Куда пойти и что посмотреть: лучшие культурные события недели

26 января 2023

Подробнее о самых интересных событиях культурной жизни страны на неделю с 26 января по 2 февраля 2023 года журнал об искусстве Точка ART рассказывает в традиционном дайджесте.


САНКТ-ПЕТЕРБУРГ

Выставка «Ленинград. Литографический цикл Анатолия Каплана»
Музей истории Санкт-Петербурга
26 января — 28 февраля 2023 года

А.Л. Каплан «Автобусная остановка», 1953. Цветная литография © Музей истории Санкт-Петербурга
А.Л. Каплан «Автобусная остановка», 1953. Цветная литография © Музей истории Санкт-Петербурга

К 79-й годовщине полного освобождения Ленинграда от фашистской блокады, к 120-летию со дня рождения художника в Инженерном доме Петропавловской крепости открывается выставка произведений Анатолия Львовича Каплана (1903–1980) из частной коллекции семьи Кушнир и собрания Государственного музея истории Санкт-Петербурга. В экспозиции представлено около 160 литографий и рисунков мастера, посвященных Ленинграду, пережившему войну и блокаду. В том числе литографический цикл «Ленинград», признанный одним из лучших образцов изобразительного искусства, повествующих о городе на Неве.


Выставка Полины Уваровой «Нежный возраст»
Санкт-Петербургское общество «А—Я»
27 января — 16 марта 2023 года

Выставка Полины Уваровой «Нежный возраст» © Общество «А—Я»
Выставка Полины Уваровой «Нежный возраст» © Общество «А—Я»

В проекте молодой петербургской художницы зрители увидят графику и инсталляции, коллажи и настенную скульптуру. Полина Уварова размышляет на тему детской чувствительности и ранимости. Персонажи, живущие в экспозиции, отсылают к героям полотен Анри Матисса, лидера течения фовистов, искусству которых была свойственна детская наивность. Матисс подчеркивал: «Нужно смотреть на мир глазами ребенка». Современный автор через свои работы пытается призвать сегодняшнего зрителя к доброте и неравнодушию.

Полина Уварова — выпускница кафедры художественного оформления металла Академии Штиглица, принимала участие в марафоне групповых выставок Sturm curatory group и в проекте «Ленинградские светлячки». В своем творчестве Полина прибегает разнообразным техникам и материалам, объединяя графику и металл, текст и коллаж, литье и гравировку.


Выставка «Донбасс. Индустриальный портрет»
Музей Академии художеств, Голубой зал
До 24 февраля 2023 года

К.Г. Дорохов «В Донбассе» (этюд), 1935 © Музей Академии художеств
К.Г. Дорохов «Донбасс», 1935 © Музей Академии художеств

В экспозицию вошли работы художников творческого союза «Союз художников Донецкой Народной Республики» и общественной организации «Союз художников Луганской Народной Республики», а также копии живописных произведений из собрания Донецкого республиканского художественного музея. Вход на открытие — свободный.

Выставка представляет индустриальные пейзажи Донбасса. Смыслообразующими константами культуры Донбасса являются сталь и уголь. Яркие и выразительные работы, представленные в экспозиции, иллюстрируют удивительный синтез природной энергии южных степей и могучих в своей особой выразительности образов промышленной архитектуры. Отдельного внимания заслуживают работы, изображающие рабочих — героев советской истории.

Выставочный проект знакомит не только с историей Донбасса, как промышленного региона, но и отражает становление изобразительного искусства Донецкого региона. В экспозиции представлены работы, объединяющие две эпохи развития школы — советский и современный.


Выставка, посвященная неосуществленной картине Александра Самохвалова «Радость жизни»
Государственный Русский музей
До 31 декабря 2023 года

А Н Самохвалов. Эскиз картины «Радость жизни», 1927. Бумага черная акварель © ГРМ
А Н Самохвалов. Эскиз картины «Радость жизни», 1927. Бумага черная акварель © ГРМ

С 2023 года в экспозиции XX века (зал № 80) в Корпусе Бенуа открывается камерное пространство для временных выставок живописи, графики и скульптуры из собрания Государственного Русского музея. Первой в новом пространстве станет выставка этюдов к неосуществленной картине «Радость жизни» выдающегося советского живописца, графика, художника книги и театра Александра Николаевича Самохвалова.

Летом 1926 года Александр Самохвалов отдыхал на берегу Дудергофского озера под Ленинградом. Здесь он задумал большую многофигурную картину «Радость жизни», — изображение группы молодых людей на пляже. В этом простом бытовом мотиве художник увидел один из символов новой эпохи. Замысел картины остался неосуществленным, но хранящиеся в Русском музее этюды, выполненные в 1928 году, дают представление о направлении творческих поисков художника. Несмотря на то, что картина «Радость жизни» так и не была написана, этюды к ней занимают важное место в творчестве Самохвалова. Найденные в них приемы ритмической организации композиции, передачи движения и взаимодействия фигур в пространстве можно обнаружить в ряде работ 1930-х годов.

