кому в Средние века жить хорошо? И почему все это может быть интересно современному человеку? Доктор исторических наук, специалист по культуре и искусству средневекового Запада, профессор НИУ ВШЭ Олег Воскобойников станет вашим проводником по завораживающему миру Средневековья и расскажет, чем же люди, жившие много веков назад, отличались от нас, а чем — были похожи, откуда черпали вдохновение, как любили, как выстраивали иерархию власти, как воевали и что служило причиной конфликтов, как и почему одни события оказались предпосылками перемен, а другие — ничуть не меняли ход истории. Вы отправитесь в средневековый храм и узнаете, как найти частички Средневековья в современных музеях, сможете посмотреть на историю под новым углом и найдете ответы на множество любопытных вопросов.

Видео-лекция будет транслироваться на странице журнала Точка ART в фейсбуке.


Nightly Opera Streams
Metropolitan opera
24 — 27 декабря

© МЕТ

На онлайн-платформе Metropolitan Opera возобновился цикл трансляций Nightly Opera Streams с записями лучших архивных постановок, исполненных на сцене театра. Трансляции доступны на сайте MET в течение суток, свободно или за благотворительное пожертвование.

Расписание трансляций:

24 декабря: опера Джакомо Пуччини «Пуччини», запись 16 января 1982 года.
25 декабря: опера Энгельберта Хумпердинка «Гензель и Гретель», запись 1 января 2008 года.
26 декабря: опера Франца Легара «Веселая вдова», запись 17 января 2015 года.
27 декабря: опера Джузеппе Верди «Фальстаф», запись 14 декабря 2013 года.


Выставка «Заводные истории: механизмы, куклы, андроиды»
Российская национальная библиотека, Санкт-Петербург
24 декабря — 10 февраля

© РНБ

История Европы, Ближнего Востока, Китая и Японии знает сотни примеров, когда ученые и мастера-механики соревновались с Создателем в попытках вдохнуть жизнь в свои причудливые изобретения: говорящие головы, механических животных и птиц. В XVII-XVIII веках мыслители часто сравнивали мир с часовым механизмом. Повсеместное появление часов совпадает с началом Возрождения, а их усовершенствование — с началом Нового времени. Люди познавали мир, в том числе, и через созданные ими механизмы. Человек больше не ждал чуда свыше, чудо стало делом его собственных рук.

Как появились на свет механические музыканты и, даже шахматисты, а также волшебные фонари, музыкальные шкатулки, автоматические театры и часовые механизмы? Кому проиграл в шахматы Наполеон? Кто создал шарманку и механическую утку? В честь кого был назван карданный вал? Ответы подскажут редкие издания, представленные на выставке, которая проходит в Зале Корфа (Садовая ул., д. 18).

Среди экспонатов — «Механизм человеческой речи» венгерского инженера Кемпелена Вольфганга (о говорящем ящике, воспроизводившем голос ребенка 3-4 лет, 1791 г.), «Натуральная магия или о чудесах вещей естественных» итальянского врача, философа и алхимика Джамбаттиста делла Порта (1561 г.), «О квадратуре круга, диалоги и причины стильных манер нескольких работ» выдающегося немецкого астронома и математика Иоганна Мюллера (1533 г.), «Великое искусство света и тени» — работа иезуитского ученого Афанасия Кирхер 1646 года и первое опубликованное в Европе описание освещения.


Опера «Сильвия»
Венская опера / Wiener Staatsoper
25 декабря, 21:00

Сцена из оперы «Сильвия»
Сцена из оперы «Сильвия» © Wiener Staatsoper / Michael Pöhn

Венская государственная опера вновь открыла бесплатную запись постановок из своего цифрового архива на платформе play.wiener-staatsoper.at. Трансляции начинаются в 19:00 и в 21:00 и доступны в течение 24 часов.

Расписание трансляций:

25 декабря: балет Лео Делиба.«Сильвия», запись 24 ноября, 2008 года.
26 декабря: опера Энгельберта Хумпердинка «Гензель и Гретель», запись 2015 года.
27 декабря: опера Рихарда Штрауса «Кавалер Розы», запись 18 декабря 2020 года.
28 декабря: опера Вольфганга Амадея Моцарта «Волшебная флейта», запись 29 декабря, 2017 года.


