Куда пойти и что посмотреть: лучшие культурные события недели

13 октября 2022

Подробнее о самых интересных событиях культурной жизни страны на неделю с 13 по 20 октября 2022 года журнал об искусстве Точка ART рассказывает в традиционном дайджесте.

САНКТ-ПЕТЕРБУРГ

Выставка «Искусство жить дома»
Северо-Западный филиал Пушкинского музея (ГЦСИ Санкт-Петербург)
13 октября 2022 года — 20 ноября 2022 года

Анна Слобожанина, проект «Планета No 3358», Мастерская Аникушина © ГЦСИ Санкт-Петербург
Анна Слобожанина, проект «Планета No 3358», Мастерская Аникушина © ГЦСИ Санкт-Петербург

Проект формируется вокруг осмысления нескольких важных феноменов: бытования искусства в доме, коллекционирования, соотношения частного и публичного. Выставочными площадками станут мемориальные музеи, что позволит выстроить диалог наших художников-современников с петербуржцами прошлого в пространстве их домов.

Специально для этого проекта четыре петербургских художника — Лиза Бобкова, Александра Кокачева, Анна Мартыненко, Анна Слобожанина — создадут произведения, которые будут экспонироваться в домах-музеях, мемориальных квартирах и мастерских известных деятелей культуры Санкт-Петербурга. Такое решение — попытка наших современников выстроить интеллектуальный диалог со знаменитыми петербуржцами прошлого в их личном пространстве. Работы современных художников появятся в Музее петербургского авангарда (Дом М.В. Матюшина), Мемориальной мастерской М.К. Аникушина, Мемориальном музее-квартире Н.А. Римского-Корсакова, Литературно-мемориальном музее Ф.М. Достоевского.

Другой важной составляющей проекта станут произведения видеоискусства, в том числе из собрания Пушкинского музея, которые будут представлены на площадках вместе с новыми работами. Видео Оли Кройтор, Таус Махачевой, Александра Пономарёва, Лор Пруво и Гари Хилла будут своего рода аллегорическим дополнением к портрету владельца дома или частью диалога с ним.


Выставка «Музыка осажденного Ленинграда»
Памятный зал Монумента героическим защитникам Ленинграда
14 октября 2022 года — 30 марта 2023 года

Композитор Д.Д. Шостакович за работой над Седьмой симфонией, посвященной героическому Ленинграду, 1941 © Музей истории Санкт-Петербурга
Композитор Д.Д. Шостакович за работой над Седьмой симфонией, посвященной героическому Ленинграду, 1941 © Музей истории Санкт-Петербурга

Выставка, приуроченная к 80-летию первого исполнения 7-й симфонии Дмитрия Шостаковича в Ленинграде, рассказывает о музыкальной жизни блокадного Ленинграда, которая не замирала в городе, несмотря на страшные испытания и лишения военного времени. Концерты, проходившие в Большом зале Ленинградской филармонии и на других концертных и театральных площадках, звучавшие по радио, поддерживали силу духа ленинградцев, волю к жизни и веру в победу. Особое внимание на выставке уделяется состоявшейся 9 августа 1942 года ленинградской премьере 7-й симфонии Д. Д. Шостаковича, ставшей музыкальным символом борьбы осажденного города с врагом.

Представленные в экспозиции, афиши концертов, фотографии военных лет, художественные произведения, музыкальные инструменты, проигрыватели, средства связи и оповещения из собрания Государственного музея истории Санкт-Петербурга помогают воссоздать картину музыкальной жизни Ленинграда 1941-1945 годов.


Балет «Идальго из Ла-Манчи»
Михайловский театр
14 октября 2022 года

Балет «Идальго из Ла-Манчи», репетиция © Михайловский театр
Балет «Идальго из Ла-Манчи», репетиция © Михайловский театр

Первая премьера 190-го сезона — балет Начо Дуато «Идальго из Ла-Манчи». Новая постановка — оригинальная версия знаменитого балета «Дон Кихот» на музыку Людвига Минкуса по мотивам романа Мигеля де Сервантеса.

