Куда пойти и что посмотреть: лучшие культурные события недели

02 сентября 2021

Подробнее о самых интересных событиях культурной жизни страны и мира на неделю с 2 по 9 сентября журнал об искусстве Точка ART рассказывает в традиционном дайджесте.


Выставка «Живое вещество»
Новая Третьяковка
2 сентября — 10 октября 2021 года

Юнген Чон на выставке «Живое вещество» © ГТГ
Юнген Чон на выставке «Живое вещество» © ГТГ

Масштабный выставочный проект направлен на художественное осмысление изменений, происходящих в экосистеме планеты, а также роли человека в этих процессах. Его название обращается к философскому наследию российского ученого Владимира Вернадского, который одним из первых увидел в человеке «геологическую силу» и сформулировал концепцию биосферы как «живого вещества» — «всей общности организмов, растительных и животных, в том числе и человека». Развитие планеты он предлагал воспринимать как целостный процесс, а человека и природу рассматривать в его единстве.

В экспозиции представлены произведения, выполненные в различных техниках и жанрах: иммерсивные инсталляции и скульптуры, объекты и фотографии, видео- и звуковые инсталляции. Специально для выставки российские художники Ирина Корина, Анастасия Потёмкина, Алексей Мартинс, Виталиий Барабанов и другие создали 11 новых масштабных проектов. Ряд важных видеоинсталляций выставки будут интегрированы в городскую среду и показаны на медиаэкране в Москва-Сити в рамках коллаборации с Фондом Public Digital Art Fund.


Театральный фестиваль «Толстой»
Ясная Поляна
3 — 5 сентября 2021 года

Театральный фестиваль «Толстой»
© Театральный фестиваль «Толстой»

В год столетия музея «Ясная Поляна» в усадьбе писателя пройдет Пятый международный театральный фестиваль под открытым небом «Толстой». Программа юбилейного фестиваля включает работы разных форматов: от традиционной драмы до хореографии и постановок сайт-специфик. Несколько проектов создано специально для фестиваля ведущими режиссерами и драматургами России. В этом году руководителем фестиваля стала прапраправнучка писателя Екатерина Толстая.

В фестивале примут участие театры из 10 российских регионов, будет показано более 15 постановок. В день открытия в Ясной Поляне хореографическую интерпретацию творчества писателя представит Театр «Балет Евгения Панфилова» (Пермь) в балете-сюите TOLSTOY; Дмитрий Волкострелов и «театр post» подготовят проект «„Война и мир“ своими шагами». Это прогулка по усадьбе, длина маршрута которой равна длине всех строк первого издания романа; документальная пьеса современных драматургов Ярославы Пулинович и Светланы Баженовой «Толстой о людях. Люди о Толстом» написана специально для фестиваля.

Познакомиться с подробной программой фестиваля и купить билет можно на официальном сайте.


Выставка «Камиль Писсарро: студия модернизма»
Базельский Художественный музей
4 сентября 2021 года — 23 января 2022 года

Камиль Писсарро «Эрмитаж в Понтуазе», 1878 © Kunstmuseum Basel / Частная коллекция
Камиль Писсарро «Эрмитаж в Понтуазе», 1878 © Kunstmuseum Basel / Частная коллекция

Масштабная осенняя выставка в Художественном музее Базеля предлагает обзор произведений Писсарро и делает акцент на его отношениях с современниками. Как друг и наставник, Писсарро был в тесном контакте с художниками нескольких поколений, включая Поля Сезанна, Клода Моне, Поля Гогена, Эдгара Дега и Мэри Кассат. Его постоянный обмен идеями с коллегами можно рассматривать как жизненно важный катализатор основополагающих достижений в живописи второй половины девятнадцатого века.

Камиль Писсарро — художник, имеющий особое значение для Художественного музея Базеля, в коллекции которого есть восемь его картин. Фактически, его «Эрмитаж в Понтуазе» (1878) был первой картиной импрессионистов, попавшей в публичную коллекцию произведений искусства Базеля Öffentliche Kunstsammlung Basel; он был приобретен в 1912 году по инициативе нескольких художников и любителей искусства. Это решение, к которому некоторые современные наблюдатели отнеслись скептически, положило начало коллекции импрессионистского искусства Художественного музея.


