Подробнее о самых интересных оффлайн и онлайн событиях культурной жизни страны и мира на неделю с 4 по 11 февраля журнал об искусстве Точка ART рассказывает в традиционном дайджесте.

Проект «100 историй»
Всероссийский музей декоративно-прикладного и народного искусства, Москва
3 февраля — 15 августа

Проект года «100 историй» — это исследование, в котором экспонаты раскроются с неожиданной стороны через личные истории участников выставки: сотрудников музея и приглашённых экспертов. Выставка подготовлена с участием людей разных профессий, возрастов, эстетических предпочтений. «Мне хотелось показать, насколько декоративное искусство близко к повседневной жизни. В частности, был взят период 1922-1991 годов. Каждый участник не только выбрал интересный для него предмет коллекции, но и сопроводил его небольшим эссе. Тексты стали важной частью выставки, наряду с произведениями искусства. Таким образом, музей получил еще и исследование о том, как разные аудитории рассказывают о советском времени в зависимости от того сформировались ли они в нем, или застали уже в самом конце, или же имеют весьма отдаленное представление», — комментирует главный куратор музея Алина Сапрыкина.

Павел Пепперштейн, художник: «Цветущий серп и молот, изображенный на тарелке „Дело Ленина живёт“ (на фото) представляет собой, в каком-то смысле, идеальный объект созерцания. При взгляде на эту тарелку испытываешь прилив нешуточного восторга. А ведь, как говорят в народе, „эйфория на дороге не валяется“. Сама по себе эмблема серпа и молота представляет собой контаминацию древних символов. В этой эмблеме прочитывается как и единение креста и полумесяца (христианства и ислама), так и буддийская мандала инь-ян. Эта эмблема представляет собой в данном случае портал в мир бесконечного цветения, в мир божественной щедрости и свежести».

В проекте приняли участие: Петр Авен, Андрей Бартенев, Александр Васильев, Ингеборга Дапкунайте, Алексей Иванов, Марина Лошак, Павел Лунгин, Монеточка, Миша Мост, Ирина Прохорова, Чулпан Хаматова, Илья Хржановский, Эвелина Хромченко, Николай Цискаридзе, Михаил Швыдкой и другие.

---

Выставка «А это чей портрет?»
IN ARTIBUS foundation, Москва
4 февраля — 25 апреля

Основная часть экспозиции — работы, принадлежащие музею В.А. Тропинина и московских художников его времени, собрание которого интересно тем, что до сих пор представляет собой практически не тронутую вмешательством извне коллекцию легендарного Феликса Вишневского. В пространстве In artibus музей демонстрирует едва ли не треть своего собрания живописи. Обрамлением и дополнением музейного собрания служат работы из частных коллекций: эталонной коллекции русского искусства Татьяны и Сергея Подстаницких, обширного собрания Калининградского мецената Рустама Алиева, элегантной коллекции Татьяны Удрас, семейного собрания московского архитектора Евгения Асса и, конечно, произведения из коллекции Инны Баженовой, основателя In artibus foundation.

---

Выставка «Поверхности»
Музей-заповедник «Царицино»
4 — 28 февраля

Шестая ежегодная выставка художников-керамистов «Поверхности» открывается в Казаковском зале Большого царицынского дворца в рамках параллельной программы проекта «Керамика. Парадоксы». В экспозиции — более ста керамических пластов, созданных 57 художниками из разных городов России.

Техника пласта предполагает работу исключительно на поверхности. В этом случае глиняная поверхность становится для художника-керамиста подобием холста, плоскостью, которая дает возможность поиграть с живописью, попробовать графику, поработать с рельефом и — «отдохнуть» от объема. Обжиг керамических живописных пластов осуществляется в муфельных электрических или дровяных печах. Фигуративные и беспредметные, яркие и сдержанные, сложные и минималистичные керамические пласты демонстрируют ярчайшие тенденции в этом направлении искусства.

---

Nightly Opera Streams
Metropolitan opera
4 — 7 февраля

На онлайн-платформе Metropolitan Opera возобновился цикл трансляций Nightly Opera Streams с записями лучших архивных постановок, исполненных на сцене театра. Трансляции доступны на сайте MET в течение суток, свободно или за благотворительное пожертвование. Ближайшие трансляции объединены темой «Черная история на Met», в них можно увидеть постановки с участием афроамериканских исполнителей.