Художественный руководитель балетной труппы Начо Дуато создал аутентичный спектакль, передающий атмосферу Кастилии. В центре нового «Дон Кихота» по-прежнему остается история любви Китерии и Басилио, однако впервые в истории хореографических интерпретаций знаменитого произведения Дон Кихот превратится из мимического персонажа, формально объединяющего эпизоды балета, в полноправное действующее лицо.


Опера «Любовь к трем апельсинам»
Мариинский театр
15, 16 октября 2022 года

«Любовь к трем апельсинам»

На исторической сцене возобновляется постановка оперы Сергея Прокофьева «Любовь к трем апельсинам» режиссера Александра Петрова и художника Вячеслава Окунева 1991 года.

«Любовь к трем апельсинам» — первая опера Прокофьева, поставленная на сцене Мариинского театра (1926), и одна из тех, исполнением которой в 1991 году молодой руководитель театра Валерий Гергиев поразил музыкальный мир. Мировая премьера оперы — 30 декабря 1921 года в Чикаго — прошла при полном зале и с большим успехом, но только «внешне», как отмечал Прокофьев. На следующий год оперу увидели в Нью-Йорке. Если в Чикаго не понимали «Апельсины», но гордились ими как своей мировой «модернистской премьерой», то в Нью-Йорке их не понимали и не защищали, спектакль провалился. Премьера на сцене Ленинградского ГАТОБа — Государственного академического театра оперы и балета, как назывался тогда Мариинский, — принесла композитору счастье видеть «Апельсины» прекрасно поставленными и принятыми публикой.


Выставка «Внутренний человек»
Галерея «Ленинград Центра»
15 октября 2022 года — 30 ноября 2022 года

Выставка «Внутренний человек» © «Ленинград Центр»
Выставка «Внутренний человек» © «Ленинград Центр»

«Внутренний человек» Сослана Сосиева — серьезный самостоятельный проект, подводящий итог определенному периоду творчества и жизни художника, и в какой-то степени знаменующий его собственное взросление в искусстве. Он считает, что в каждом человеке на протяжении всей жизни живет ребенок, и выделяет как бы три стадии детского мироощущения«.

Сослан Сосиев родился в 1993 году в городе Владикавказе, с 11 лет живет в Санкт-Петербурге. Выпускник живописного факультета Института им. И.Е. Репина ещё во времена студенчества стал лауреатом Репинской премии Академии художеств. Проект «Внутренний человек» — это отражение эмоций, знакомых каждому: от непосредственной детской радости до меланхолии взрослого. В нем объединены три серии работ, отличающихся по цвету, настроению и материалам. Так, наиболее яркие работы первого цикла, полные сюрреалистичных и фантазийных образов, написаны акрилом. Работы второго цикла написаны маслом, которое создает настроение глубокой меланхолии. Экстраординарные работы третьего цикла исполнены при помощи аэрографа, выдающего напряжение мастера академической школы, который пытается вырваться за пределы правил и норм.


Выставка «Сергей Березкин. Невидимое»
Санкт-Петербургское общество «А—Я»
15 октября 2022 года — 13 ноября 2022 года

© Сергей Березкин
© Сергей Березкин

Совместный проект РОСФОТО и Санкт-Петербургского общества «А-Я» «Современная российская фотография» продолжается выставкой петербургского автора Сергея Березкина.

«В основу серии легла идея поиска объектов и деталей в привычной городской инфраструктуре, взаимодействующих между собой, способных создать отдельную картину. Начальный легкомысленный этап, который позволял запечатлевать почти все подряд, неизбежно привел к более критическому подходу, где степень концентрации и поиска показали другую сторону восприятия. Все вокруг стало приобретать смысл, изначально отсутствовавший», — делится автор выставки.

Работая в жанре стрит-фотографии, Сергей Березкин в течение семи лет собирал серию «Невидимое», наблюдая за пространством города и тем, что оно содержит. Стилистика кадров Сергея Березкина вдохновлена зарубежной фотографией 60–70-х годов и визуальным языком американского кинематографа 90-х.