Выставка «Романовы»
Исторический музей в Туле
7 сентября 2021 года — 14 февраля 2022 года

Неизвестный художник «Екатерина II, путешествующая в своем государстве в 1787 году». Живописная копия с гравюры Ж.Ж. Авриля 1790 года по рисунку Ф. де Мейса. Российская Империя, конец XVIII века © ГИМ
Неизвестный художник «Екатерина II, путешествующая в своем государстве в 1787 году». Живописная копия с гравюры Ж.Ж. Авриля 1790 года по рисунку Ф. де Мейса. Российская Империя, конец XVIII века © ГИМ

Реликвии Романовых, портретная галерея представителей династии, автографы и документы, ордена и медали, оружие, памятники прикладного искусства из фондов Исторического музея представят российских монархов на фоне знаковых событий истории России XVII — начала XX века.

История династии Романовых тесно связана и с историей Тулы. Российские императоры Петр I, Александр I, Николай I, Александр II, Николай II неоднократно бывали здесь. Императрица Екатерина II вслед за Петром I, основавшим Тульский оружейный завод, посещала это предприятие дважды. Романовы коллекционировали оружие и другие изделия тульских мастеров. Часть этого собрания хранится в Государственном историческом музее и будет представлена на выставке.


Выставка «Не вижу краев или там, где живут драконы»
Объединение «Выставочные залы Москвы», галерея «На Песчаной»
До 12 сентября 2021 года

Выставка «Не вижу краев или там, где живут драконы» © Объединение «Выставочные залы Москвы»
Выставка «Не вижу краев или там, где живут драконы» © Объединение «Выставочные залы Москвы»

Групповая выставка современного искусства посвящена теме исследования границ.
Двухчастный кураторский проект Даши Блудовой и Кати Улитиной состоит из экспозиции, представленной в галерее и выставки онлайн проектов. В стенах галереи посетители смогут увидеть видео, объекты, инсталляции, фото и графику. Работы для проекта были отобраны в рамках объявленного среди художников open call.

Выставочный проект «Не вижу краев или там, где живут драконы» обращается к теме исследования границ и на примере работ художников, дает возможность зрителю ощутить себя в пограничной зоне, где правила перестают быть догмой, а стадия перехода в иное пространство нормы зависит только от участника процесса и его выбора. Структура выставочного проекта нелинейна — одна тематическая линия переплетается с другой, тем самым, непрерывно направляя внимание наблюдателя, к ключевым вопросам определения «границ и крайностей». — рассказывают о проекте кураторы Даша Блудова и Катя Улитина.


Международный фестиваль видеоарта «Сейчас&Потом»
Центр современного искусства ВИНЗАВОД, Москва
8 — 26 сентября 2021 года

Джон Санборн (США) «Мимолетные мысли о будущем» © Пресс-служба фестиваля «Сейчас&Потом»
Джон Санборн (США) «Мимолетные мысли о будущем» © Пресс-служба фестиваля «Сейчас&Потом»

8 сентября после незапланированного перерыва в Центре современного искусства ВИНЗАВОД открывается X Международный фестиваль видеоарта «Сейчас&Потом». Тема юбилейного года — «Возможность цвета». Организаторы проекта получили около 800 заявок от художников из 63 стран мира.

В Цехе Красного исторического пространства ЦСИ ВИНЗВОД будут показаны работы 48 художников из 22 стран: России, Франции, Австралии, Бразилии, США, Японии, Украины, Колумбии, Голландии, Израиля, Италии, Испании, Великобритании, Германии, Тайваня, Ирландии, Финляндии, Аргентины, Марокко, Канады, Румынии, Литвы. Работы всех участников фестиваля будут представлены как многоканальная видеоинсталляция.

Подробно о фестивале читайте здесь.


