На выставке «Кошки, котики, котята» покажут ранее неизвестные в России работы Маревны

24 мая 2022

Особняк Вишневских | Выставка открыта до 31 мая

До 31 мая 2022 года в усадьбе Вишневских проходит большая выставка графики «Кошки, котики, котята», посвященная образу животного в искусстве. Организаторы мероприятия, «Клуб коллекционеров графики», сообщили, что собрание было дополнено несколькими работами Маревны, знаменитой русской художницы ХХ века. Долгое время изображения хранились в частной коллекции, посетители выставки увидят их первыми.

© Пресс-служба выставки «Кошки, котики, котята»
© Пресс-служба выставки «Кошки, котики, котята»

Посетители выставки смогут увидеть два листа, принадлежащие одной серии зарисовок Маревны, на которых изображено рождение котят. Иллюстрации сопровождают короткие рассказы на французском языке, написанные рукой художницы.

В России имя Маревны громко прозвучало сравнительно недавно. После выставки в Третьяковской галерее работы Марии Воробьевой-Стебельской, так звали художницу, начали уходить с молотка на аукционах за десятки тысяч долларов. А вот европейское сообщество признало талант художницы со сказочным псевдонимом, который ей, кстати, подарил сам Максим Горький, еще при ее жизни.

«В 1912 году Маревна совсем юной уехала в Париж, где обосновалась на Монпарнасе. Примкнув к знаменитому фаланстеру «Улей», кузнице французской художественной богемы ХХ века, девушка обрела друзей в лице Пикассо, Модильяни, Сутина, Шагала. Позже им она посвятила огромную композицию «Посвящение друзьям с Монпарнаса», — рассказала Юлия Рыбакова, искусствовед, эксперт по русскому и советскому искусству ХХ века, владелица представленных на выставке экспонатов.

© Пресс-служба выставки «Кошки, котики, котята»
© Пресс-служба выставки «Кошки, котики, котята»

Художественный стиль письма Маревны — соединение кубизма с пуантилизмом, сформировался именно под влиянием ее круга общения. О творчестве Воробьевой-Стебельской также высоко отзывались Матисс, Пикассо и Эйзенштейн, сравнивая полотна с «тонким дамским рукоделием».

«Не возвращайся в Россию. Что за блажь! Здесь (на Монпарнасе) мы сделаем из тебя художницу», — напутствовал юную Маревну Пикассо.

Не менее насыщенной, чем творческая, была и личная жизнь художницы. В 1915 году девушка познакомилась с Диего Ривера, будущим знаменитым живописцем, политическим деятелем и мужем Фриды Кало. От их непродолжительного, но известного всему Парижу скандального союза, на свет появилась дочь Марика, в будущем — известная актриса и танцовщица. Впрочем, Ривера почти сразу сбежал в Мексику, оставив сразу двух женщин — «музу парижской богемы» Маревну и свою законную супругу Ангелину Белову без средств к существованию. После Второй мировой войны художница обосновалась в старинном поместье Этельхэмптон Хауз (Athelhampton House) в Дорсете, которое принадлежало мужу ее дочери. Многочисленные пейзажи, жанровые композиции и зарисовки Маревны зрелого периода связаны именно с Англией.

В последние годы жизни художница опубликовала три тома воспоминаний о своей жизни среди блеска и нищеты французского бомонда, чем снова привлекла интерес к своим полотнам. Тогда значительную часть работ у художницы выкупил музей современного искусства «Пти Пале» в Женеве.


Читайте по теме:
«Кошки, котики, котята»: гид по выставке анималистической графики XVI-XXI веков

Labirint.ru - ваш проводник по лабиринту книг

Новости

Популярное