Куда пойти и что посмотреть: лучшие культурные события недели

29 июля 2021

Подробнее о самых интересных событиях культурной жизни страны и мира на неделю с 29 июля по 5 августа журнал об искусстве Точка ART рассказывает в традиционном дайджесте.


X Санкт-Петербургский международный фестиваль «Опера — всем»
Театр «Мюзик-Холл», Санкт-Петербург
28 июля — 7 августа 2021 года

Опера «Волшебная флейта», Парадный плац Екатерининского дворца в Царском селе, фестиваль 2020 года © Группа фестиваля «Опера — всем» ВКонтакте
Опера «Волшебная флейта», Парадный плац Екатерининского дворца в Царском селе, фестиваль 2020 года © Группа фестиваля «Опера — всем» ВКонтакте

Фестиваль представит публике шедевры оперной классики под открытым небом в красивейших архитектурных ансамблях Санкт-Петербурга. Откроется фестиваль 28 июля (среда, 19.00) постановкой оперы Жоржа Бизе «Искатели жемчуга» на Елагином острове перед Елагиноостровским дворцом. Продолжится фестиваль 30 июля (пятница, 19.00) показом знаменитой комической оперы Гаэтано Доницетти «Дон Паскуале» на лугу перед Елагиноостровским дворцом. 4 августа (среда, 20.00) на Соборной площади Петропавловской крепости будет показана постановка великой оперы М.И. Глинки «Жизнь за царя». Завершится фестиваль 7 августа (суббота, 17.00) показом знаменитой оперы Джузеппе Верди «Травиата» на Парадном плацу Екатерининского дворца ГМЗ «Царское Село».

Прямая трансляция оперного фестиваля будет доступна на портале «Культура.РФ», на сайте театра «Мюзик-Холл», в соцсетях «Город +» — в Одноклассниках и ВКонтакте.


Выставка «Италия. От братьев Алинари до мастеров современной фотографии»
Музейно-выставочный центр «РОСФОТО», Санкт-Петербург
30 июля — 19 сентября 2021 года

Алекс Майоли «Джованни, скрипичный мастер из Кремоны», 2011 © Алекс Майоли
Алекс Майоли «Джованни, скрипичный мастер из Кремоны», 2011 © Алекс Майоли

Разные уголки Италии — от заснеженных горных вершин до жарких улиц южных городов — фотографировали великие мастера нескольких поколений. В своих работах, отличных по интонации, технике и стилю, они стремились запечатлеть многоликую Италию во всем богатстве и сложности ее истории и традиций.

Выставка воспевает обаяние и разнообразие Апеннинского полуострова. На суд зрителю представлена антология образов за последние полтора столетия, составленная из работ более чем 75 фотографов. Среди них уже вошедшие в историю фотографии имена, такие как братья Алинари, Джорджо Ростер, Джованни Крупи, Витторио Селла, а также современные авторы: Франко Фонтана, Паоло Спигариол, Габриэле Базилико, Антонио Биазиуччи. Разные взгляды, техники и сюжеты складываются в необычное визуальное повествование, которое выявляет связи между исторической и современной фотографией.

Не претендуя на обобщение всей итальянской светописи, выставка стремится исследовать эстетические решения, актуальные для фотографии на протяжении более чем 160 лет.


Опера Жака Оффенбаха «Сказки Гофмана»
Мариинский театр, Санкт-Петербург
30 июля в 19:30, 31 июля в 13:00 и в 19:30

Опера Жака Оффенбаха «Сказки Гофмана»
 © Мариинский театр

Сразу на трех сценах Мариинского — на исторической сцене, в Мариинском-2 и в Концертном зале — продолжается XXIX Международный фестиваль «Звезды белых ночей».

В рамках фестиваля в Мариинском-2 пройдут премьерные показы «Сказок Гофмана». За полномасштабную постановку шедевра Жака Оффенбаха о поиске настоящей любви сломленным романтиком взялся молодой американский режиссёр Дэниэл Кругликов вместе с художником-сценографом Иманолом Персе.