Расписание трансляций:

4 февраля: опера Джоаккино Россини «Золушка», партии исполняют Элина Гаранча и Лоуренс Браунли, запись 9 мая 2009 года.
5 февраля: опера Вольфганга Амадея Моцарта «Женитьба Фигаро», партии исполняют Кэтлин Бэттл, Кэрол Ванесс, запись 14 декабря 1985 года.
6 февраля: опера Рихарда Штрауса «Ариадна на Наксосе», партии исполняют Джесси Норман и Кэтлин Бэттл, запись 12 марта 1988 года.
7 февраля: опера Джакомо Пуччини «Тоска», партии исполняют Ширли Верретт и Лучано Паваротти, запись 19 декабря 1978 года.

---

Кукольный спектакль «Ходжа Насреддин»
Театр Наций, Москва
5, 7 февраля, 19:00
6,7 февраля, 11:00, 15:00

Тимур Бекмамбетов, кинорежиссер и сценарист с мировым именем, выпустил свою первую кукольную постановку на театральной сцене. «Ходжа Насреддин» стал дебютным спектаклем в этом жанре и в репертуаре Театра Наций.

Главный герой постановки — фольклорный персонаж мусульманского Востока Ходжа Насреддин — сказочный обманщик и плут, любимый с детства самим Бекмамбетовым. Рассказ о Ходже Насреддине ведется от имени ишака. Осел — главный романтик и мыслитель, который помогает своему хозяину вернуть невесту из гарема Тамерлана, влюбляется в кобылицу и ведет философские разговоры с надоедливой мухой. Сделать из ишака человека — последнее желание Насреддина, и, похоже, самое реалистичное, ведь отыскать человеческое в людях у Ходжи так и не получилось.

Зрители увидят кукол, говорящих голосами Евгения Миронова, Константина Хабенского, Виктора Вержбицкого, Игоря Золотовицкого, Чулпан Хаматовой, Елизаветы Боярской и Инги Оболдиной. В эстетике старого черно-белого кино, отсылающей к советской картине «Насреддин в Бухаре» 1943 года, на сцене оживут улочки средневекового азиатского города, пестрый восточный базар и дворец Эмира Тимура (Тамерлана).

---

Опера «Идоменей»
Венская опера / Wiener Staatsoper
5 февраля, 21:00

Венская государственная опера закрыта на неопределенный срок, поэтому вновь актуальны трансляции постановок из своего цифрового архива на платформе play.wiener-staatsoper.at https://play.wiener-staatsoper.at. Трансляции начинаются в 19:00 и в 21:00 и доступны в течение 24 часов.

Расписание трансляций:

4 февраля: опера Джакомо Пуччини «Тоска», запись 6 декабря 2019 года.
5 февраля: опера Вольфганга Амадея Моцарта «Идоменей», запись 14 октября, 2014 года.
6 февраля: опера Клода Дебюсси «Пеллеас и Мелизанда», запись 30 июня, 2017 года.

---

Онлайн-лекция «Мода на сундук»
МВЦ «Музей Моды», Москва
6 февраля, 18:00

В новом году Музей Моды представляет новый проект — цикл лекций «А знаете ли вы? История моды с Русланом Миграновым». Вместе с куратором музея Русланом Миграновым зрители окунутся в историю костюма и узнают о модных тенденция разных эпох. Уникальный проект впервые покажет зрителям коллекцию музея, визуально дополнив рассказ историка моды.

«Мода на сундук». Чем турист отличается от путешественника? А что вы знаете о традиции путешествовать в начале ХХ века? Как люди укладывали свою одежду 100 лет назад? Мода на дорожные сундуки и чемоданы — одна из увлекательных историй о привычных для нас вещах. Руслан Мигранов расскажет о «чемоданной моде» на примере интересного экспоната, хранящегося в Музее.

Лекция пройдет на youtube-канале музея.

