Дайджест культурных событий с 18 по 25 июня
Журнал об искусстве Точка ART подготовил традиционный еженедельный дайджест главных событий в культурной жизни Петербурга, Москвы и мира на неделю с 18 по 25 июня. В обзор вошли события в уже открывшихся музеях и арт-площадках, а также выставки и лекции, которые можно увидеть и услышать в онлайн-трансляциях.
Выставка «Inspiration: современное искусство и классика»
Ateneum, Хельсинки
18 июня — 20 сентября
Как современные художники из разных стран вдохновляются классиками европейского искусства? Почему отдельные произведения получили в свое время мировую известность? Выставка знакомит с наиболее интересными современными художниками нашего времени, черпающими вдохновение в культовых творениях знаменитых мастеров, такими как Марина Абрамович, Джейк и Динос Чэпмен, Нэнси Футс, Марк Карасик, Ола Колехмайнен, Джефф Кунс, Джозеф Кошут, Сара Масюгер и Йинка Шонибаре.
Подробнее о выставке можно прочитать здесь
Выставка «Александр III. Император и коллекционер»
Русский музей / Дополненная реальность «Артефакт»
До августа 2020 года
Новая виртуальная выставка Русского музея «Александр III. Император и коллекционер», открывшаяся 12 февраля, теперь доступна в мобильном приложении дополненной реальности «Артефакт» — единственном, не имеющем аналога в реальном экспозиционном пространстве, позволяющем наглядно представить весь музейный комплекс Русского музея и историю его формирования.
Специально отобранные произведения цифровой выставки позволяют проиллюстрировать проявившийся в России конца XIX века намеренно подчеркнутый интерес ко всему русскому — в архитектуре, живописи, декоративно-прикладном искусстве. Вкусовые и идеологические предпочтения нового российского императора откликнулись модой на национальный костюм и народные темы в искусстве, идеализированные картинки крестьянского быта. Финал выставки, как и финал эпохи правления Александра III, знаменует известный всем памятник императору, выполненный в 1909 году скульптором П.Трубецким.
В приложении также доступны мультимедийные зарисовки, фрагменты кинохроники и трехмерные реконструкции, а также могут сравнить коронации двух императоров — Александра III и его прадеда Павла I в Успенском соборе Московского Кремля, а также конный монумент Паоло Трубецкого с фигурками вятских игрушек, которыми вдохновлялся скульптор, когда работал над памятником. Каждое произведение выставки сопровождается аудиогидом, озвученным актрисой Петербург-Концерта Анной Яковлевой.
Выставка Ирины Дрозд «Коллекционерша»
Музей современного искусства Art4
18.06.2020 — 25.07.2020
Аукцион и музей современного российского искусства Art4 представляет выставку Ирины Дрозд «Коллекционерша».
В своем проекте Ирина Дрозд показывает юных героинь, они — коллекционерши, которые только учатся этому занятию. «Экспонаты» в свою коллекцию они заманивают, прикармливают, разглядывают и создают для них домики — клетки, где те должны существовать. Героини и боятся своей коллекции, и любят, и берегут, и обсуждают. Что же такое сама коллекция? «Монстры», как называет их сама художница, с одной стороны, кажутся нам абсолютно фантазийными. С другой, отчаянно напоминают тех самых жуков и паучков, которых мы в детстве сажали в спичечные коробки, изучали и мучили для того, чтобы приобрести опыт взаимодействия с внешним миром, научиться проявлять себя вовне с помощью «другого». Это «другое» и само не ожидает найти себя в подобной ситуации, ведет себя напугано, а порой нагло. Что же это такое?
