В Третьяковской галерее переосмыслили творчество Передвижников
Государственная Третьяковская галерея | Выставка открыта до 06 апреля
До 6 апреля 2025 года в Третьяковской галерее работает центральный выставочный проект 2024–2025 годов, посвященный творческой деятельности художников-передвижников, членов и экспонентов Товарищества передвижных художественных выставок (ТПХВ). 12 ярких картин выставки журнал Точка ART собрал в «Экскурсии для чтения».
Товарищество за 50 лет существования охватило просветительской практикой несколько десятков городов Российской империи, оказало огромное влияние на формирование эстетических потребностей широкой публики.
Левитан сочинял свои пейзажи. Он рисовал этюды с натуры, а в мастерской уже дорабатывал тему, меняя композицию, освещение, цвет. Если чувствовал, что ему не хватало чего-то в натуре, дополнял наблюдениями из других мест, меняя на полотне реальный пейзаж. Не исключение и картина «Над вечным покоем», наброски для которой Левитан делал на берегу озера Удомля в Тверской области.
Прижизненный портрет Ф.М. Достоевского был заказан П.М. Третьяковым для портретной серии выдающихся отечественных деятелей. История создания картины тесно связана с глубоким почитанием писателя семьей основателя Галереи. П.М. Третьяков размышлял и не раз писал о высокой миссии Достоевского и его роли не только в русской литературе, но и в интеллектуально-нравственном развитии общества. Он относился к писателю с особым пиететом, именуя его «апостолом правды», «нашей общественной совестью», а его жена, В.Н. Третьякова, называла Фёдора Михайловича «центром правды и истины».
«Портрет Ф.М. Достоевского» до сих пор занимает важное место в постоянной экспозиции Третьяковской галереи.
Василий Григорьевич Перов был страстным охотником, и тема охоты привлекала его на протяжении всей его творческой деятельности («Рыболов», 1871; «Ботаник», 1874; «Голубятник», 1874; «Рыбная ловля», 1878, «Птицелов», 1879 и др.). Картина с одноименным названием, созданная художником в 1877 году, хранится в Русском музее.
Ядро ТПХВ составили ведущие мастера эпохи — Василий Перов, Николай Ге, Иван Крамской, Илья Репин, Василий Суриков, Иван Шишкин, Алексей Саврасов, Василий Поленов, Архип Куинджи, Исаак Левитан, Виктор Васнецов, Василий Максимов, Григорий Мясоедов, Илларион Прянишников, Николай Ярошенко и другие. Они оставили яркий след в истории отечественной живописи, и сегодня творчество передвижников является общепризнанной классикой русского искусства.
Первые три десятилетия (1870–1890-е) передвижники лидировали на художественном рынке, были символом всего самого передового и талантливого. Их имена не сходили с полос газет и журналов, год от года посещаемость выставок росла не только в Петербурге и Москве, но и по всей стране.
За всю свою собирательскую деятельность П.М. Третьяков не купил ни одного портрета императора. Зато, преданный искусству передвижников, он приобрел такие исторические произведения, как полотна Н.Н. Ге «Петр допрашивает царевича Алексея Петровича в Петергофе» (1871) и В.И. Сурикова «Утро стрелецкой казни» (1881). Изображения Петра Великого появились в Третьяковской галерее только в советское время благодаря опытной марксистской экспозиции 1930–1931 годов, которую составили произведения из различных ленинградских и московских музеев.
Художественная и выставочная деятельность передвижников изменила отношение к современному искусству в обществе последней трети XIX века. Возросло число собирателей, коллекционеров и любителей искусства не только в столицах, но и в провинции. Учреждались новые художественные классы и школы, частные галереи и музеи, разного рода сообщества меценатов.
В конце 1870-х годов Александр II приобрел несколько картин на передвижной выставке, а в середине 1880-х частым гостем, а затем и постоянным посетителем стал Александр III, приступивший к созданию музея русской живописи — будущего Русского музея Императора Александра III в Петербурге.
Выставка посвящена 155-летию со дня основания Товарищества. За последние 50 лет изучение творчества мастеров — членов ТПХВ — привело к более глубокому пониманию их наследия, что создало необходимость в новом взгляде на экспонирование произведений. Согласно концепции проекта, в первом разделе участвуют только те работы, которые были непосредственно представлены на передвижных выставках. Это хрестоматийные передвижнические произведения — полотна философско-этического свойства, картины, сфокусированные на социальной проблематике, портреты, раскрывающие психологию человека эпохи «газет и вопросов», пейзажи.
Во втором разделе показаны полотна, авторы которых отходили от парадигмы реалистического мировосприятия, экспериментировали, двигаясь в сторону символизма, импрессионизма и авангарда. Также в экспозицию вошли и салонные произведения, бывшие на выставках Товарищества. Таким образом, проект позволит обновить представление о творчестве передвижников, которые, с одной стороны, вдохновлялись просветительскими идеями, а с другой — исповедовали разные взгляды на искусство, его задачи и дальнейшее развитие.
Выставка проходит на Кадашёвской набережной, 12, залы 3-го этажа
Больше живописных подборок на сайте журнала:
Поэт природы: 7 шедевров Исаака Левитана ко дню рождения художника
Провожаем осень и собираем урожай вместе с известными художниками
Воспевающие любовь: шедевры мирового искусства
«На вкус и цвет. Образы еды в русском искусстве»: гид по выставке в самарском филиале Третьяковской галереи
От Брейгеля до Кустодиева: Нарушители социальной дистанции в искусстве
Еда как вдохновение: топ-10 натюрмортов в истории живописи