В версии Кругликова действие начинается в клинике, где лечат разбитые сердца. Именно там под действием лекарств в окружении других пациентов и докторов несчастный Гофман погружается в мир собственных душевных травм, в котором стираются границы между воспоминаниями и грезами, человеческим и человекоподобным.


Выставка «Художник-сказочник Иван Яковлевич Билибин»
Центральная библиотека для слепых и слабовидящих «Точки зрения», Санкт-Петербург
2 — 27 августа 2021 года

Выставка «Художник-сказочник Иван Яковлевич Билибин»
Выставка «Художник-сказочник Иван Яковлевич Билибин» © ГЦСБС

Библиотека «Точки зрения» приглашает на книжно-иллюстративную выставку, приуроченную ко дню рождения русского художника, книжного иллюстратора и театрального оформителя Ивана Яковлевича Билибина (16 августа 1876).

При упоминании имени этого художника в памяти сразу же возникают иллюстрации к сказочным произведениям, выполненные в уникальном, «билибинском» стиле. Однако работа с фольклором — лишь часть богатого наследия этого выдающегося художника.


Выставка «Графика XVIII века. Выставка произведений из частных коллекций»
Музей-заповедник «Царицыно»
4 августа — 17 октября 2021 года

Джованни Баттиста Тьеполо «Время, обнажающее истину», 1740-е Из собрания И. Баженовой © Пресс-служба музея-заповедника «Царицыно»
Джованни Баттиста Тьеполо «Время, обнажающее истину», 1740-е Из собрания И. Баженовой © Пресс-служба музея-заповедника «Царицыно»

В Хлебном доме открывается выставка графики XVIII века. В экспозиции — более 70 графических листов, некоторые из которых до этого момента ни разу не экспонировались в музеях. Графическое искусство XVIII века собирали многие известные люди в России и мире. Из представленных на выставке экспонатов можно будет увидеть листы, происходящие из коллекций русских художников Константина Сомова, Павла Радимова и Николая Соболева, генерал-майора русской императорской армии Николая Саблукова (автора знаменитых «Записок» о времени правления Павла I), князя Николая Орлова (чрезвычайного посланника и полномочного министра при Бельгийском дворце во времена правления царя Николая I), династии графов Шереметевых, а также Барбары Пясецкой-Джонсон (вдовы миллиардера Джона Сьюарда Джонсона — наследника корпорации Johnson&Johnson) и Королевской академии художеств в Кенинсберге, упраздненной в 1945 году после присоединения Восточной Пруссии к СССР (коллекция академии оказалась рассредоточена по всему по миру, и последние десятилетия медленно оседает в частных собраниях).

Всего в работе выставки участвуют 11 российских коллекционеров, некоторые из которых впервые предоставили для экспонирования графические произведения из своих личных собраний. Хрупкие, требовательные в хранении, дожившие до наших дней лишь благодаря заботе нескольких поколений коллекционеров графические листы — выполненные карандашом, акварелью и особо популярной в XVIII веке пастелью — будут выставлены в залах Хлебного дома.

Зальцбургский фестиваль 2021 года
До 31 августа

«Дон Жуана» в постановке Ромео Кастеллуччи и Теодора Курентзиса.

С 17 июля по 31 августа на 17 площадках пройдут 168 представлений. Оперная программа открылась 26 июля на сцене Фельзенрайтшуле премьерой «Дон Жуана» в постановке Ромео Кастеллуччи c Давиде Лучано и Надеждой Павловой в главных партиях. Музыкальный руководитель спектакля — Теодор Курентзис.

Также в афише Зальцбургского фестиваля 44 представления драматических спектаклей и 93 концерта, лекции, дискуссии, выставки, кинопоказы, вручение премии Герберта фон Караяна для молодых дирижеров и премии Жерара Мортье. Еще 62 представления на 30 площадках пройдут в рамках молодежной программы Зальцбургского фестиваля.

