Куда пойти и что посмотреть: лучшие культурные события недели
Подробнее о самых интересных событиях культурной жизни страны на неделю с 17 по 24 ноября 2022 года журнал об искусстве Точка ART рассказывает в традиционном дайджесте.
САНКТ-ПЕТЕРБУРГ
Выставка «Картины военной жизни в отечественном искусстве XVI-XX веков»
Государственный Русский музей
До 16 января 2022 года
![Н.Д. Дмитриев-Оренбургский «Въезд великого князя Николая Николаевича в Тырново 30 июня 1877 года», 1885 © ГРМ](https://magazineart.art/wp-content/uploads/dsc_3022-min.jpg)
Масштабная выставка в Корпусе Бенуа представляет 120 предметов из коллекции Русского музея. Экспозиция является частью проекта «Художники о войне и мире», состоящего из двух разделов — «Картины военной жизни» и «Дом и семья. Картины мирной жизни». На выставке показаны живописные полотна, произведения скульптуры и декоративно-прикладного искусства XVI-XX веков. Среди них — шедевры Виктора Васнецова, Джорджа Доу, Ореста Кипренского, Василия Верещагина, Александра Дейнеки, Казимира Малевича и других выдающихся художников.
«Экскурсию для чтения» по выставке читайте здесь.
Выставка «185 лет железным дорогам России»
Государственный музей истории Санкт-Петербурга, Музей железных дорог России
15 ноября 2022 года — 11 декабря 2022 года
![Поезд на станции Харбин © Государственный музей истории Санкт-Петербурга](https://magazineart.art/wp-content/uploads/153465-min-1024x704.jpg)
На Соборной площади Петропавловской крепости начала работу стендовая выставка, рассказывающая о ключевых моментах истории российского железнодорожного транспорта. Город на Неве — родина отечественных железных дорог. Осенью 1837 года первый в России поезд отправился из Санкт-Петербурга в Царское Село. А через 14 лет двухпутная железная дорога связала две столицы.
Отдельный раздел выставки посвящен подвижному составу РЖД: истории появления и предназначении императорских поездов, а также различным типам паровозов, работавших в разное время на территории страны. Особое внимание на экспозиции уделено истории строительства наиболее крупных железных дорог в стране: Великому Сибирскому пути, Китайской восточной железной дороге, Мурманской и Олонецкой железным дорогам. Следующий раздел рассказывает о том, какую роль играл железнодорожный транспорт во время Великой Отечественной войне.
Выставка «Пантеон Ипполита Робийяра. Портретная фотография в России 1860-х годов»
Государственный Эрмитаж
19 ноября 2022 года — 19 февраля 2023 года
![Ипполит Робийяр «Театральная сцена», 1861-1865. Отпечаток на соленой бумаге © Государственный Эрмитаж](https://magazineart.art/wp-content/uploads/i_1f-min-7-1024x888.jpg)
В Пикетном зале Зимнего дворца открывается выставка, на которой впервые будут представлены более 50 лучших светописных произведений французского фотохудожника из собраний Санкт-Петербурга и Москвы. Среди них уникальные материалы из личного архива Ипполита Робийяра, которые демонстрируют высочайший уровень развития ранних технологий светописи и творческие искания мастеров, работавших в России 1860-х годах.
Творческий почерк Робийяра отличает пристрастие к большому формату и использованию массивных аксессуаров: колонны, тяжелые драпировки. Вершиной профессионального успеха Ипполита Робийяра в качестве модного столичного светописца стало создание портретной галереи Романовых, над которой фотохудожник трудился, начиная с 1862 года и вплоть до прекращения своей деятельности в 1865 году. Творческой удачей мастера стал портрет великих князей Николая и Александра Александровичей, выполненный в марте 1862 года.
Выставка дипломных работ
Музей Академии художеств
До 8 января 2023 года
![Выставка дипломных работ в парадных залах Академии художеств © МАХ](https://magazineart.art/wp-content/uploads/2-min-53-1024x683.jpg)
Традиционная выставка дипломных работ выпускников Санкт-Петербургской академии художеств имени Ильи Репина впервые дополнена работами выпускников Московского государственного академического художественного института имени В.И. Сурикова.
Выставка дипломных работ демонстрирует результаты шестилетнего обучения авторов, их творческие искания и профессионализм. В парадных залах Музея Академии художеств представлены работы молодых мастеров скульптуры, архитектуры, графики, станковой, реставрационной, монументальной, и церковно-исторической живописи. Это не только картины, рисунки, гравюры и скульптурные композиции, но и книги, проекты парковой, жилой застройки и многое другое.
