«Кошки, котики, котята»: гид по выставке анималистической графики XVI-XXI веков
Особняк Вишневского | Выставка открыта до 01 июня
В фамильном особняке дворян Вишневских, где жил Феликс Евгеньевич Вишневский, один из выдающихся отечественных собирателей ХХ столетия, 31 марта 2022 года открылась выставка-квартирник «Кошки, котики, котята», посвященная образу кошки в искусстве. В экспозицию попали работы из 19 частных коллекций, ни одна из них ранее не показывалась широкому кругу зрителей.
Куратор выставки Сергей Подстаницкий, коллекционер Михаил Сеславинский и хозяин фамильного особняка Степан Вишневский рассказывают читателям журнала Точка ART об избранных экспонатах в традиционной рубрике среды «Экскурсия для чтения».
На открытии выставки организаторы провели первую экскурсию и рассказали, как в искусстве отражались изменения отношения человека к кошке. «Одни из самых ранних гравюр в экспозиции отражают средневековые представления о кошке как о символе коварства, зла, чего-то неблагонадежного. Этих животных долгое время считали помощниками ведьм, приспешниками дьявола. В ту эпоху кошек отлавливали и истребляли. Такое пренебрежительное отношение к этим существам имело печальный итог — начались эпидемии чумы, ведь кошки, как известно, отлавливали крыс, переносчиков этого заболевания, — рассказывает Сергей Подстаницкий, куратор выставки. — Уже в XVIII веке отношение к кошкам абсолютно изменилось. В эту достаточно свободолюбивую эпоху кошка стала олицетворением красоты и эстетизма, кошек начали держать в интерьерах дворцов, появились художники, которые с большим удовольствием их изображали. Во времена Французской революции кошка символизировала борьбу за свободу и освобождение. В Новейшей истории отражение этому также нашлось, в том числе, и в работах советских художников».
Все работы, представленные на выставке отобраны в 19 частых коллекциях членов «Клуба коллекционеров графики», уникальное явление современной московской художественной жизни. Организаторы выставки представят вниманию посетителей подборку из 90 графических работ, на примере которой можно поразмышлять о том, почему же все-таки кошки стали объектом любования и восхищения художников.
Особую атмосферу и уникальность выставки создают интерьеры частного особняка XIX века, в котором потомкам известного московского коллекционера Феликса Вишневского удается сохранять и поддерживать дух старины: «Многое не сохранилось, потому что в 1950-х здесь были коммуналки, и на полу до сих пор видны следы гвоздей, которыми крепили перегородки между комнатами. Но планировка, паркет и часть обстановки — абсолютно исторические, — говорит Степан Вишневский, правнук Феликса Вишневского, сам художник и коллекционер. — Например, сохранился комод в стиле Людовика XVI, XVIII век, в доме есть предметы, которые принадлежали коллекции моего дедушки».
Некоторые из представленных на выставке работ будут хорошо знакомы зрителям. Например, легендарный пушкинский «кот ученый» известной художницы Татьяны Мавриной, чьи иллюстрации к пушкинским сказкам навсегда закрепились в памяти каждого ребенка, а «ученые коты» стали хрестоматийными. Всего на выставке будет 6 работ известного иллюстратора.
«Как правило, все художники, которые рисуют кошек, рисуют их милыми и прекрасными. Коты Татьяны Алексеевны Мавриной, нашей прекрасной художницы и лауреата престижной золотой медали Андерсена — исключение. Ее коты из сказок Пушкина — это довольно свирепые существа. Они выглядят несколько устрашающе. Ну и загадочный мистический кот из „Руслана и Людмилы“, он тоже весьма выразителен», — комментирует работы художницы коллекционер Михаил Сеславинский.
Но большинство экспонатов каталога до сегодняшнего дня хранились в частных коллекциях и никогда ранее не выставлялись. Например, один из таких уникальнейших экспонатов — зарисовки Валентина Серова, которые знаменитый русский живописец делал в детских тетрадях своего сына Михаила. В них представлен ни один портрет семейного кота, которому поверх руки Серова дорисовывал усы маленький Миша. На выставке покажут рисунок «Кот и Лев».
Самая ранняя работа с выставки относится к XVI веку. Это обрезная гравюра на дереве неизвестного немецкого художника «Иоав коварно убивает Амессая», на которой кот становится одним из свидетелей злодеяния.
Несмотря на то, что старое искусство представлено на вернисаже по большей части европейскими художниками, в выставляемых работах многие коты — русские. Как, например, в гравюре Николя Де Лоне (De Launay, 1739-1792), «Семейное счастье» по рисунку Жана-Батиста Лепренса (1734–1781), одного из немногих французов, доехавших в середине XVIII века до России. Для него символом русской жизни стал спящий кот, который непременно присутствует во всех нарисованных им избах. Как и в «Русских зарисовках» датского художника Генриха Митрейтер (Mitreuter) (1818-?), который в середине XIX века приезжал в Россию. В его сценки из русской жизни всегда присутствует кошка.