Выставка «Рождества волшебные слова»
Музей Анны Ахматовой в Фонтанном доме
26 декабря — 31 января

© Музей Анны Ахматовой в Фонтанном доме
© Музей Анны Ахматовой в Фонтанном доме

Есть волшебный праздник Рождества, праздник света, надежды, рождения Нового года. И есть художник, недавний лауреат премии «Золотая маска», Марина Азизян, с которой музей когда-то начинал первые рождественские выставки. Она собрала для участия в проекте петербургских художников разных поколений. Каждый из них выбрал рождественское или новогоднее стихотворение и превратил его текст в произведение изобразительного искусства. В разных по стилю и технике работах авторы видят Рождество как чудо, которое повторяется каждый год, но никогда не становится скукой и рутиной.

Марина Азизян устроила в пространстве выставочного зала новогоднюю фантасмагорию, полную стихов Александра Пушкина, Гавриила Державина, Валерия Брюсова, Александра Блока, Анны Ахматовой, Арсения Тарковского, Иосифа Бродского, Юнны Мориц, Давида Самойлова, Бориса Пастернака, Владимира Набокова, Булата Окуджавы, Александра Башлачева, Леонида Аронзона. Выставку можно будет не только смотреть, но и читать, и слушать, загадывать на ней желания.

Сцены из рождественского спектакля в постановке Светланы Озерской «Чудесные черевички» по повести Гоголя «Ночь перед Рождеством» зрители увидят в онлайн-формате 26 декабря.


Спектакль «Водевиль Дилетант»
Вторая сцена БДТ (Каменноостровский театр), Санкт-Петербург
27 декабря

Сцена из спектакля «Водевиль дилетант»
Сцена из спектакля «Водевиль дилетант» © Стас Левшин / БДТ

Спектакль «Водевиль Дилетант» — это первая часть комедийного триптиха «Возможности легкого жанра» в постановке режиссера Кирилла Вытоптова. Литературной основой спектакля стала пьеса Василия Шкваркина «Лира напрокат», популярная в конце 1920-х. Главный герой, электромонтер Митя Сизов (Геннадий Блинов), получив однажды удар током, обнаруживает в себе драматургические наклонности. Он пишет пьесу, которую неожиданно принимают к постановке в театре. Попав под давление странных театральных взаимоотношений, Митя начинает переписывать текст «по живому». Но все идет совсем не так, как представлял себе новоиспеченный драматург: в труппе разыгрывается скандал, а завлит театра начинает подозрительно много общаться с митиной женой Любой (Полина Маликова).

Василий Шкваркин соединил в пьесе «Лира напрокат» игровое начало и путаницу, характерные старым водевилям, с деталями советской жизни. Законы популярного в XIX веке жанра Шкваркин примеряет на реалии своего времени. Так и создатели спектакля в БДТ — взяв за основу водевиль, полный понятного современному человеку юмора, они объединили его с карнавальным духом начала ХХ века и парадоксом современности.

Премьера спектакля состоится в рамках экспериментальной программы «Четыре. Современная режиссура в Каменноостровском театре».


Арт бранч «Рождество в пяти картинах»
Особняк Мясникова, Санкт-Петербург
27 декабря, 16:30

Г.М. Манизер «Елочный торг»
Г.М. Манизер «Елочный торг», 1910 © artcyclopedia

Особняк Мясникова — новое культурное пространство, призванное продвигать классическое искусство, просвещать всех желающих и возрождать музыкальные традиции Петербурга. Каждый день в стенах старинного особняка, построенного в 1859 году, звучит классическая музыка.

Афиша ближайших концертов:

25 декабря, 19:00: Вечер Французской камерной музыки.
26 декабря, 13:30: Экскурсия «Особняк Мясникова. С 1859 до наших дней»
26 декабря, 19:30: «Музыка „сказочных“ балетов». Музыкальный салон
27 декабря, 12:00: Арт бранч «Рождественские традиции Петербурга»
27 декабря, 16:30: «Рождество в пяти картинах»

Заказ билетов по ссылке.


Выставка «Цветная вселенная Михаила Шемякина»
Краснодарский краевой художественный музей имени Ф.А. Коваленко
До 10 января 2021 года

Литография Михаила Шемякина на выставке в художественном музее имени Ф.А. Коваленко
Литография Михаила Шемякина на выставке в художественном музее имени Ф.А. Коваленко

