Куда пойти и что посмотреть: лучшие культурные события недели

09 июня 2022

Подробнее о самых интересных событиях культурной жизни страны и мира на неделю с 9 по 16 июня 2022 года по журнал об искусстве Точка ART рассказывает в традиционном дайджесте.


САНКТ-ПЕТЕРБУРГ

Выставка «Диковинный и дорогой Китай. Знания о Востоке»
Государственный Эрмитаж, Санкт-Петербург
По 12 июня 2022 года

Знамя. Китайский узорчатый шелк XVII века, тушь, 1712 © Государственный Эрмитаж
Знамя. Китайский узорчатый шелк XVII века, тушь, 1712 © Государственный Эрмитаж

В Арапском зале Зимнего дворца работает выставка, организованная в рамках масштабного празднования в Эрмитаже 350-летия со дня рождения императора Петра I.

В Эрмитаже хранятся мемориальные памятники, тесно связанные с Петром Великим. Совершенно особенное место среди них занимают произведения китайского искусства, которые были преподнесены ему в дар китайским императором Канси (правил в 1662-1722) или приобретены в Поднебесной по указам Петра Великого. Восточная коллекция, которая собиралась целенаправленно в первой трети XVIII века в Петербурге, была уникальна для своего времени и по составу, и по количеству памятников, и остается важнейшим свидетельством истории взаимоотношений с Китаем и формирования востоковедной науки и музейного дела.


Спектакль «Привидения»
БДТ им. Г.А. Товстоногова
8, 9 июня 2022 года

В главных ролях: Светлана Крючкова, Иван Федорук, Игорь Волков © Пресс-служба БДТ им. Г.А. Товстоногова / Стас Левшин
В главных ролях: Светлана Крючкова, Иван Федорук, Игорь Волков © Пресс-служба БДТ им. Г.А. Товстоногова / Стас Левшин

В основу новой совместной работы народной артистки РСФСР Светланы Крючковой и режиссера Романа Мархолиа легла одноименная пьеса Генрика Ибсена. По замыслу создателей, «Привидения» — это притча о трагичности человеческого существования, история о «темных безднах блестящего супружества».

Герои пьесы — словно марионетки в руках призраков прошлого. Они пытаются вырваться из заколдованного круга, искупить свою вину, прервать цепочку трагических повторений. Но действительно ли человек способен управлять своей судьбой? И что его ждет, когда правда все-таки выйдет на свет?


Выставка «Именем Петра»
Государственный музей истории Санкт-Петербурга
8 июня 2022 года — 25 августа 2022 года

А. Н. Бенуа. Иллюстрация к поэме «Медный всадник». 1923 © Музей истории Санкт-Петербург
А. Н. Бенуа. Иллюстрация к поэме «Медный всадник». 1923 © Музей истории Санкт-Петербург

Выставка, расположенная в Невской куртине Петропавловской крепости, рассказывает о первом российском императоре, основателе Санкт-Петербурга как о символической фигуре, образе и персонаже культурной мифологии.

Мифологизация Петра Великого, превращение его из реального правителя в символическую фигуру, началось еще при жизни императора и продолжилось после его кончины. Особенное значение петровский образ приобрел в эпоху правления Екатерины II. В это время утверждается основа петровской мифологии, и сам Петр Великий превращается в государственный символ, олицетворение власти и Российской империи как таковой.

На выставке демонстрируются модели, художественные изображения, фотографии памятников первому российскому императору, памятники императору в Кронштадте, Стрельне, на Кирочной улице и у Сампсониевского собора в Петербурге, памятник Петру I в Петропавловской крепости, проект памятника Петру I в честь переименования Ленинграда. Также в экспозиции можно увидеть два скульптурных образа Петра Великого, выполненных прославленными мастерами М. М. Антокольским и А. М. Опекушиным.


Выставка «И мореплаватель, и плотник. Петр Великий в русской художественной культуре»
Государственный музей истории Санкт-Петербурга
9 июня 2022 года — 8 августа 2022 года

И.К. Айвазовский «Петр I при Красной Горке, зажигающий костер на берегу для подачи сигнала гибнущим судам своим», 1846 © ГРМ
И.К. Айвазовский «Петр I при Красной Горке, зажигающий костер на берегу для подачи сигнала гибнущим судам своим», 1846 © ГРМ

Деятельность Петра Великого, осуществленные им преобразования и сама личность первого русского императора еще при его жизни стали предметом художественного осмысления, сюжетами для произведений живописи, графики, скульптуры. К образу Петра и его деяниям обращались выдающиеся русские живописцы, скульпторы, рисовальщики, граверы, мастера прикладного искусства (И. К. Айвазовский, М. М. Антокольский, А. Н. Бенуа, К. П. Брюллов, И. Е. Репин, В. И. Суриков, В. А. Серов и многие другие.