Выставка «Павел Строганов. Итальянские путешествия»
Русский музей, Санкт-Петербург
9 сентября — 15 ноября 2021 года

П.С. Строганов «Сорренто. Вид на Неаполитанский залив», 1840 © ГРМ
П.С. Строганов «Сорренто. Вид на Неаполитанский залив», 1840 © ГРМ

Граф Павел Сергеевич Строганов (1823-1911) — правнук знаменитого Александра Сергеевича, владельца Строгановского дворца, мецената, одного из самых влиятельных представителей дворянства в русском обществе конца XVIII — начала XIX веков. Павел Строганов, путешествуя в сопровождении отца, графа С. Г. Строганова (1794-1882) и своей семьи по Италии в 1839-1841 годах, запечатлел эту страну в многочисленных рисунках, до недавнего времени считавшихся произведениями неизвестного мастера.

На выставке в залах дворца, принадлежавшего Строгановым, Русский музей впервые покажет 60 замечательных рисунков из своего собрания и прокомментирует в мультимедийном варианте, как проходило их исследование, позволившее доказать авторство графа П. С. Строганова. Наибольшее число представленных работ показывает прекрасное Сорренто и его окрестности. Именно эти места пробудили в юном представителе династии коллекционеров Строгановых творческое начало, во многом предопределив также страстный интерес к пейзажам собственной страны и создание своего художественного собрания.


Выставка «Поздняя готика. Рождение современности»
Берлинская картинная галерея
До 3 октября 2021 года

Niclaus Gerhaert van Leyden, бюст мужчины, около 1463 © Musées de Strasbourg / M. Bertola
Niclaus Gerhaert van Leyden, бюст мужчины, около 1463 © Musées de Strasbourg / M. Bertola

Берлинская национальная галерея впервые представила обширную экспозицию, посвященную XIV-XVI векам в европейском искусстве. Важнейшие изобретения в искусстве и науке, развитие которых пришлось на более поздний период, были сделаны в это время. Игра света и тени, печатная графика, становившаяся со временем всё более светской, нежели религиозной, первое появление книжного дизайна — обо всем свидетельствуют и рассказывают произведения изобразительного и декоративно-прикладного искусства, скульптуры, деревянного зодчества. На выставке представлен более 120 экспонатов из музейных собраний Англии, Германии, Голландии.

Выставка «Московитское стекло. Искусство слюдяных дел мастеров»
Музей-заповедник «Коломенское»
До 28 ноября 2021 года

Фонарь выносной, конец ХХ века © Музей-заповедник «Коломенское»
Фонарь выносной, конец ХХ века © Музей-заповедник «Коломенское»

Экспозиция, представленная в выставочном зале «Подклет дворца царя Алексея Михайловича», знакомит с одной из наиболее распространенных форм слюды — мусковитом, и его применением в русском декоративно-прикладном искусстве XVII-XX вв. На выставке представлено около 150 экспонатов, среди которых не только исторические предметы, но и минералогические образцы, архивные документы и изображения из коллекций 10 крупнейших музеев страны. Большая часть предметов представлена публике впервые.

Выставка состоит из трех разделов. Первый рассказывает о становлении средневекового слюдяного промысла, технологии добычи и торговле, в нем представлены архивные документы и образцы кристаллов со всего мира. Второй раздел посвящен применению слюды в архитектуре и декоративно-прикладном искусстве. Третий раздел выставки рассказывает о дальнейшей истории слюды в XIX-XX веках., когда ее стали употреблять в основном для хозяйственных нужд, а затем — в химической и электропромышленности.


Выставка «Создание Родена»
Тейт Модерн, Лондон
До 21 ноября 2021 года

Огюст Роден «Поцелуй» © Tate Modern
Огюст Роден «Поцелуй» © Tate Modern

Выставка в галерее Тейт Модерн посвящена знаменитому французскому скульптору. Огюст Роден больше известен своими работами из мрамора и бронзы, но он также шел и против устоев классической скульптуры. Это первая крупная выставка, посвященная использованию гипса в творчестве Родена. Многие из более чем 200 выставленных работ впервые демонстрируются за пределами Франции.

На выставке в галерее Тейт Модерн представлены работы из главного музея художника в Париже — Musée Rodin, Paris, щедро предоставившего британским кураторам доступ к своей обширной коллекции. Один из самых необычных разделов экспозиции — «зал разбитых скульптур». Роден сам разрушал части готовых работ, чтобы они напоминали древние образцы, которые дошли до нас не в полной сохранности.

Labirint.ru - ваш проводник по лабиринту книг

Новости

Популярное