Куда пойти и что посмотреть: лучшие культурные события недели
Подробнее о самых интересных событиях культурной жизни страны и мира на неделю с 24 февраля по 3 марта 2022 года по журнал об искусстве Точка ART рассказывает в традиционном дайджесте.
Выставка «Испанский стиль. Стекло и художественный текстиль ХVI—ХIХ веков в собрании Эрмитажа»
Государственный Эрмитаж, Санкт-Петербург
23 февраля 2022 года — 18 сентября 2022 года

В Синей спальне Зимнего дворца открылась выставка, объединяющая изделия из стекла и образцы тканей, вышивки и кружева, созданные испанскими мастерами в XVI — начале XIX века.
Испанская вышивка и кружева прежде всего отличаются выбором мотивов и своеобразием их трактовки, а также техническими приемами исполнения. В технике зеркальной аппликации испанские мастера применяли те же приемы, что и итальянцы, но в испанских произведениях узоры чаще всего были геометрические, напоминающие кованые металлические изделия. Возможно, сказалось влияние работ испанских оружейников или ремесленников, украшавших железными прорезными пластинами поверхность кабинетов, так называемых варгуэньо (vargueño).
В художественном текстиле Испания смогла создать самобытный и неповторимый стиль. Своеобразие испанского декора было во многом связано в том числе и с отсутствием орнаментальной базы, которая распространилась в странах за Пиренеями. Италия и Франция создали сильные национальные школы орнамента на основе античной культуры, Испания опиралась на свои традиции, используя в том числе исламскую орнаментику, особенно вязь геометрических узоров. Большую роль сыграли и географические открытия. С американского континента в Испанию хлынул поток драгоценных металлов и камней. Использование золоченых и серебряных нитей, отделки драгоценными камнями существенно увеличилось, что придавало изделиям особую пышность и роскошь.
Проект «Разрез»
Фонд Ruarts, Москва
23 февраля 2022 года — 13 марта 2022 года

В основу проекта легло историческое и культурное исследование памятника архитектуры федерального значения, усадьбы доктора медицины В. Ф. Снегирева, построенной архитектором Романом Клейном. «Разрез» — первый совместный site-specific проект московских художников Алексея Луки и Матвея Кайфа. Куратором проекта выступил Алексей Партола.
Отправной точкой к созданию проекта стал объект культурного наследия федерального значения, построенный в неоготическом стиле одним из самых востребованных архитекторов конца XIX — начала XX века Романом Клейном в 1893 году. В настоящий момент в особняке ведется научная реставрация.
Концепция проекта «Разрез» строится прежде всего на историческом и культурном исследовании особняка, реставрация которого завершится летом 2024 года. Проект призван не только рассказать историю здания и его жильцов, но и сохранить часть архитектурных элементов, используя их как материал для создания объектов современного искусства.
В основе выставки лежат оригинальные архитектурные планы дома Снегирева, именно они выстраивают систему координат. Экспозиция будет разделена на две части — историческую и инсталляционную. Архивные документы, чертежи, исторические справки к уцелевшим элементам здания, история владельцев и самой усадьбы вводят зрителей в историко-архитектурный контекст.
Выставка «Квартира № 3»
«Ленинград Центр», Санкт-Петербург
24 февраля 2022 года — 22 мая 2022 года

«Ленинград Центр» представляет наследие петербургских коллекционеров братьев Носкиных. Частное собрание братьев-близнецов Валентина и Леонида Носкиных составляет более тысячи работ ленинградских и петербургских художников второй половины ХХ — начала ХХI столетия. С одной стороны, ученые и профессора, с другой — коллекционеры и меценаты руководствовались одним принципом: покупать работы тех, кто нравится. Влюбленные в человеческие истории, они явили миру искусства новые имена мастеров и художников.
В экспозиции «Ленинград Центра» представлены порядка ста произведений живописи, графики и скульптуры из частной коллекции. Один из залов реконструируют под обстановку дома Валентина Носкина с его личными вещами, что позволит приблизиться к атмосфере удивительной квартиры. Автором вступительной статьи к экспозиционному каталогу выступила искусствовед, ведущий научный сотрудник Отдела новейших течений Русского музея Екатерина Андреева.
Подробнее про выставку читайте здесь.
Выставка «Сюрреализм без границ»
Tate Modern, Лондон
24 февраля 2022 года — 29 августа 2022 года

Телефонная трубка, превращающаяся в лобстера. Миниатюрный поезд, который устремляется из камина. Это лишь некоторые из знакомых образов, связанных с сюрреализмом, революционной идеей, зародившейся в Париже около 1924 года, которая утверждала бессознательное и мечты над привычным и повседневным. Хотя сюрреализм часто мог генерировать поэтические и даже юмористические произведения, он также использовался художниками по всему миру как гораздо более серьезное оружие в борьбе за политическую, социальную и личную свободу.
С самого момента своего зарождения сюрреализм приобрел международный размах, но известности достигло прежде всего благодаря Западной Европе. Эта выставка пересматривает истинное «движение» сюрреализма через призму географии и хронологии, внутри связей, охватывающих Восточную Европу в Карибский бассейн, Азию в Северную Африку и Австралию в Латинскую Америку. На выставке из собрания MET и Tate Modern показаны произведения, созданные художниками из 45 стран за почти восемь десятилетий.
Выставка «Сказка Юрия Васнецова в современном городе»
Государственный Русский музей, Санкт-Петербург
25 февраля 2022 года — 24 марта 2022 года