Выставка «Зерцало»
Центральный выставочный зал «Манеж»
15 октября 2022 года — 4 декабря 2022 года

Неизвестный художник «Семейный портрет смоленского купца Якова Яковлевича Щокотова», 1841 © Пресс-служба «Манежа»
Неизвестный художник «Семейный портрет смоленского купца Якова Яковлевича Щокотова», 1841 © Пресс-служба «Манежа»

ЦВЗ «Манеж» совместно с Угличским государственным историко-архитектурным и художественным музеем, Государственной Третьяковской галереей и Рыбинским государственным историко-архитектурным и художественным музеем-заповедником представляют выставочный проект, посвященный истории русского провинциального портрета XVIII-XIX вв.

Помимо исследования этого яркого явления в отечественном изобразительном искусстве, выставка также предлагает по-новому взглянуть на нравы и традиции, сложившиеся в русской провинциальной культуре. Название экспозиции происходит от старославянского слова «зерцало». И не случайно первое, что увидит зритель, оказавшись в выставочном пространстве — это собственное отражение в зеркалах. Это взгляд на себя без прикрас и условностей, задающий направление для восприятия дальнейшей экспозиции.


Выставка «Обаяние архаики»
Музей искусства Санкт-Петербурга XX-XXI веков
До 13 ноября 2022 года

М.М. Ершов «Мать и дитя». Бронза © МИСП
М.М. Ершов «Мать и дитя». Бронза © МИСП

Михаил Михайлович Ершов вошел в историю искусства Ленинграда 1970-х годов, как один из молодых художников поколения «семидесятников», способных к критическому отношению к действительности. При этом художнику была не чужда проблематика современной советской жизни, обращенная к социальным достижениям, он был готов выполнять скульптурно-архитектурные проекты для общественных зданий на тему «пионерии», спорта, трудовых подвигов, стремился активно участвовать в выставках современного ленинградского искусства.

Ершов — художник обостренного духовного склада, на протяжении всей жизни размышлявший о проблемах искусства прошлого и своего времени, но более всего — о той ответственности, которую возложил Создатель и Творец на того, кто назвал себя художником и «дерзает» на «сотворчество». Выставка скульптуры и графики М. М. Ершова демонстрирует всю сложность пути замечательного художника, находившегося в постоянном жизненном и творческом поиске. Выставка скульптуры и графики М. М. Ершова демонстрирует всю сложность пути замечательного художника, находившегося в постоянном жизненном и творческом поиске.


МОСКВА

Выставка «Кабинет редкостей»
Музей изобразительных искусств им. А.С. Пушкина
До 23 января 2023 года

Кружка. Германия. XVII век. Слоновая кость, резьба © Пушкинский музей
Кружка. Германия. XVII век. Слоновая кость, резьба © Пушкинский музей

Выставка обновила свой состав, сохранив прежние формат и миссию — познакомить посетителей музея с интересными редко экспонируемыми произведениями из фондовых хранилищ. Название выставки отсылает к Кабинету изящных искусств и классических древностей Московского университета, созданному в 1850-х годах и ставшему одним из предшественников ГМИИ им. А.С. Пушкина.

В обновленной экспозиции на смену древней скульптуре Индии и Мьянмы пришли произведения западноевропейского искусства — работы XV–XVIII веков из Германии и Нидерландов. Впервые после комплексной реставрации зрителям демонстрируются алебастровый рельеф «Рождество Христово» и полихромная деревянная скульптура, изображающая Архангела Михаила.

Восточный раздел выставки представлен китайским ритуальным колоколом бо VI–III веков до н. э. и выразительной статуей Шань Цзая XVI века н. э. Также в экспозицию вошла уникальная керамическая солонка, выполненная во Франции в середине XVI столетия при дворе Генриха II. Этот предмет — самый крошечный на выставке.

Labirint.ru - ваш проводник по лабиринту книг

Новости

20 апреля 10:04Санкт-Петербург
Клим Тихонов: путь к оперной сцене

Популярное