Куда пойти и что посмотреть: лучшие культурные события зимы

06 февраля 2025

Подробнее о самых интересных событиях страны с 6 по 20 февраля 2025 года журнал об искусстве Точка ART рассказывает в традиционном дайджесте.

САНКТ-ПЕТЕРБУРГ

Гастроли московского театра «Шалом»
Александринский театр
12 — 16 февраля 2025 года

Сцена из спектакля «Исход» Московского театра «Шалом» © Александринский театр
Сцена из спектакля «Исход» Московского театра «Шалом» © Александринский театр

В Санкт-Петербурге пройдут гастроли Московского театра «Шалом», единственного профессионального еврейского театра в России, совместно с Александринским театром. На Новой сцене будут представлены четыре спектакля, отражающие новый этап еврейской театральной традиции и широкий диапазон возможностей молодой труппы. Каждое представление исследует человеческую природу через современную драматургию и библейские сюжеты, открывая пространство для диалога о прошлом и будущем. В программе: «Жирная Люба» (12 февраля), «Исход» (14 февраля), «Моня Цацкес — Знаменосец» (15 февраля) и «Поезд жизни» (16 февраля).


Выставка «Фотоклуб „Новатор“. ХХ век»
Музейно-выставочный центр РОСФОТО
8 февраля — 13 апреля 2025 года

Андрей Соломонов «В парке», 1960-1970-е © РОСФОТО
Андрей Соломонов «В парке», 1960-1970-е © РОСФОТО

Выставка представляет работы известных советских фотографов, включая классиков и основателей клуба, таких как Борис Игнатович и Александр Хлебников. Экспозиция охватывает период 1960–1990-х годов, когда любительская фотография в СССР переживала расцвет, а фотоклубы активно создавались при Дворцах культуры. В общей сложности выставка включает более 150 оригинальных отпечатков, что является значимым возвращением к наследию одного из старейших фотоклубов страны. Выставка основана на трудах Анатолия Болдина, который долгое время возглавлял «Новатор» и содействовал сохранению его истории. В 1989 году работы клуба были представлены на юбилейной выставке «150 лет фотографии», подтверждая значимость его вклада в искусство.


Выставка «Личная комната художника»
Музей Российской Академии художеств
До 18 мая 2025 года

Выставка «Личная комната художника» © МАХ
Выставка «Личная комната художника» © МАХ

В 1930-х годах на пл. Искусств, дом 3 проживала семья Исаака Бродского. Интерьер комнаты Бродского, в которой он жил с супругой, утратил свое оригинальное наполнение, но по воспоминаниям и фотографиям удалось частично воссоздать атмосферу, отражающую личные предпочтения художника. Бродский, известный коллекционер, собрал более полутора тысяч произведений искусств, что определяло стиль жизни его семьи; важную роль в этом играла графика, заполнявшая пространство квартиры и отличавшаяся авторской выразительностью. В выставочном проекте представлены редкие графические работы Репина, Бенуа и Серова, предоставляя возможность лучше понять художественные пристрастия Бродского. Реконструированная комната становится символом его безграничной любви к искусству, в которой каждый элемент связан с его жизнью и коллекционированием.


Выставка «Юрий Васнецов. К 125-летию со дня рождения»
Государственный Русский музей
До 17 марта 2025 года

Ю.А. Васнецов «Петух с палочкой», 1967 © ГРМ
Ю.А. Васнецов «Петух с палочкой», 1967 © ГРМ

Юрий Алексеевич Васнецов (1900–1973) — ленинградский художник, известный как иллюстратор детской литературы и мастер эстампа, но менее известен как живописец. Его творчество, начавшееся в Петроградских свободных художественно-учебных мастерских, претерпело влияние кубизма под руководством Казимира Малевича в ГИНХУК. В 1930-х годах Васнецов работал в Детгизе, создавая оригинальные иллюстрации, которые сочетали детский юмор и элементы народного творчества, вдохновленные письмами обэриутов и сказками. В годы блокады художник создал зимние пейзажи, а его поздние картины, отмеченные пастозным письмом, отражают знание народного искусства и могут незначительно изменяться в процессе работы. Выставка, посвященная 125-летию со дня рождения мастера, демонстрирует важные аспекты его многогранного творчества и связь с русским авангардом.