МОСКВА
Выставка «Игорь Грабарь. К 150-летию со дня рождения художника»
Государственная Третьяковская галерея
18 ноября 2022 года — 26 февраля 2023 года
![И.Э. Грабарь «Березовая аллея», 1940 © ГТГ](https://magazineart.art/wp-content/uploads/berezovaja-alleja-min.jpg)
Выставочный проект представляет ретроспективу Игоря Эммануиловича Грабаря (1871–1960), самого яркого представителя русского импрессионизма, который был не только блистательным живописцем, но и одновременно основоположником советской школы искусствознания, директором Третьяковской галереи, ученым-реформатором, создавшим структуру музейной работы, актуальную и сегодня, крупнейшим исследователем, способствовавшим изучению и сохранению древнерусского искусства, реставрации памятников старины.
На выставке Игорь Грабарь предстает в разных ипостасях. Прежде всего, как талантливый живописец, создавший серию совершенных шедевров — зимних пейзажей и натюрмортов. В художественном развитии он прошел путь от импрессионизма к декоративной плоскостности и обобщенности сезаннизма, придя к соцреализму.
Выставка «1922. Конструктивизм. Начало»
Центр «Зотов»
С 23 ноября 2022 года
![Александр, Виктор, Леонид Веснины. Проект «Дворца труда», 1922 © Музей архитектуры имени А.В.Щусева](https://magazineart.art/wp-content/uploads/aleksandr-viktor-leonid-vesniny-proekt-dvorca-truda.-1922-perspektiva_muarjpg-min.jpg)
Первая выставка центра посвящена рождению конструктивизма — направления в искусстве, за десятилетие своего существования изменившего художественное творчество всего XX века. В экспозицию войдут более 300 работ из собраний 17 российских музеев и институций, а также частных собраний. Среди участников выставки — Государственная Третьяковская галерея, Музей архитектуры им. А.В.Щусева, Русский музей, Госфильмофонд, Музей музыки, Российская государственная библиотека, Фонд Чернихова и другие.
Выставка представит единство и многообразие послереволюционного русского авангарда, наследующего художественным поискам предыдущего десятилетия. Для конструктивизма 1922-й стал годом выхода в практическое поле — «лабораторные» разработки 1910-х проверялись на деле в самых разных сферах жизни и творчества, музыке, кино, театре, архитектуре и даже в повседневной рутине работников заводов и фабрик.
Выставка «Грани XX века»
Московский музей современного искусства
До 29 января 2023 года
![Г.М. Коржев «В дороге», 1962 © ММОМА](https://magazineart.art/wp-content/uploads/mmoma-min-13.jpg)
Выставка произведений XX столетия из собрания Самарского художественного музея посвящена 125-летия со дня его основания. Этот раздел коллекции Самарского музея насчитывает более пяти тысяч произведений, не представленных в основной экспозиции. Среди авторов работ эпохи авангарда, а также советского и постсоветского периодов значатся такие ключевые имена, как: Надежда Удальцова, Петр Кончаловский, Александр Самохвалов, Павел Корин, Юрий Пименов, Гелий Коржев, Аркадий Пластов, Элий Белютин, Юрий Злотников и другие.
Экспозиция в ММОМА собрана по хронологическому принципу, и наглядно демонстрирует все направления отечественного искусства XX века, его метаморфозы и переходы от десятилетия к десятилетию: начавшись с авангарда, легендарных «Бубнового валета» и «Голубой розы», искусство XX столетия продолжается творчеством представителей раннесоветских художественных ассоциацией — ОСТ, АХРР, — занимающихся жанровой живописью с персонажами новой страны; на их смену приходит устоявшиеся риторика советского реализма, внутри которого особое место занимает искусство времен Великой Отечественной войны. Официальному искусству в этот период противопоставляется более камерное, иногда уходящее в наив творчество региональных авторов,
РОССИЯ
Выставка «Про балет»
Краснодарский художественный музей имени Ф.А. Коваленко
До 11 декабря 2022 года
![С.Ю. Судейкин «Эскиз театральной декорации к пьесе «Женитьба Фигаро» © КХМ](https://magazineart.art/wp-content/uploads/sudejkin-s.ju_.-eskiz-teatralnoj-dekoracii-k-pese-zhenitba-figaro-min-1024x660.jpg)
В экспозиции представлено более 15 работ из фондов музея. Работы Михаила Шемякина «Двойной портрет Нижинского» и «Тройной портрет Нижинского» отличаются точным, изящным рисунком с иронично-причудливой и эффектно-карнавальной пластикой. Зрелищность передают декоративность, насыщенность и контрастность цветов. Благодаря движению цветовых плоскостей посетитель может наблюдать бесконечную «трансформацию» героя — человека искусства, пребывающего в хитросплетениях жизни и творчества.