Маленькие коллекционерши Ирины Дрозд — собирательницы ничего иного, как собственных эмоций, которые художница воплощает в неведомых существах. Эмоции эти, столь непривычные в детстве, приручаются нами, сажаются в коробки, осмысляются и остаются жить в нашей детской комнате, где мы, изучая и приручая собственные чувства, становимся собой, а комната, в свою очередь, остается жить в нас, вместе с монстрами, коробочками и образами друзей. Именно такую комнату реконструирует художница, овеществляя с помощью скульптур и картин, нашу самую первую коллекцию, которая создается из взаимодействия с миром. Коллекция эта останется с нами на всю жизнь, и никто не знает, где и какая коробочка неожиданно откроется. Возможно, именно в такой комнате, со всеми нашими монстрами, мы и оказались из-за последних событий в мире.
Фортепьянный концерт Жана-Фредерика Нюбурже
Fondation Louis Vuitton
19 июня, 20:30
На сцене концертного зала Фонда Луи Виттона — пианист, композитор и педагог Жан-Фредерик Нюбурже, исполняет произведения ярчайших представителей современной музыки, выдающихся композиторов ХХ века.
В программе концерта:
Сальваторе Шаррино — Perduto in una città d’acque (1991)
Томас Адес — Œuvre pour piano seul
Жан-Фредерик Нюбурже — Études n4, 5, 6
Пьер Булез — Sonate n2
Запись концерта 5 декабря 2019 года. © Fondation Louis Vuitton
Благотворительный спектакль «Алиса»
БДТ им. Г.А. Товстоногова
19 июня, 19:00
В пятницу на bdtdigital.ru состоится благотворительный показ спектакля Андрея Могучего «Алиса», с Алисой Фрейндлих в главной роли, которым завершится акция #помогиврачам, в рамках которой в течение месяца артисты БДТ читали документальные тексты, написанные медицинскими работниками, находящимися в эпицентре борьбы с COVID-19. В результате было собрано почти 4 миллиона рублей, которые пошли на закупку средств индивидуальной защиты для сотрудников НИИ Скорой помощи им. Джанелидзе.
Покупая билет на спектакль, зрители поддерживают НИИ Скорой помощи им. И.И. Джанелидзе — все собранные с продажи билетов деньги пойдут на закупку тестов на антитела к COVID-19, которые позволят врачам эффективно и безопасно работать с пациентами.
Благотворительный показ спектакля Андрея Могучего «Алиса» на bdtdigital.ru, завершающий акцию #помогиврачам, состоится только один раз. Приобрести билет на спектакль можно по ссылке. Стоимость билета — от 100 рублей.
Выставка «RAFFAELLO»
Scuderie del Quirinale, Рим
С 19 июня
С пятницы возобновляет работу один из самых грандиозных выставочных проектов 2020 года — выставка Рафаэля в Скудерие дель Квиринале в Риме. Открытая 5 марта, выставка проработала всего три дня и была закрыта из-за пандемии коронавируса. Вопрос о ее продлении после официальной даты завершения — 2 июня — до недавнего времени был открыт, но на днях организаторы решили продлить выставку и дать возможность зрителям насладиться шедеврами выдающегося гения эпохи Возрождения.
На выставке представлено более 200 произведений живописи и графики, 100 из которых принадлежат руке самого Рафаэля. Перечень музеев, приславших свои шедевры в Скудерие дель Квиринале, впечатляет: Галерея Уффици, Музеи Ватикана, Музей Каподимонте и Национальный археологический музей в Неаполе, Лувр, Прадо, Альбертина, Национальная галерея и Королевская коллекция в Лондоне, Музей Ашмола в Оксфорде, Национальная художественная галерея в Вашингтоне.
Scuderie del Quirinale открыта для посетителей с 8:00 утра до 23:00 ежедневно, кроме воскресенья. Одновременно в залах может находиться не больше восьми человек.
Фестиваль технологического искусства 101.All in One
Центр Art&Science, Университет ИТМО
20 июня, 12:00
20 июня в режиме онлайн состоится Шестой международный фестиваль технологического искусства 101.All in One. Организованный совместно с Центром искусства и науки Университета ИТМО, Фестиваль посвящён телехаптике — касанию на расстоянии.
В течение всего дня в прямом эфире известные художники, философы и учёные поговорят о том, что теперь нас связывает в этой физической разобщенности и какие свойства человека можно передать при помощи телекоммуникационных систем: голос, выражение лица.