Зарисовки русского кошачьего быта можно найти и на раскрашенной акварелью литографии 1843 года Рудольфа Жуковского (1814-1886) «Разносчик кошечной говядины». (Лист № 15 из издания «Русские народные сцены (Scènes populaires russes)». Здесь, возможно, впервые в искусстве изображен кошачий корм.
Особенное место на выставке займут «коты-шестидесятники». Так, здесь можно будет увидеть целых две работы Анатолия Зверева, легендарного персонажа московской художественной жизни 60-80 годов прошлого века. Художник вел бродячую жизнь, выпивал, оставаясь на ночлег в домах почитателей своего искусства и благодарил их своими рисунками, героями которых часто становились коты, живущие в этих квартирах. На одном из рисунков — кот из раннего творчества Зверева, более близкий к академической школе, а на втором — авангардный зверь в стиле, за который Анатолия Зверева особенно любят и ценят. Шестидесятые также представлены на выставке графикой Мюда Мечева, Гурия Захарова, Александра Тышлера и др.
Не лишен взгляд художников на кошачьих и чувства юмора. Так, например, на линогравюре творческого объединения АММА «Кот Мунка» (2021 год), на которой представлена пародия на знаменитую картину Эдварда Мунка «Крик», где вместо человеческой фигуры на мосту — кошачья. Или на рисунке цветными карандашами Евгения Минько «Кот с копьем» (2018), изображающем хитрого рыжего кота, атакующего на игрушечной лошадке замок мышей, который, если приглядеться, построен из песка. В карикатуре «Клавир-абенд пианиста-формалиста» Владимир Гальба «изобличал» формалисткое искусство.
Выставка «Кошки, котики, котята» организована Клубом коллекционеров графики Клуб — сам по себе удивительный феномен художественного ландшафта России. Он объединяет 29 участников, куда входят такие известные коллекционеры как Татьяна и Сергей Подстаницкие, Александр Вихров, Михаил Сеславинский. Созданное два года назад на Фейсбуке, оно переросло в активное офлайн-сообщество, формирующее интерес к искусству графики. От организаций дискуссий и коллекционерских встреч коллекционеры-энтузиасты перешли к организации серьезных выставочных проектов, открывая широкой публике удивительные произведения искусства. Одной из заметных, в частности, стала открытая в настоящий момент в Музее Тропинина экспозиция «Графика первой половины XIX века из частных собраний».
Не менее примечательно и место проведения выставки — фамильное владение дворянского рода Вишневских. Этот небольшой деревянный особняк, хранитель истории старой Москвы, был построен в 1883 году. Изначально он совместно со зданием современного музея Василия Тропинина составлял ансамбль городской усадьбы купцов Масленниковых-Петуховых, которые после событий начала ХХ века обеднели и уже не смогли содержать имение. Несколько следующих десятилетий особняк ждала участь коммунальной квартиры, жильцы которой всячески старались привести здание в непригодность — чтобы их расселили по новым домам. В 1965 году бывшее имение Петуховых перешло к знаменитому коллекционеру Феликсу Вишневскому. Во многом этому поспособствовал Валентин Фалин, талантливый дипломат, которого с Феликсом Евгеньевичем объединила любовь к искусству. В главном здании было решено открыть художественный музей имени Василия Тропинина, флигельный особняк Вишневские полностью выкупили, отреставрировали и использовали для нужд семьи. Сейчас он имеет статус памятника культуры, в столице можно насчитать не более 10 уцелевших деревянных исторических построек, усадьба Вишневских — одна из них. Для широкого круга зрителей двери усадьбы открываются впервые.
Возвращаясь к кошкам, они сыграли немаловажную роль в сохранении памятника старины.
«Кошки не только были одним из украшений усадьбы, но и во многом помогали ее сохранить, отлавливая многочисленных грызунов, которые портили деревянные перекрытия дома», — рассказывает владелец особняка Степан Вишневский, правнук Феликса Евгеньевича и художник, чья работы также представлены на выставке.
Увидеть выставку можно с 31 марта по 1 июня 2022 года один раз в неделю по четвергам в 18:00 по предварительной регистрации. Для гостей запланирована общедоступная кураторская экскурсия, во время которой можно в камерной атмосфере пообщаться с организаторами и членами клуба, а возможно даже и приобрести некоторые экспонаты для своей собственной коллекции. Адрес: Москва, Щетининский переулок д.10, стр 2
Записаться на экскурсию можно по ссылке в Telegram-канале.