Одной из любимых тем Сергея Яшина — тема балета. Движение тела в контрастном освещении софитов завораживающее зрелище, на которое можно смотреть бесконечно как на огонь и воду. Мастер творит в излюбленной красно-серо-черной гамме, где авторская индивидуальность рождает в экспозиции целостную картину. В состав выставки вошла работа «Кристина», написанная в 2012 году. Федор Молибоженко — автор более ста двадцати книжных знаков. Его экслибрисы всегда интересны по мысли, образному решению, исполнены со вкусом и изяществом как, например, экслибрис Нади Павловой.
В экспозицию включены эскизы декораций Александра Головина и Сергея Судейкина, а также скульптура и предметы декоративно-прикладного искусства.
Выставка «Путешествия русских художников»
Национальной художественной галерее Республики Марий Эл, Йошкар-Ола
До 22 января 2023 года
![Таир Салахов «Гранада», 1978 © ГРМ](https://magazineart.art/wp-content/uploads/salahov-min-1-1024x774.jpg)
На выставке представлено около 60 произведений искусства 1810- 2000-х годов из собрания Русского музея, в том числе картины Ивана Айвазовского, Константина Маковского, Константина Коровина, Зинаиды Серебряковой, Петра Кончаловского, Александра Дейнеки и других мастеров отечественной живописи.
Жанр художественных путешествий активно развивался среди русских художников с конца XVIII столетия, когда Академия художеств начала отправлять в творческие командировки (пенсионерские поездки) своих воспитанников. Настоящей Меккой для тогдашних живописцев была, конечно, Италия. Во второй половине XIX — начале ХХ века русские художники открывают для себя, а в своих картинах и для соотечественников, все больше новых стран: Японию, Индию и Египет. В 1920–1940-е годы русские художники редко покидали пределы СССР. Тем не менее, многие оставили живописные свидетельства своих путешествий в Италию, Францию и США.
Выставка «Под небом Ленинграда»
Тверская областная картинная галерея
До 26 февраля 2023 года
![Г.Ф. Захаров «Певческий мост». Из серии «Ленинград» © ТОКГ](https://magazineart.art/wp-content/uploads/zaharov-min-1.jpg)
Образ Ленинграда в неповторимой авторской манере запечатлен мастерами советской пейзажной графики. Строгой торжественностью наделил свои эстампы с «открыточными» видами Адриан Владимирович Каплун. Московский художник Георгий Васильевич Храпак изобразил неспешных прохожих на заснеженной набережной Мойки. Особый взгляд на пейзаж Северной столицы ощущается в акварелях москвичей Анатолия Владимировича Кокорина и Валерия Сергеевича Алфеевского. Акварель Анны Петровны Остроумовой-Лебедевой «Ленинград» (1945) увлекает внимание зрителя полупрозрачным силуэтом городских построек на фоне облачного лилово-серого неба.
Архитектор по образованию, Милица Сергеевна Чарнецкая создала удивительные серии городских видов Ленинграда. Невозможно представить Ленинград без долгих прогулок в загородных резиденциях. Владимир Михайлович Конашевич изобразил оживленный разговор молодежи, отдыхающей на лужайке Павловского парка. Важное место в экспозиции занимают листы авторства Антонины Васильевны Любимовой. Разносторонняя личность, она училась живописи у А.М. Родченко и К.С. Петрова-Водкина, проявляла живой интерес к поэзии, много лет поддерживала дружбу с Анной Ахматовой. Впервые попробовав себя в литографии и офорте в конце 1930-х годов, Антонина Васильевна посвятила всю жизнь работе в этих графических техниках. В литографиях Любимовой на первый план выходит «непарадная» сторона города. В работе «Малая Нева у Петроградской стороны» (1975) мелкие суда заходят под арку моста, обгоняя тихоходные льдины. Эстамп «Этюд двора» (1973) изображает типичный силуэт ленинградской городской застройки, увиденный художником из окна.