В экспозицию новой выставки вошли семь миниатюрных этюдов, выполненных преимущественно гуашью на картоне и бумаге, а также пейзажи, миниатюрная скульптура и три крупные живописные работами Александра Самохвалова 1920-х — 1930-х годов.


Абонемент № 2 «Тайна рокового произведения»
Санкт-Петербургский государственный театр «Мюзик-Холл»
2 февраля 2023 года

Цикл «Тайна рокового произведения» — экспериментальный формат в концертной эстраде. Это попытка соединить спектакль-детектив, музыкальную новеллу и программу. Тема каждого из четырех концертов цикла — расследование произведений великих мастеров классической музыки.

В основе — творчество четырех композиторов, чьи последние произведения окружены мифами и легендами, допускают мистическое толкование и наиболее ярко демонстрируют таинственную неразрывную связь между творцом и творением: Иоганн Себастьян Бах, Вольфганг Амадей Моцарт, Петр Ильич Чайковский и Джакомо Пуччини. Драматургия каждого из концертов-спектаклей стилизована под культурологический детектив со всей присущей жанру атрибутикой: следователем, свидетелями, документами и артефактами. В качестве последних будут выступать музыкальные произведения.

О самых ярких музыкальных представлениях в стране, на которые можно сходить в феврале 2023 года, читайте в дайджесте музыкальных событий.


МОСКВА

Опера Джузеппе Верди «Отелло»
Концертный зал «Зарядье»
27 января 2023 года

«Отелло», сцена из спектакля Фото Наташи Разиной © Мариинский театр
«Отелло», сцена из спектакля Фото Наташи Разиной © Мариинский театр

Валерий Гергиев и коллектив Мариинского театра представят в Московском концертном зале Зарядье знаменитую оперу Джузеппе Верди «Отелло». В Москву новую редакцию постановки 1996 года, которая вернулась в Мариинский в декабре, привезут в полусценической версии, адаптированной под характеристики зала Зарядье.

Для этого показа Валерий Гергиев пригласил звездный состав: в роли Отелло выйдет Нажмиддин Мавлянов, Дездемону споет Ирина Чурилова, а в партии Яго выступит Владислав Сулимский. Также в этот вечер заняты: Роман Широких (Кассио), Юрий Власов (Монтано), Зинаида Царенко (Эмилия), Магеррам Гусейнов (Лодовико). За пультом Симфонического оркестра Мариинского театра — Валерий Гергиев.


Выставка «Сны Сибири»
Государственный исторический музей
До 19 февраля 2023 года

Экспозиция выставки «Сны Сибири» © ГИМ
Экспозиция выставки «Сны Сибири» © ГИМ

Выставка рассказывает о древнем и средневековом прошлом Приуралья, Сибири и Дальнего Востока и приурочена к 130-летию Транссибирской магистрали — Великого Северного пути, соединившего центральную часть России с ее отдаленными территориями.

В экспозиции представлены находки, обнаруженные археологами в разное время при строительстве и реконструкции Транссиба — это артефакты эпохи неолита, зооморфные образы железного века, произведения пермского звериного стиля и древних скифов, погребальные маски, оружие и керамика. Отдельный зал выставки посвящен современным художникам из Сибири, которые в своем творчестве обращаются к теме неоархаики. Здесь представлены скульптуры Даши Намдакова переосмысляющего искусство коренных народов Восточной Сибири; эмали из серии «12 шаманов» Сергея Ануфриева; панно из бересты, кожи и дерева Олега Комарова; работы камнереза Александра Баранмаа; керамика Татьяны Ерошенко, а также бронзовые, каменные и нефритовые скульптуры Зандана Дугарова.


Выставка «Мир как беспредметность. Рождение нового искусства: Казимир Малевич, Павел Филонов, Марк Шагал, Анна Лепорская и другие»
Еврейский музей и центр толерантности
До 19 февраля 2023 года

М.З. Шагал «Вид в сад (Интерьер на даче)», 1917 © Музей-квартира И.И. Бродского
М.З. Шагал «Вид в сад (Интерьер на даче)», 1917 © Музей-квартира И.И. Бродского

На выставке представлено 98 работ из крупнейшх музеев России. Среди художников, чьи произведения показаны в экспозиции, — Марк Шагал, Казимир Малевич, Лев Юдин, Константин Рождественский, Анна Лепорская, Илья Чашник, Николай Суетин, Валентин Курдов, Вера Ермолаева, Михаил Векслер, Павел Филонов, Михаил Матюшин, Эдуард Криммер, Роберт Фальк, Дмитрий Санников, Иван Гаврис и другие.