---

Венецианский карнавал
6 — 7 февраля, 11 — 16 февраля

Из-за пандемии карнавал в Венеции, традиционно проходящий в феврале, отменен. Но он все же состоится, хоть и в весьма непривычном онлайн-формате. На сайте карнавала организованы «виртуальные комнаты», благодаря которым из любой точки мира можно будет не только понаблюдать за Венецианским карнавалом, но и поучаствовать в нем. Детские мастер-классы, интерактивы и встречи со знаменитостями, интервью и конкурс на самую красивую маску для взрослых — все это будет виртуальным. Подробности программы и форма регистрации на события также можно найти на сайте карнавала.

---

Проект «Все включено»
Marina Gisich Gallery, Санкт-Петербург
С 6 февраля

Новый совместный проект Марины Алексеевой и Владимира Раннева напоминает о серии лайтбоксов Алексеевой 2000-х годов, воссоздавших в миниатюре интерьеры различных культовых сооружений — от костела и мечети до православного храма. Предметом исследования тотальной инсталляции «Все включено» оказывается главный храм сегодняшнего человека — его жилище, под завязку напичканное разнообразными девайсами и гаджетами.

Проект «Все включено» задумывался чуть больше года назад — в совсем другой, как принято говорить в подобных случаях, реальности. 2020 год, когда во время локдауна человечество было фактически заперто в своем жилище, а пространство и время схлопнулись до переживания домашнего быта, наполнил работу Марины Алексеевой и Владимира Раннева новыми обертонами — экзистенциальными и даже трагическими.

---

Спектакль «Иранская конференция»
Кинотеатра «Аврора»
10 февраля, 20:40

В рамках программы «Золотая маска в кино» состоится единственный показ в Петербурге спектакля Театра Наций «Иранская конференция» — лауреат премии «Золотая маска»-2020 в номинации Драма / спектакль большой формы.

Представители датской и мировой интеллектуальной элиты собираются на конференцию в Копенгагене, чтобы обсудить наболевшую «иранскую проблему» — нарушение прав и свобод, ежедневные казни, пытки и военные конфликты на Ближнем Востоке. На сцену по очереди выходят востоковед, теолог, политолог, военный журналист, супруга премьер-министра (в прошлом — известная телеведущая), писатель, священник, знаменитый дирижер и иранская поэтесса — лауреат Нобелевской премии по литературе. Постепенно вопросы о том, кто виноват в происходящем в мире, сменяются размышлениями о человеке и смысле жизни. А рассуждения о трагедии, развернувшейся в ближневосточном регионе, переходят к разговорам о личном и самом сокровенном.

Режиссер Виктор Рыжаков. Роли исполняют: Евгений Миронов, Игорь Верник, Чулпан Хаматова, Авангард Леонтьев, Ингеборга Дапкунайте, Ксения Раппопорт, Станислав Любшин, Вениамин Смехов.

---

Выставка «Александр Бенуа и его «Мир искусства»
Государственная Третьяковская галерея, Москва
До 16 мая

Выставка входит в цикл сменных экспозиций «Художник и время», посвящена деятельности художественного объединения «Мир искусства» и приурочена к юбилею его основателя и лидера А.Н. Бенуа, блестящего историка-исследователя, художественного критика и публициста, общественного деятеля и художника, который оставил след в истории театра, книжной и станковой графики.

Понятие «Мир искусства» включает целый комплекс явлений — журнал, выставки и художников, которые объединились вокруг издания журнала и составили его редакцию. Коллектив единомышленников образовался на основе петербургского кружка, по инициативе А. Бенуа, для совместного изучения искусства. В него входили молодые художники, литераторы, музыканты. К первоначальному ядру «Мира искусства» — А. Бенуа, К. Сомов, Л. Бакст, Е. Лансере, Д. Философов, В. Нувель, А. Нурок — позже примкнули М. Добужинский, А. Остроумова-Лебедева, Е. Кругликова.

На выставке представлены образцы книжных и журнальных иллюстраций, элементов оформления книги, открытки А. Бенуа, К. Сомова, Е. Лансере, М. Добужинского, А.Остроумовой-Лебедевой. Они демонстрируют, что в мире книги, как в миниатюре, отразился весь комплекс тем и образов станковых работ мирискуссников.
Условность графики оказалась наиболее созвучной эстетизирующим взглядам мирискуссников. Она раскрепощала их творческую фантазию, открывая возможность диалога культур прошлого и настоящего на уровне пластического языка.