Выставка, приуроченная ко дню празднования 350-летия со дня рождения Петра Великого — дань памяти императору. Она позволит увидеть, как образ Петра и события, связанные с его биографией, воплощались в отечественном изобразительном искусстве на протяжении двух столетий. В экспозицию войдет около 150 произведений XVIII — начала XX веков из собрания Русского музея, Военно-исторического музея артиллерии, инженерных войск и войск связи, Государственной Третьяковской галереи, Государственного исторического музея и из частных собраний.

О реставрации картины Ивана Айвазовского «Петр I при Красной Горке, зажигающий костер на берегу для подачи сигнала гибнущим судам своим» читайте здесь.


Балет «Парк»
Мариинский театр
12, 13 июня 2022 года

Олеся Новикова в сцене из спектакля © Мариинский театр
Олеся Новикова в сцене из спектакля © Мариинский театр

В рамках Международного музыкального фестиваля «Звезды белых ночей» будет показан Анжелена Прельжокажа «Парк» — прямой наследник мариинской «Спящей красавицы» Мариуса Петипа. Версальские садовники заснули в середине XVIII века, подобно тому, как принцесса Аврора в веке XVI, чтобы проснуться через сто лет при дворе Короля Солнца. Садовники Прельжокажа проспали дольше — вплоть до конца XX века. Садовники в «Парке» необычные. Они и ухаживают за парком, и взращивают в нем любовные истории, они же — археологи-гробокопатели с фонариком на лбу, которые ищут в Версале эпохи звездных войн приметы галантного века, артефакты с полотен Антуана Ватто. И находят они гораздо больше, чем просто кринолины, камзолы, веера, вуали и божественно прекрасную музыку Моцарта, которые Прельжокаж и художник Тьерри Лепру обыгрывают изумительно тонко, но и фривольное любовное настроение, характеризующее ту безумную эпоху кавалеров, дам, ухаживания, вздохов и объятий украдкой.


Выставка Евгения Орлова «Геометрия пространства»
Музей искусства Санкт-Петербурга ХХ-XXI веков
До 3 июля 2022 года

Е.М. Орлов «Отражения», 2017 © МИСП
Е.М. Орлов «Отражения», 2017 © МИСП

Ретроспективная выставка приурочена к 70-летию Евгения Михайловича Орлова, известного, оригинально мыслящего художника, но и активного деятеля петербургской контркультуры. Евгений Орлов — сооснователь культового арт-центра Пушкинская, 10 и Музея Нонконформистского искусства, а также независимый куратор, организовавший более 150 выставок в России и ближнем зарубежье.

В залах музея разместится более 75 работ, созданных художником за последние 35 лет. Благодаря такому широкому срезу творческого наследия автора можно проследить развитие его художественной манеры и авторской концепции давшей название проекту. Как пишет художник в своем манифесте: «Суть „Геометрии пространства“ заключается в том, что то или иное изображение в искусстве не есть увиденное или придуманное творцом, а есть интуитивное осознание выбранного пространства и ощущение его сопричастности к божественной геометрии, к тому или иному числу».


МОСКВА

Выставка Маяны Насыбулловой «Everything Is Terrible*»
Московский музей современного искусства
9 июня 2022 года — 7 августа 2022 года

Выставка Маяны Насыбулловой «Everything Is Terrible*» © ММОМА
Выставка Маяны Насыбулловой «Everything Is Terrible*» © ММОМА

Музей Вадима Сидура и ММОМА при поддержке галереи Anna Nova представляют персональный проект Маяны Насыбулловой «Everything Is Terrible*», в котором художница исследует феномен катастрофы как повторяющийся процесс, разрушающий глобальную историю цивилизации.

Оказываясь в диалоге с наследием Вадима Сидура, в поле художественной рефлексии которого в 1960-е годы появились темы последствий войны, насилия и человеческой трагедии, свидетелями которых он непосредственно был, Маяна Насыбуллова масштабирует эти мотивы, рассматривая их из перспективы личной травмы в контексте современности.