Важнейшей частью московской выставки стал специальный проект «Я — Малевич» — новаторский эксперимент, сочетающий исследования, игровые элементы и цифровые технологии, который предлагает зрителям увидеть выставку глазами одного из десяти художников, чьи работы представлены в экспозиции. С помощью своего смартфона, наушников и QR-кода игры «Я — Малевич» посетитель может выбрать, от чьего лица посмотреть выставку. Путешествие с каждым героем продолжительностью около 15 минут позволяет зрителю — как впервые встретившемуся с авангардом, так и искушенному — погрузиться в хитросплетения художественной жизни начала ХХ века, пройти жизненный и творческий путь выбранного персонажа, по-новому взглянуть на авангардные произведения и понять, как зарождалось новое искусство 100 лет назад.


Выставка «Алхимия готики»
Галерея на Песчаной̆ Объединения «Выставочные залы Москвы»
До 12 марта 2023 года

Выставка «Алхимия готики» © Галерея на Песчаной̆
Выставка «Алхимия готики» © Галерея на Песчаной̆

«Алхимия готики» — тотальная инсталляция художницы Лены Скрипкиной, которая исследует и переосмысляет архитектонику средневекового готического собора, обращаясь к идее «anima mundi» («мировой̆ души») и воссозданию алхимической̆ практики. Идея проекта возникла во время пребывания художницы в резиденции «Cité internationale des Arts» в Париже. Результатом стали серии объектов и инсталляций, использующие различные медиумы — от фотографии до скульптуры.

Экспозиция выставки повторяет пространство готического собора и состоит из разделов, которые обозначены алхимическими понятиями. Язык алхимии, основанный на осмыслении химических превращений и физических трансформаций, становится отражением внутренних идей и формирует главную исследовательскую и художественную проблематику инсталляции.


РОССИЯ

Выставка, посвященная 85-летию Астраханского регионального отделения Союза художников России
Астраханская картинная галерея им. П.М. Догадина
27 января — 26 марта 2023 года

Выставка, посвященная 85-летию Астраханского регионального отделения Союза художников России

Выставка призвана продемонстрировать работы ХХ века, находящиеся в собрании галереи, и произведения, созданные современными художниками в последние годы. Ретроспективный показ обращает зрителей к тем авторам, чье творчество связано с началом деятельности астраханского регионального отделения Союза: Петра Котова, Сергея Сахарова, Владимира Секлюцкого, Николая Протасова, Федора Щукина, Алексея Токарева, Сергея Масленникова, Георгия Портнова и др. Среди представленных работ — уникальные экспонаты первой половины ХХ века, сохранившиеся в фондах галереи: пейзажный этюд Виталия Толмачева, жанровая композиция Александра Яровенко, страницы альбома с карандашными и акварельными зарисовками Петра Гранильщикова.

Всего в экспозиции представлены более 100 произведений живописи, графики, скульптуры, декоративно-прикладного искусства, в том числе работы около 30 современных художников, ныне действующих членов Астраханского регионального отделения Союза художников России.


Выставка «Названо Вазари. Возрождение»
Волго-Вятский филиал Государственного музея изобразительных искусств им. А.С. Пушкина (Арсенал), Нижний Новгород
До 9 апреля 2023 года

Антонелло де Салиба (?) «Портрет мужчины в красном берете с книгой», Италия, 1480 — 1490-е © ГМИИ им. А.С. Пушкина
Антонелло де Салиба (?) «Портрет мужчины в красном берете с книгой», Италия, 1480 — 1490-е © ГМИИ им. А.С. Пушкина

Выставка посвящена эпохе Возрождения и ее интерпретациям в искусстве последующих эпох — от XIX века до сегодняшнего дня. Трехчастный выставочный проект «Названо Вазари» объединяет экспонаты из коллекций Пушкинского музея и произведения современного искусства. Проект отсылает к имени Джорджо Вазари — итальянского художника, архитектора, историка искусства, впервые предложившего деление истории искусства на три больших периода. Им и посвящены три части проекта: «Готика» (состоялась зимой 2021–2022 годов), открывающееся сейчас «Возрождение» и «Маньеризм» (запланирован на осень 2023-го — зиму 2024 года).

Вторая часть выставочной трилогии — «Возрождение» — о классических принципах, которые эта эпоха подарила мировой культуре и искусству. Эпоха Ренессанса — время, заложившее основы современного мира. «Возрождая» античность и каноны классической культуры, итальянские гуманисты, а вслед за ними и интеллектуалы Северной Европы, стремились восстановить тот образ идеальной гармонии мира и человека, который виделся им в древних памятниках и казался утраченным за тысячу лет Средневековья.

Labirint.ru - ваш проводник по лабиринту книг

Популярное