На экспозиции можно увидеть литографии из серии «Карнавалы Санкт-Петербурга», пастельный рисунок «Клоун с сыном на руках», а также графические листы «Двойной портрет Нижинского» и «Тройной портрет Нижинского», всего 12 произведений. Работы художника, полные причудливых и таинственных предметов и образов вот уже более полувека не перестают завораживать зрителя. Здесь и странные, сбежавшие из страшных сказок Гофмана, физиономии, слившиеся с фигурами загадочных существ, и сами образы в вычурных позах перетекают один в другой. Так, цикл «Карнавалы Санкт-Петербурга», навеянный карнавалами и шествиями времен Петра I, являет зрителю и дух фантасмагории и гротеск, как попытку разгадать человеческую природу. И хитросплетение истории с гримасой современности. В работах художника всюду искажение, преувеличение и собственная интерпретация реальности, погружение в свой воображаемый мир. Красной нитью через все творчество Шемякина прошел, так называемый, метафизический синтетизм, автором которого является сам художник. Это анализ и изучение архаичных образцов искусства, работ старых мастеров и проекция этого опыта на современную художественную культуру. Если долго разглядывать его работы, можно узреть и нечто похожее на африканские маски, японскую ксилографию, иконы, найти следы множества иных миров и культур.

Небольшая выставка не может раскрыть бесконечную вселенную Михаила Шемякина, но позволит немного приоткрыть завесу тайны большого художника, даст возможность прикоснуться к волшебному миру маэстро.


Кураторские экскурсии онлайн по выставке Синди Шерман
Fondation Louis Vuitton
До 31 января 2021 года

© Fondation Louis Vuitton

23 сентября в Fondation Louis Vuitton открылась ретроспектива Синди Шерман — крупнейшая выставка американской художницы в Европе. Выставка объединяет около работы художницы, созданные в период с 1975 по 2020 год. В экспозицию вошло 170 изображений, в том числе картины из серий: «Фильмы без названия», «Проекции заднего плана», «Мода», «Исторические портреты», «Катастрофы», «Выстрелы в голову», «Клоуны», «Общественные портреты», «Фрески» и «Блёстки», а также новая серия изображений, представляющих мужские фигуры и супружеские пары.

До 31 января 2021 года на сайте Фонда можно совершить 20-минутную видео-экскурсию по выставке с комментариями кураторов Сюзанны Паге, Оливье Мишелона, Мари-Лор Бернадак, Натали Оге и Людовика Делаланда (на французском языке с английскими, японскими и китайскими субтитрами). При бронировании доступны три формата: открытие знаковых работ Синди Шерман, тематический визит, посвященный женским клише, и веселое семейное посещение, основанное на фотографических персонажах.


Выставка «Зеркала и зазеркалье»
Музей искусства Санкт-Петербурга XX-XXI веков
До 31 января

Лариса Наумова «У зеркала»
Лариса Наумова «У зеркала», 2012. Холст, масло © Собрание Героия Ботки

В стенах музея разместился Международный выставочный проект «Зеркала и зазеркалье», в котором приняли участие известные российские музеи, галереи, коллекционеры, художники из Италии, Франции, Греции, Израиля, Испании, Чехии, США. Больше 130 авторов, среди которых есть имена, ставшие символом русской культуры — Андрей Гончаров, Юрий Васнецов, Александр Ведерников, Михаил Демидов и многие другие, а также мастера зарубежных стран, заслужившие своими смелыми экспериментами популярность во всем мире: Даниэль Розин (США), Арно Лапьер (Франция), Серджио Иллюмитато, Габриель Заго, Дарио Имбо (все — Италия), Оркуин Гонцало (Испания) представили захватывающие и неординарные композиции, посвященные образу зеркала и связанных с ним мотивам отражения.

Виртуальный гид по выставке, рассказ об избранных экспонатах выставки и их авторах — здесь.


Выставка «Павел Филонов и его ученики»
Новосибирский государственный художественный музей
До 21 февраля 2021 года

П.Н. Филонов «Формула периода 1904 по июль 1922
П.Н. Филонов «Формула периода 1904 по июль 1922 (Вселенский сдвиг через Русскую революцию в мировой расцвет)», 1920–1922 © Государственный Русский музей

В выставочных залах Новосибирского государственного художественного музея будут представлены работы из коллекции Русского музея, охватывающие почти все периоды жизни и творчества художника, что позволяет проследить, как развивалась его идея аналитического искусства. Павла Филонова можно сравнить с Пабло Пикассо по масштабу творчества, по той концепции и живописной философии, которая была им предложена.

В экспозицию вошли 18 живописных работ мастера и 41 графическая. Второй раздел (48 работ) знакомит с творчеством самых преданных его учеников и последователей, которые самоотверженно шли за ним, поддерживая его мастерскую аналитического искусства, среди них — Татьяна Глебова, Алиса Порет, Борис Гурвич, Софья Закликовская, Всеволод Сулимо-Самуйло, Павел Кондратьев и другие.