Среди участников фестиваля Венский филармонический оркестр, Берлинский филармонический оркестр, оркестр «Моцартеум», Camerata Salzburg, Чикагский симфонический оркестр, Collegium vocale Gent, дирижеры Рикардо Мути, Филипп Херревеге, Даниель Баренбойм, Кирилл Петренко и Максим Емельянычев. На фестивальных концертах выступят Марта Аргерих, Рено Капюсон, Евгений Кисин, Анна-София Муттер, Маурицио Поллини, Андраш Шифф, Григорий Соколов, Даниил Трифонов, Патриция Копачинская, Мицуко Учида, Гидон Кремер, Алина Ибрагимова, Йорг Видман, Джойс Дидонато, Соня Йончева и другие музыканты.

Полная программа Зальцбургского фестиваля 2021 года — на сайте.


Выставка «„Маленькое“ искусство»
Еврейский музей и центр толерантности, Москва
До 5 сентября

И.П. Похитонов «Охота на уток». Картон, масло. 9,9×13,2. Собрание Алексея Жилина, Москва © Пресс-служба Еврейского музея и центра толерантности
И.П. Похитонов «Охота на уток». Картон, масло. 9,9×13,2. Собрание Алексея Жилина, Москва © Пресс-служба Еврейского музея и центра толерантности

Выставка покажет более 130 работ Исаака Левитана, Василия Поленова, Валентина Серова, Ильи Репина, Михаила Врубеля, Константина Сомова, Казимира Малевича, Антонины Софроновой, Льва Бакста и других художников. Эта выставка — собрание работ, которые обычно остаются в запасниках (в папках, на полках) после того, как для показа отобраны главные, «убедительные» предметы. Чаще всего на вернисажи не попадают вещи маленького размера, особенно если это только набросок или замысел композиции. Но иногда маленький формат складывается в самую значительную часть наследия художника, сохраняя то, что о его даровании понимать важнее всего.

«Экскурсию для чтения» по выставке в Еврейском музее читайте здесь.


Выставка Кати Правды «XTAL CASTLE»
HSE ART GALLERY
До 5 сентября 2021 года

Выставка Кати Правды «XTAL CASTLE» © HSE ART GALLERY
Выставка Кати Правды «XTAL CASTLE» © HSE ART GALLERY

В HSE ART GALLERY проходит персональная выставка художницы Кати Правды. Чувственные шарады из телесного и растительного — в проект вошли фотографии, гербарии, скульптуры из камней и конфет, создаваемые художницей с 2016 года. Многие работы, существовавшие только в цифровых форматах впервые получат на выставке материальное воплощение.

Катя Правда — художница по жизни, всегда при исполнении, снимает только на телефон. Искусство для нее — элементарная каждодневная практика, как для кого-то приготовление утреннего кофе или гимнастика. Отсюда ее щедрость (новые работы появляются в Инстаграме буквально каждый день) и сиюминутная искренность, имманентное онлайн-платформе ощущение «здесь и сейчас». Работы Кати Правды хорошо видно, но в то же время их сложно показать; многие существуют лишь в формате авторской цифровой документации. «Все они либо стали удобрениями, либо съедены, либо повторно использованы для других задач», — комментирует художница этику своего творческого процесса. В этом плане выставка в HSE ART GALLERY для нее становится освоением новых территорий: здесь впервые материализуется физически то, что много лет существовало в цифровых пространствах или создавалось для единственной фотосъемки.


Выставка «Искусство Средневековья. Шедевры из собрания Национальной Галереи Умбрии»
Государственный Эрмитаж
До 19 сентября

Лука ди Томмè Полиптих «Мадонна с младенцем и святыми», 1370-1380. Дерево, темпера © Государственный Эрмитаж
Лука ди Томмè Полиптих «Мадонна с младенцем и святыми», 1370-1380. Дерево, темпера © Государственный Эрмитаж

В Николаевском зале Зимнего дворца открылась выставка, посвященная итальянскому искусству XIII — начала XV века — периоду, именуемому также Проторенессансом, который предвосхитил новую, поворотную эпоху во всех сферах художественного творчества. Около 40 произведений живописи, скульптуры и декоративно-прикладного искусства XIII — начала XV века иллюстрируют развитие художественных школ Центральной Италии. В российских музеях подобные произведения редки, поэтому совместный проект двух музеев — Государственного Эрмитажа и Национальной галереи Умбрии — имеет исключительное значение. Уникальные культовые произведения и предметы светского искусства еще никогда в таком значительном составе не покидали стен музея и не выезжали далеко за пределы Перуджи.