Выставка «Дуэль. От божьего суда до благородного преступления»
Музей Московского Кремля
До 14 августа 2022 года

Себастьян Вранкс (Франкс) «Кавалерийское сражение на Вухтской пустоши», Фландрия, вторая четверть XVII века © Музеи Московского Кремля / ГМИИ им. А.С. Пушкина
Себастьян Вранкс (Франкс) «Кавалерийское сражение на Вухтской пустоши», Фландрия, вторая четверть XVII века © Музеи Московского Кремля / ГМИИ им. А.С. Пушкина

Дуэль зародилась задолго до поединков чести XVIII–XIX веков, хорошо известных благодаря русской классической литературе. В XVI–XVII столетиях под звуки скрещивающихся клинков и стоны умирающих складывались представления о важности защиты дворянской чести. Именно этому захватывающему времени и посвящена выставка «Дуэль. От Божьего суда до благородного преступления». Поединки той эпохи в основном знакомы современному человеку по романам Александра Дюма и многочисленным фильмам по их мотивам, изображающим дуэлянтов благородными героями. А вот реальные дуэли и дуэлянты известны намного меньше.

Погрузиться в мир дуэлей XVI–XVII веков помогут уникальные экспонаты, многие из них выставляются впервые и никогда прежде не встречались в одном выставочном пространстве. Всего на выставке представлено более ста сорока памятников — редких рисунков, гравюр, картин, фехтовальных трактатов, доспехов и оружия того времени из отечественных музеев и библиотек.


РОССИЯ

Выставка «Иконы петровского времени»
Ярославский художественный музей
До 2 апреля 2023 года

Икона «Сошествие Святого Духа», начало XVIII века, фрагмент «Апостолы Андрей и Филипп» © ЯХМ
Икона «Сошествие Святого Духа», начало XVIII века, фрагмент «Апостолы Андрей и Филипп» © ЯХМ

В наши дни выставки произведений древнерусской живописи не редки. Они открывают зрителю красоту и глубину искусства русского средневековья, делают его более близким и понятным. Знакомство с художественными памятниками делает зримыми прежде не очевидные грани нашей истории и культуры. Это тем более важно, когда речь идет о важных, переломных временах, таких как эпоха Петра I.

Выставка ярославских икон конца XVII — первой четверти XVIII веков, открывшаяся 27 мая 2022 года в Ярославском художественном музее, позволила нам взглянуть на это время глазами современников — ярославцев, живших в эпоху петровских перемен. Каждое произведение — отражение своего времени, воплощение его ценностей и идеалов.

Читайте гид по выставке, подготовленный ее куратором.


МИР

Выставка «Мир Стоунхенджа»
Британский музей, Лондон
До 17 июля 2022 года

Небесный диск из Небры. ок. XVII в. до н. э., бронза © Археологический музей, Галле
Небесный диск из Небры. ок. XVII в. до н. э., бронза © Археологический музей, Галле

На выставке, посвященной одному из самых культовых мест на планете, Британский музей раскроет секреты Стоунхенджа, пролив свет на его назначение, культурную мощь и людей, которые его создали. Экспозиция состоит из 430 экспонатов, рассказывающих об эпохе Стоунхенджа. 250 объектов переданы во временное пользование музеями шести европейских стран и Англии. Многие будут впервые экспонироваться в Соединенном Королевстве.

История Британии и Европы с 4000 по 1000 год до н.э. — период огромных преобразований и радикальных идей, которые навсегда изменили общество. Эта история раскрывается через множество уникальных объектов. Среди них каменные топоры из Альп Северной Италии, потрясающие золотые украшения и удивительные образцы ранних изделий из металла, включая Небесный диск Небры — старейшую в мире сохранившуюся карту звезд, и замечательно сохранившийся 4000-летний деревянный круг, получивший название Сихендж. Все эти предметы дают важные подсказки о верованиях, ритуалах и сложном мировоззрении людей эпохи неолита.


Выставка «Франсиско Прадилья. Великолепие и упадок исторической живописи в Испании»
Музей Прадо, Мадрид
До 23 октября 2022 года

Франсиско Прадилья «Queen Joanna the Mad», 1877 © Museo del Prado
Франсиско Прадилья «Queen Joanna the Mad», 1877 © Museo del Prado

Камерная выставка испанского живописца Франсиско Прадилья, мастера исторической живописи и директора музея Прадо в 1896-1898 годах, позволит посетителям совершить экскурсию по его творческому пути художника-историка, который принес Прадилья наибольшую известность.

Выставка, приуроченная к 100-летию со дня смерти художника, отражает его интерес к исторической живописи и периоду, относящемуся к концу XV — началу XVI веков. Ключевым экспонатом экспозиции стала картина «Донья Хуана Безумная», написанная Прадилья в 28-летнем возрасте: тогда еще начинающего художника из Арагона привлекла история, полная больной любви, безумия, смерти и ужаса. На картине запечатлена сцена из легендарного путешествия Хуаны с телом ее мужа по стране.

Labirint.ru - ваш проводник по лабиринту книг

Новости

Популярное