5 новых книг об искусстве: что читать летом 2024 года
Как в разные исторические периоды менялись подходы к иконографии Орлеанской Девы? Как любопытные предметы на холстах Вермеера и, на первый взгляд, незначительные детали, помогают понять далекий мира Востока? Как прочувствовать атмосферу артистического Парижа начала XX века? На эти и другие вопросы отвечают книги, включенные в летнюю подборку журнала Точка ART.
Ольга Тогоева «Дева со знаменем»
![Эжен Делакруа «Свобода, ведущая народ», 1830 © Лувр](https://magazineart.art/wp-content/uploads/eugene_delacroix_-_la_liberte_guidant_le_peuple-min-1024x811.jpg)
Издательство: «Новое литературное обозрение»
Технические характеристики: 220×150×27 мм, 432 страницы, твердый переплет
Язык: русский
Год: 2024
История Жанны д’Арк — героини Столетней войны — одно из ключевых «мест памяти» для французской культуры. Начиная с XV века ее изображения неоднократно воспроизводились художниками, графиками, скульпторами, граверами и карикатуристами. В своей книге доктор исторических наук Ольга Тогоева прослеживает, как в разные исторические периоды менялись подходы к иконографии Орлеанской Девы и как подобные изменения были связаны с политической культурой Франции.
В рубрике «Книжное воскресенье» можно прочитать фрагмент книги, а также купить ее по выгодной цене.
Маревна. Моя жизнь с художниками «Улья»
![Маревна. Моя жизнь с художниками «Улья»](https://magazineart.art/wp-content/uploads/moya-zhizn-s-hudozhnikami-ulya-min.jpg)
Издательство: «ИСКУССТВО — XIX ВЕК»
Технические характеристики: 145×215 мм, 296 страниц, твердый переплет
Язык: русский
Год: 2024
Новинка издательства «ИСКУССТВО — XIX ВЕК» — мемуары русской художницы Маревны, позволяющие погрузиться в атмосферу артистического Парижа начала XX века, прикоснуться к жизни талантливых мастеров, составивших славу и гордость знаменитой Парижской школы — Пабло Пикассо, Амедео Модильяни, Марка Шагала, Диего Риверы, Хаима Сутина, Осипа Цадкина и многих других. Мемуары знакомят не только с творчеством Маревны, но и с драматическими ситуациями интимной жизни художницы. Это непридуманная история об искусстве, о жизни в искусстве и, конечно, о любви, без которой нет ни искусства, ни жизни. Книга предназначена для широкого круга читателей, интересующихся творчеством художников русской эмиграции.
Тимоти Брук «Шляпа Вермеера»
![Тимоти Брук «Шляпа Вермеера»](https://magazineart.art/wp-content/uploads/rr37nki5t2c73xp1y0q9zdeuktbc3cnr-min.jpg)
Издательство: «СЛОВО / SLOVО»
Технические характеристики: 235×145 мм, 280 страниц, твердый переплет, суперобложка
Язык: русский
Год: 2024
Что общего между Нидерландами XVII века и Китаем, между Вермеером и китайским художником Дун Цичаном? Как любопытные предметы на холстах Вермеера и, на первый взгляд, незначительные детали, помогают понять далекий мира Востока? На эти вопросы ответит книга издательства «СЛОВО / SLOVО», написанная одним из самых авторитетных историков-китаистов, профессором Стэнфорда, Оксфорда, Университета Британской Колумбии в Ванкувере Тимоти Бруком.Автор исследует корни глобализации и мировой торговли, центром которой в XVII веке была Голландия, через картины крупнейшего мастера Золотого века голландской живописи Яна Вермеера. Отрывок главы «Дальние дорогие» журнал Точка ART опубликовал в рубрике «Книжное воскресенье».
Автор исследует корни глобализации и мировой торговли, центром которой в XVII веке была Голландия, через картины крупнейшего мастера Золотого века голландской живописи Яна Вермеера. Отрывок главы «Дальние дорогие» журнал Точка ART опубликовал в рубрике «Книжное воскресенье».
Джеймс Стоуртон «Великие коллекционеры нашего времени. Европа и Азия»
![Джеймс Стоуртон «Великие коллекционеры нашего времени. Европа и Азия»](https://magazineart.art/wp-content/uploads/kollazh-min-min-1024x874.jpg)
Издательство: «СЛОВО / SLOVО»
Технические характеристики: 165×240 мм, 320 страниц, твердый переплет, суперобложка
Язык: русский
Год: 2024
Еще одна новинка издательства «СЛОВО/SLOVO» — вторая книга Джеймса Стоуртона, историка искусства и бывшего председателя Sotheby’s Великобритании, посвященная выдающимся коллекционерам XX века Швейцарии, Германии, Гонконга, Тайваня, Японии, Англии и континентальной Европы. Это великолепно иллюстрированный обзор коллекций нашего времени, собранных выдающимися коллекционерами, в том числе тех, о которых раньше не было известно широкой аудитории.
Автор рассказывает о том, как предметом собирательства становились любые произведения искусства: от первобытных масок до модернистской живописи и скульптуры, от китайского фарфора до европейского столового серебра, а коллекционерами становились разные люди с разными финансовыми возможностями: и промышленные магнаты, и родовитые аристократы, и известные кутюрье, и простые клерки. Во многом именно коллекционеры, их спрос на определенные арт-объекты формировали художественный рынок в XX веке и в каком-то смысле положение на художественной сцене как таковой.
Сергей Сиренко «Суриковцы в Крыму. Козские пленэры»
![Сергей Сиренко «Суриковцы в Крыму. Козские пленэры»](https://magazineart.art/wp-content/uploads/surikovcy-v-krymu.-kozskie-plenery-min.jpg)
Издательство: «БуксМАрт»
Технические характеристики: 220×285 мм, 232 страницы, твердый переплет
Язык: русский
Год: 2024
Книга повествует о первых годах жизни и становления Московского института изобразительных искусств, впоследствии Московского государственного академического художественного института им. В.И. Сурикова, о ставших легендарными Козских пленэрах в Восточном Крыму на побережье Черного моря, между Феодосией и Судаком близ селения Козы. Здесь в период с 1935 по 1948 год, исключая время оккупации Крыма в годы Великой Отечественной войны, прошло школу пленэрной живописи целое поколение молодых художников — студентов института. Многие из них стали выдающимися мастерами изобразительного искусства нашего отечества. Значительная часть произведений, выполненных студентами и педагогами в Козах, со временем стала достоянием художественных музеев Российской Федерации, включая Государственную Третьяковскую галерею.
Монография составлена на основе архивных документов, писем, воспоминаний участников пленэров и их личных бесед с автором текста. В ней представлено более 200 репродукций произведений живописи и графики, ряд уникальных фотографий.
Читайте по теме на сайте журнала:
7 новых книг об искусстве: что читать осенью 2023 года
7 новых книг об искусстве: что читать летом 2023 года
7 новых книг об искусстве: что читать весной 2023 года
Топ-10 книг 2022 года: Мариус Петипа, 100 арт-манифестов, Персимфанс, братья Рябушинские и другое
10 лучших новогодних книг для детей
Топ-10 книг 2021 года: Модильяни, Медичи, «суровый стиль», феминизм и другое
7 книг об искусстве: новинки этой весны
5 книг об искусстве: новинки этой осени