Выставка «Истории дворцовой библиотеки»
ГМЗ «Павловск»
До 30 марта 2025 года

Выставка «Истории дворцовой библиотеки» © ГМЗ «Павловск»
Выставка «Истории дворцовой библиотеки» © ГМЗ «Павловск»

В Библиотеке Росси Павловского дворца открывается выставка, посвященная 200-летию ее создания, на которой представлены 200 уникальных экспонатов, отражающих историю библиотеки. С 1824 года библиотека пополнилась книгами, альбомами, коллекциями гравюр и рукописей, достигая примерно 20 000 единиц хранения. Экспозиция включает записи детства императора Павла, трогательные письма его дочерей, документы, связанные с Наполеоном, а также альбомы истории России и античные предметы. Несмотря на утраты в ХХ веке, в библиотеке сохранились важные коллекции, представляющие мемориальную ценность и рассказывающие об истории владельцев и событиях.


МОСКВА

Выставка «Романтичный классицист Петр Басин. 1793–1877»
Государственная Третьяковская галерея
До 11 мая 2025 года

П.В. Басин «Чердак здания Академии художеств», ок. 1831 © ГТГ
П.В. Басин «Чердак здания Академии художеств», ок. 1831 © ГТГ

Собрание Третьяковской галереи демонстрирует жанровое разнообразие произведений Петра Басина, подчеркивающее его талант в рисунке и живописи. Во время поездки в Италию он создает романтические пейзажи и жанровые сценки, используя элементы романтизированного классицизма. В Петербурге он сосредоточился на монументальной церковной живописи и преподавании в Академии художеств, работая в Исаакиевском соборе и оформляя приделы, завершая росписи К.П. Брюллова. Картина «Отдых Святого семейства на пути в Египет» иллюстрирует его мастерство композиции и колорита, создавая гармоничную и благородную сцену. Хотя творчество Басина получило признание, его стиль стал некорректно восприниматься под влиянием художественных тенденций 1860-х годов.


Выставка «Изображая воздух. Русский импрессионизм»
Музей русского импрессионизма
14 февраля — 1 июня 2025 года

К.А. Коровин «Набережная в Крыму», 1913 © ГТГ
К.А. Коровин «Набережная в Крыму», 1913 © ГТГ

Масштабная выставка «Изображая воздух. Русский импрессионизм» соберет работы 70 художников, включая Константина Коровина и Игоря Грабаря, раскрывающие масштабы импрессионизма в России конца XIX — начала XX века. Посетители увидят ключевые черты импрессионизма, в том числе новые подходы к свету и цвету, а также этюды известных мастеров, такие как Исаак Левитан и Леонид Пастернак, и пленэрные композиции. Особое внимание отводится народным сюжетам и новым композиционным приемам, заимствованным из фотографии и японской гравюры, а также инклюзивным инициативам для зрителей с нарушениями зрения. В дополнение к выставке выйдет книга о русском импрессионизме и пройдет акустический перформанс, погружающий в атмосферу экспозиции.


Выставка «Очевидное»
Центр «Зотов»
До 9 февраля 2025 года

Выставка «Очевидное» © Центр «Зотов»
Выставка «Очевидное» © Центр «Зотов»

Выставка «Очевидное» — итог работы 13 участников курса Юрия Пальмина и Ольги Алексеенко «Освоение пространства». Экспозиция объединяет проекты, посвященные взаимодействию человека и архитектуры, стремлению увидеть привычное по-новому. Участники стремились преодолеть автоматизм восприятия, задаваясь вопросами о том, что на самом деле мы видим и где скрываются важные, но незаметные аспекты нашей реальности. Фотографии становятся не просто документами, а новыми объектами, обогащающими наше понимание окружающего мира.


Выставка «Формы и образы. Лаки»
Выставочные залы РОСИЗО
7 февраля — 30 марта 2025 года

П.И. Плахов «Жостовский поднос», 1940-1950 © Жостово
П.И. Плахов «Жостовский поднос», 1940-1950 © Жостово

Выставка знакомит посетителей с уникальной русской лаковой живописью, которая сочетает достижения Востока и Запада с богатым национальным опытом. В экспозиции представлены разнообразные предметы быта: шкатулки и театральные декорации, демонстрирующие эволюцию миниатюрного искусства, сформировавшегося под влиянием русской живописи и народной традиции XVIII-XIX веков. Художественные техники раскрывают особенности стилей, характерных для центров лакового искусства — Федоскино, Палеха, Мстере, Холуе и Жостово, где особое внимание уделяется любовно-лирической теме и цветочным букетам. Фольклорные мотивы выставки перенесут зрителей в мир русских сказок и преданий. Мультимедийная часть покажет процесс изготовления произведений в сотрудничестве с действующими предприятиями народных художественных промыслов.


