Гала-концерт Двадцатого международного фестиваля балета Dance open на сцене Большого концертного зала «Октябрьский» начался с воспоминаний о Древнем Египте, а завершился вечеринкой от Assurd.

Зал «Октябрьского» трепетал в тот вечер от счастья больше, чем когда-либо. Серый ноябрьский день, ограничения и запреты, не проходящее напряжение внезапно сменились буйством красок, отсутствием препон и бешеной волей ритмов при встрече с искусством мирового балета. Добрая ирония составителей программы гала-концерта чувствовалась в первом номере — Па д’аксьон из балета «Дочь фараона» Пуни в хореографии Пьера Лакотта.

Египет — страна вечного солнца и туризма распахнула окно занавеса, из которого брызнул ослепительный свет и пышные монументальные видеодекорации, активно создавшие ощущение 3D и попадания во времена премьеры этого балета во времена Российской империи на сцене Большого Каменного театра в Петербурге. Ведь и герои «Дочери фараона», согласно сюжету, совершили переселение душ в героев древней истории, давно покоящихся в саркофагах, благодаря раскуриванию трубки во время песчаной бури. Премьеры Большого театра Семен Чудин и Евгения Образцова образцово-показательно рассказали историю счастливой любви египтянина Таора и изящной красавицы Аспиччии. Феноменальная техника ног, захватывающие махи в сочетании с мелкой бисерной партерной «вышивкой» ткали орнамент вариаций в обрамлении цифрового золота, лазури и терракоты. Драматургия контрастов, безупречно двигавшая механизм шоу, чередовала классику и современность, строгость и вольность, жесткость и мягкость, серьезность и смех. «Прогулка» хореографа Роберта Баттла на музыку Джона Маки в исполнении солистов труппы Introdans неожиданно ситуативно напомнила «Прогулку» из «Картинок с выставки» Мусоргского, а вместе с ней и жанр травелога — путешествия сквозь жанры, стили, эстетики, эпохи.

После подтянутой по струнке классики «разболтанная», развинченная современность в исполнении таких любителей свободы как голландцы. И вновь — скачок в имперский стиль, но уже другой эпохи — советской, с крупномасштабной звездой по центру, оплетенной рожью и прочей жизнеутверждающей растительностью.

Дуэт из «Светлого ручья» Шостаковича в зашкаливающе ироничной хореографии Алексея Ратманского безупречно исполнили премьеры Большого театра (для которого этот балет ставился) Анастасия Сташкевич и Игорь Цвирко. Захватывающие поддержки, демонстрирующие безграничные возможности нового советского человека, мечтающего полететь на Луну, отправляли воображение зрителей в парк культуры и отдыха, этот Рай homo soveticus’а. После стёбного вальса, в котором Шостакович прописал легкую степень наслажденческого галантерейного чудачества, зазвучал русский Серебряный век в текучих переливах орнамента модерна. На музыку прелюдии Рахманинова британский хореограф Кейти Марстон поставила композицию о меланхолии любви, о текучести и призрачности желания.

Первая солистка Королевского балета «Ковент-Гарден» Мелисса Хэмилтон и первый артист этой же труппы Лукас Брандсрод чувственно и очень певуче рисовали телами на холсте Рахманинова психологию отношений. Композиция Mono Lisa обманула всякие ожидания, став шумовым контрастом к мелодичности предыдущего номера. Хореограф Ицик Галили использовал раздражающую ударную, лишенную мелодий музыку ритмичных постукиваний и позвякиваний, агрессивный свет, отсчитывающую время и задающую новые, куда более жесткие и циничные загадки, бросающую новые вызовы. Их с большим удовольствием поймали и достойно на них ответили Элиза Баденес и Фридеман Фогель, премьеры Балета Штутгарта. Мужчина ломался сам, пусть и очень хладнокровно, без истерик, ломая, растягивая и вертя в разные стороны женщину как объект желания так же, как мы ломаем голову в поисках ответа на улыбку «Моны Лизы» да Винчи. Два финала завершили первое отделение — две Испании.

Одна — классическая, стилизованная в хореографии Минкуса в Гран па из балета «Дон Кихот» в исполнении виртуозных Майи Махатели, солистка Национального балета Нидерландов и Даниила Симкина, сибиряка по рождению, танцующего сегодня на разных сценах мира, являющего эталон мужского танца. Другая Испания — натуральная, от земли в исполнении солистов труппы Антонио Нахарро, которые цокотом каблуков и кастаньет, вихрями бедер и юбок, этой бесконечной корридой полов заряжали живущих в ограничениях зрителей энергией борьбы. Второе отделение неуклонно двигалось в сторону подальше от канонов и запретов. В классическом Па-де-де Обера премьеры Мариинского театра Виктория Терешкина и Тимур Аскеров продемонстрировали сапфирный блеск прославленной петербургской балетной труппы. В парадоксальном названии «Бессмысленная доброта» на музыку трио Шостаковича хореограф Юрия Посохов увидел возможность не только вступить в идеальный, синхронизированный резонанс с партитурой композитора, найдя ей поразительно верный эмоционально-пластический эквивалент. Два дуэта, сложенные из премьеров Английского национального балета Франческо Габриэле Фрола, Ребекки Бленкинсоп, Исаака Эрнандес и Элисон Маквини не стеснялись показать спрятанную от чужих глаз чувственность композитора. В дуэте из «Майрелинга» на музыку Листа в хореографии Кеннета Макмиллана Элиза Баденес и Фридеман Фогель нам напомнили о киногеничном искусстве драмбалета, а череп в руках главного героя — о гамлетовских коллизиях этой истории.

Скрежещущей кульминацией отделения стал фрагмент из балета High breed. Солисты танцевальной компании Дрезден-Франкфурт в костюмах цвета освежеванной плоти, словно персонажи анатомического театра под громыхающий саундтрек в стиле сурового техно и электроники 48Nord Ульриха Мюллера и Зигфрида Россерта рефлексировали на тему «я и чужие». Перетекание человеческой массы вызывало ассоциации с разглядыванием под микроскопом процессов деления и слияния микроорганизмов, выживания в агрессивной среде. И какой же отдушиной прозвучала песня Жака Бреля Les Bourgeois c фраппирующим припевом на слова «Буржуа — они как свиньи: чем больше стареют, тем больше глупеют», напомнив про знаменитых парижских апашей в очаровательно хулиганском танце Дину Тамазлакару.

И снова — два финала. Гран па из балета «Талисман» на музыку Минкуса в хореографии Петипа с виртуозами Мариинского театра Марией Хоревой и Кимин Кимом, поставившим зал на уши своими прыжками и умопомрачительной полетностью, обдал ароматами и благовониями Индии. Фрагмент из балета «Кантата» на музыку южноитальянской группы Assurd в хореографии любимца балетоманов Марио Бигонцетти устроил настоящую дворовую дискотеку с признаниями в любви и всеми вытекающими последствиями.