Выставка посвящается памяти Татьяны Кирилловны Кустодиевой (1933-2021) — известного специалиста в области итальянской живописи ХIII — ХVI веков, одного из старейших сотрудников Эрмитажа. Интервью с Татьяной Кирилловной читайте в журнале.


Выставка «Александр Иванов. Библейские эскизы. Благовещение»
Государственная Третьяковская галерея, Москва
До 14 ноября 2021 года

А.И. Иванов «Хождение по водам» (Христос спасает начавшего тонуть Петра), конец 1840-х — 1858 © ГТГ
А.И. Иванов «Хождение по водам» (Христос спасает начавшего тонуть Петра), конец 1840-х — 1858 © ГТГ

В Третьяковской галерее хранится эксклюзивное собрание графики Александра Андреевича Иванова (1806–1858). Полнота этой коллекции, включающей более 700 самостоятельных листов и около 40 альбомов, позволила сформировать несколько сменяющих друг друга экспозиций, каждая из которых имеет характер мини-выставки. Первая из них — «Благовещение» — открывает графический цикл «Библейские эскизы», работе над которым художник посвятил последнее десятилетие своей жизни — с конца 1840-х до начала 1858 года.

По замыслу А.А. Иванова, эскизы предназначались для настенных росписей «в особо на то посвященном здании, разумеется, не в церкви». Евангельскую тему — «жизнь и деяния Христа» — должны были окружать ветхозаветные, исторические и мифологические сцены, а также библейские тексты. Композиции росписей складывались в сложную программу — систему параллелей, взаимосвязей и сопоставлений. В «Библейских эскизах» выразились художественно-философские поиски Иванова, связанные с важнейшими для него вопросами: о миссии художника, о роли искусства и его воздействии на нравственное и духовное преобразование мира. В первую выставку цикла включены произведения на евангельские сюжеты о чудесных знамениях и событиях, связанных с рождением Иоанна Крестителя и рождением и детством Иисуса Христа.


Постоянная экспозиция «Знаки памяти»
Государственный музей городской скульптуры, Санкт-Петербург

Постоянная экспозиция «Знаки памяти» в Выставочном зале Некрополя мастеров искусств
Постоянная экспозиция «Знаки памяти» в Выставочном зале Некрополя мастеров искусств © Пресс-служба МГС

На втором этаже Выставочного зала Некрополя мастеров искусств открылась постоянная экспозиция «Знаки памяти», представляющая уникальную коллекцию фрагментов надгробных памятников XVIII — первой половины XIX веков из фондов Государственного музея городской скульптуры. Государственный музей городской скульптуры — музей, не имеющий аналогов в России, более восьмидесяти лет занимающийся изучением, охраной и научной реставрацией произведений монументального искусства, находящихся под открытым небом. На учёте музея находится свыше 200 петербургских памятников и более 700 мемориальных досок.

Фрагменты надгробий, спасённые сотрудниками музея с петербургских кладбищ в 1930-е годы, а также демонтированные с уже музеефицированных памятников в целях обеспечения сохранности и замененные копиями, ныне составляют экспозицию «Знаки памяти». Экспозиция представляет уникальную коллекцию фрагментов надгробных памятников XVIII — первой половины XIX веков из фондов Государственного музея городской скульптуры. Это ценнейшие образцы мемориального искусства: мраморные и бронзовые портреты, гербы, а также рельефы и круглая скульптура символико-аллегорического содержания.

Labirint.ru - ваш проводник по лабиринту книг

Новости

13 сентября 09:09Санкт-Петербург
Dance Open открывает ХХ юбилейный сезон

Популярное