Онлайн-показы «Qatar Film Days»
Beat Films
До 4 марта 2021 года

Кадр из фильма Элии Сулеймана «Должно быть, это рай»
Кадр из фильма Элии Сулеймана «Должно быть, это рай» (It Must Be Heaven) © Beat Films

Cultural Creative Agency и Doha Film Institute запускают новую культурную платформу Qatar Film Days, платформу, призванная познакомить российскую публику с кинематографом стран Ближнего Востока и Северной Африки, центром развития которого в последнее десятилетие стал Катар. Первым событием Qatar Film Days станет серия специальных онлайн-показов, которые начнутся 18 декабря, в Национальный день Катара, и продлятся до 4 марта. Показы пройдут бесплатно и будут доступны зрителям по всей России.

Первым событием Qatar Film Days станет серия специальных онлайн-показов, которую откроет фильм палестинского режиссера Элии Сулеймана «Должно быть, это рай». Картина получила приз ФИПРЕССИ и специальное упоминание жюри Каннского кинофестиваля 2019 года. В программу онлайн-показов Qatar Film Days, которые начались 18 декабря, в Национальный день Катара и продлятся до 3 марта, войдут пять фильмов из стран Ближнего Востока и Северной Африки, среди которых Палестина, Судан, Марокко, Сирия и Ливия. Программу откроет лента палестинского режиссера «Должно быть, это рай» (показы с 18 декабря по 6 января), продолжит документальный фильм «Поля свободы», действие которого происходит в Ливии (с 7 по 21 января), и абсурдистская комедия из Марокко «Неизвестный святой» (с 21 января по 4 февраля); показы двух других лент пройдут c 4 по 18 февраля и с 18 февраля по 3 марта. Фильмы будут доступны для бесплатного просмотра на сайте киноиндустрии региона Qatarfilmdays.ru.


Выставка «Искусство фоторепродукции второй половины XIX века. Фотографии работ Рафаэля в собрании Государственного Эрмитажа»
Государственный Эрмитаж, Санкт-Петербург
До 28 марта 2021 года

Неизвестный фотограф (Издательство «Giacomo Brogi»?) «Святая Екатерина Александрийская»
Неизвестный фотограф (Издательство «Giacomo Brogi»?) «Святая Екатерина Александрийская». Западная Европа. Вторая половина XIX в. Карбоновый отпечаток © Государственный Эрмитаж

Отмечая 500-летие со дня смерти Рафаэля Санти, Эрмитаж завершает этот год выставками, посвященными великому итальянскому мастеру. На протяжении пяти столетий художники совершенно разных направлений соотносили свое творчество с наследием Рафаэля. Неудивительно, что именно его работы с гармоничной композицией были востребованы для воспроизведения — сначала в гравюре, а впоследствии в фоторепродукции.

Новая выставка Отдела истории русской культуры Эрмитажа рассказывает об искусстве фоторепродукции и продолжает серию выставок, посвященных истории ранней фотографии. Посетителям предлагается проследить развитие репродукционного жанра на примере отпечатков, выполненных с произведений Рафаэля во второй половине XIX века европейскими фотографами.


Выставка «Искусство портрета. Личность и эпоха. Из собрания Государственного Эрмитажа»
Омский областной музей изобразительных искусств имени М. А. Врубеля
До 28 августа 2021 года

Царствование Аменемхета III, последняя четверть XX — первая четверть XIX века до н. э. Черный гранит
Царствование Аменемхета III, последняя четверть XX — первая четверть XIX века до н. э. Черный гранит © Государственный Эрмитаж

В Центре «Эрмитаж-Сибирь» начала работу выставка «Искусство портрета. Личность и эпоха. Из собрания Государственного Эрмитажа», включающая 181 экспонат из восьми отделов Государственного Эрмитажа и представляющая самые яркие страницы всемирной истории портрета во всем его видовом и жанровом многообразии — живопись, графику, скульптуру, фотографию, предметы археологии, нумизматики и декоративно-прикладного искусства. История портрета предстает в масштабной перспективе — от XX века до н. э. до XXI века, от алтайских масок и древнеегипетских статуй до работ современных художников.

Основная идея экспозиции — показать жанр портрета в историческом развитии: его истоки и функции, основные типы, язык портретных форм. Главная тема портрета — человек, поэтому в произведениях этого жанра находят выражение ключевые вопросы его бытия: место в обществе и мире, его роль в истории и в настоящем, представления о прекрасном и безобразном, отношение к божественному, героическому. Каждая эпоха порождала «историческую форму» портрета.

Новости

Популярное