В Восточном павильоне Михайловского замка Русского музея открывается выставка, ставшая итогом регионального конкурса детского творчества, организованного Русским музеем совместно с семьей художника.
В конкурсе приняли участие дети Санкт-Петербурга и Ленинградской области. Познакомившись с творчеством Ю.А. Васнецова, они попытались преобразовать современный город, найти в нем место добрым персонажам в стиле знаменитого художника.
По воле юных творцов сказочные объекты наполнили детские площадки и остановки общественного транспорта; «заработали» несколько новых кафе; обновились вывески и витрины магазинов, афиши театров. По-новому, по-васнецовски предстало перед зрителями здание Лахта-центра, и даже появился город «Васнецов» для героев сказок, где ребята сами хотели бы жить. А в одном из новых районов вырос современный отель «Чудо-дерево». Все эти идеи воплощены в рисунках, бумажной пластике, керамике, вышивке, дизайн-объектах.
На выставке зрители также увидят репродукции любимых произведений Ю.А. Васнецова.
Выставка «Арт-полет»
Объединение «Выставочные залы Москвы», галерея «Нагорная»
26 февраля 2022 года — 20 марта 2022 года

Юбилейная выставка посвящена 165-летию основоположника современной космонавтики К.Э. Циолковского и 40-летию творческого объединения АКАНИС.
Новый концептуализм — это вектор движения живого, смелого и умного искусства, культивируемого товариществом художников-контравангардистов, созданным в 1982 году. Ныне оно именуется Академией аналитического искусства (АКАНИС). Основная цель деятельности — формирование космического мышления и создание художественно-интеллектуальных моделей земного и всепланетного бытия.
Художники-контравангардисты, объединившиеся в Академию аналитического искусства, продуцируют не только художественные идеи, но и создают все новые и новые комбинации форм, становящихся комбинациями смыслов. Иногда художники комбинируют чистые смыслы, уподобляемые формам. Это концептуализм совершенно нового порядка. Искусство, которое вступает в состязание с наукой, при этом не покидая собственного поля.
Выставка «Мы путешествуем… Ваш В. Суриков»
Красноярский художественный музей им. В.И. Сурикова
До 20 марта 2022 года

Эта выставка — своеобразное собрание путевых заметок художника. «Здравствуй, дорогой наш Саша! Мы путешествуем…», — так начиналось письмо Василия Сурикова брату Александру, написанное во время путешествия по Кавказу.
Он много путешествовал по Сибири, Центральной части России, Крыму и Западной Европе. В письмах родным делился впечатлениями и создавал множество этюдов, зарисовок, живописных работ и акварелей. В экспозиции представлены живописные и графические произведения Василия Сурикова, связанные с этими поездками.
Выставка «Французская гравюра XVII–XIX веков»
Томский областной художественный музей
До 27 марта 2022 года

Об основных этапах развития французской гравюры рассказывает выставка, на которой впервые в полном составе экспонируются 45 работ первоклассных французских мастеров.
Самыми ранними из представленных работ являются пять листов Жака Калло, одного из первых мастеров, профессионально работавших в технике офорта. Созданные им виртуозные работы демонстрировали принципиально новое художественное видение и отличались техническими новшествами. Об этом позволяют судить его работы из популярных серий «Цыгане» и «Бедствия войны». Отдельную группу в экспозиции составляет ряд шедевров, вошедших в «Сборник эстампов с наиболее известных картин Королевской галереи в Дрездене», «Королевский музей или собрание гравюр с самых красивых картин, статуй и барельефов…» из коллекции Лувра.
Обзор лучших выставок весны 2022 года в региональных музеях России читайте здесь.
Выставка «Движения живых стихий»
Волгоградский музей изобразительных искусств им. И.И. Машкова
До 25 апреля 2022 года

Волгоградский музей изобразительных искусств имени И.И. Машкова представляет две юбилейные выставки: экспозицию «Русский лес» к 190-летию Ивана Ивановича Шишкина и «Движения живых стихий» к 205-летию Ивана Константиновича Айвазовского. В проект вошло более восьмидесяти картин из фондов ВМИИ, они посвящены лесу и морю и выполнены мастерами ХХ-ХХI веков. Посетители увидят работы Ф.И. Суханова, Н.М.Ромадина, П.Т. Фомина, И.С. Сошникова, В.Н. Гаврилова, С.М. Скубко, И.В. Ивановского, И.Л. Лизака и многих других.
Мастер-класс Алисы Горшениной «Плоскость, объем, движение»
Школа дизайна ВШЭ, Санкт-Петербург
5, 12, 13 марта 2022 года

Школа дизайна открывает набор на Мастер-класс Алисы Горшениной — он пройдет в течение трех дней — 5, 12 и 13 марта. Первая встреча пройдет онлайн и будет посвящена приемам в иллюстрации, которые Алиса практиковала во время обучения. Вторая — созданию объемного портрета. Результатом третьей встречи станет готовая работа — объемный портрет, воплощенный в анимацию. Зарегистрироваться можно по ссылке.
Мастер-класс проводится ART Вышкой — подразделением, объединяющим образовательные профили бакалавриата, магистратуры и дополнительного образования НИУ ВШЭ в области современного искусства, а также выставочные и арт-проекты, в которых участвуют студенты и преподаватели Вышки.
В подразделение ART Вышки входят профили: «Дизайн и современное искусство», «Художник и куратор», «Меда-арт», «Саунд-арт и саунд-дизайн», «Экранные искусства».