Выставка «Язык мечтаний. Цветовой код шедевра»
Музей В.А. Тропинина
До 27 апреля 2025 года

Н.К. Зацепин «Натюрморт с овощами» © МТ
Н.К. Зацепин «Натюрморт с овощами» © МТ

Выставка исследует значение цвета в культуре с XVII по XX век, анализируя 50 произведений живописи, графики и декоративно-прикладного искусства из Музея В.А. Тропинина. Экспонаты, включая работы известных художников, раскрывают то, как цвет влияет на восприятие искусства, его символику и использование в зависимости от исторического контекста. Цвет не только выражает эмоции, но и передает метафизические и культурные смыслы, отсылая к различным традициям и символам. Значимость доступности пигментов также определяла популярность оттенков, как, например, розовый цвет, ставший модным благодаря маркизе де Помпадур, или дорогостоящий пурпур из античных времен. Выставка демонстрирует эволюцию восприятия цвета, начиная от античных философов до современных художников, и предлагает зрителям погрузиться в историю цвета как важного элемента художественной практики.


РОССИЯ

Выставка «Василий Верещагин. Из собрания Государственного Русского музея»
Калужский музей изобразительных искусств
До 16 февраля 2025 года

В.В. Верещагин «Киргизская кибитка», 1869–1870 © ГРМ
В.В. Верещагин «Киргизская кибитка», 1869–1870 © ГРМ

Василий Васильевич Верещагин (1842-1904) — выдающийся русский художник-баталист, который переосмысляет военный жанр, акцентируя внимание на подвигах простых солдат, а не на полководцах. На выставке представлены 30 его живописных работ и графический портрет, демонстрирующие его гуманистический подход и уникальное художественное видение. Верещагин стал символом силы духа и героизма простых людей на войне, благодаря чему его творчество заняло важное место в мировом искусстве. Его работы остаются значимыми и по сей день, подтверждая бессмертие имени мастера.


Выставка «Север в творчестве русских художников»
Вологодская областная картинная галерея
До 16 февраля 2025 года

А. И. Куинджи «Ладожское озеро», 1873 © ГРМ
А. И. Куинджи «Ладожское озеро», 1873 © ГРМ

Русский Север долго оставался загадкой для художников, воспринимаясь как страна фантастических грез и зловещих туманов, что объяснялось его неприступностью. Первые попытки приблизиться к этому краю предпринимали русские живописцы, ездившие на финское побережье и к Ладожскому озеру; их работы, такие как картины Шишкина и Куинджи, стали новаторскими трактовками северного пейзажа. Реальное открытие Русского Севера произошло на рубеже XIX–XX веков, когда художники как Коровин и Серов, командированные Саввой Мамонтовым, выявили благородные оттенки северной природы. В это же время исследовались и более опасные территории Крайнего Севера, куда отправлялись экспедиции, в том числе Александра Борисова, создававшего свои знаменитые картины в условиях риска.


Выставка «Город Чехова в городе Таганрог»
Таганрогский художественный музей
До 2 марта 2025 года

Выставка «Город Чехова в городе Таганрог» © ТХМ
Выставка «Город Чехова в городе Таганрог» © ТХМ

Выставка приурочена к 165-летию со дня рождения Антона Павловича Чехова. Здесь объединяются эпохи XIX, XX и XXI столетий, где Таганрог запечатлен мастерами разных поколений: Серафимы Блонской и Александра Леонтовского, Николая Ливады, а также участников «Пленэра по-чеховски» и произведения таганрогских художников, отражающие жизнь и театральное творчество великого драматурга.


Выставка «Воспитание вкуса»
Новосибирский государственный краеведческий музей
До 23 февраля 2025 года

Пьер Саломон Доманшен «Пастухи со своим стадом на фоне пейзажа» © Bonhams
Пьер Саломон Доманшен «Пастухи со своим стадом на фоне пейзажа» © Bonhams

Выставка художественных сокровищ музея-заповедника «Архангельское» погружает в мир аристократической роскоши и искусства. Она включает 100 уникальных предметов, когда-либо принадлежавших княжескому роду Юсуповых, среди которых живопись, графика, скульптура, изысканная мебель и фарфор, а также оружие — символы утонченности и вкуса. Выставка демонстрирует работы известных мастеров, таких как Джузеппе Валериани и Пьер Саломон Доманшен, а также произведения неизвестных крепостных художников. Также представлены редкие образцы китайской и японской керамики, европейские изделия, а также экземпляры стиля «шинуазри» из коллекций музеев. Многие экспонаты выставляются впервые, что добавляет значимости данному событию.

Labirint.ru - ваш проводник по лабиринту книг

Популярное