Можем ли мы сейчас почувствовать прикосновение на расстоянии и насколько вероятно, что телехаптика и окажется будущим отношений между людьми?
Программа фестиваля:
Секция 1. Телемеханика
12.00 — Наталья Федорова
12.10 — Артист ток. Стеларк
12:40 — Артист ток. ::vtol::
13.10 — Артист ток. TBA
Показ фильма: Welcome to Erewhon
Секция 2. Телеаффект
14:00 — Ксения Федорова, «Чувственное действие и проприецептивный акт»
14:30 — Уильям Уриккио, «Почти что: телеграфия и телевидение — уроки частичного присутствия»
15:00 — Сатоми Сугияма, «По-прежнему, касание невозможно: спустя
десятилетия постоянного контакта и присутствия in absentia»
Показ фильма: Welcome to Erewhon
Секция 3. Телехаптика
16:00 — Артист ток. Кен Риналдо
16.30 — Александр Капитонов
17:00 — Владимир Белый
17.30 — Артист ток. Гвинола Вэгон, Стефан Дегутин, Пьер Касу-Ногез
Видео артист ток. Фредерик де Уильд
Секция 4. Телеприсутствие
18:30 — Артист ток. Анастасия Алехина
19.00 — Артист ток. Патрик Лихти
19:30 — Артист ток. Анаиса Франко
20:00 — Артист ток. Дэвид Боуэн
Показ Хореку
Секция 5. Телеприсутствие
21:00 — Артист ток. Анна Толкачева, Андрей Носов
21:30 — Евгений Малышкин
22:00 — Артист ток. Флориама Кандеа
22:30 — Артист ток. Денис Протопопов
Благотворительный аукцион «Искусство в помощь»
Smart Art
20 — 30 июня
© Smart Art
Работы восьми современных российских художников — Алексея Булдакова, Александры Галкиной, Арсения Жиляева, Александры Паперно, Александра Повзнера, Анастасии Потемкиной, Сергея Сапожникова, Светы Шуваевой станут лотами благотворительного аукциона «Искусство в помощь», чтобы поддержать врачей в российских больницах и художников, оказавшихся в сложной ситуации. Аукцион пройдет на платформе Bidspirit 30 июня 2020 года в 19:00 (в течение 10 дней с 20 июня все желающие могут оставлять заочные ставки). Вырученные средства будут направлены художникам, предоставившим работы, и на поддержку инициативы Светланы Басковой по закупке средств индивидуальной защиты для врачей российских больниц.
Художники Smart Art предложили на аукцион как произведения, созданные во время карантина, так и тематически созвучные сегодняшней обстановке. К первой группе относятся три рисунка Светы Шуваевой; работы на бумаге Александра Повзнера; созданные в этом году новые работы на кальке Алексея Булдакова и два рисунка Анастасии Потемкиной из серии Stay Home 2020 года. Во вторую группу входят три работы на бумаге Александры Галкиной 2014–2016 годов; два рисунка Сергея Сапожникова из серии 2017 года; два произведения Александры Паперно из проекта «Комнаты», ставшего для художницы первым опытом в технике литографии, и работа The World is Not Real Арсения Жиляева из концептуальной живописной серии.
Анастасия Карнеева и Екатерина Винокурова, основатели Smart Art: «Наша инициатива является естественным продолжением миссии Smart Art, которая заключается в заботе о будущем художественной среды в России. Все средства будут направлены на адресную поддержку художников и на средства индивидуальной защиты для врачей в российских больницах, самоотверженный труд которых вселяет в нас уверенность в успешном преодолении пандемии».
Вся выручка будет направлена на закупку средств индивидуальной защиты для российских больниц и помощь художникам.
Кипрегель
Музей Анны Ахматовой в Фонтанном доме
21 июня, 12:00
В рубрике «Коллекция Фонтанного Дома» Елена Арефьева, заведующая сектором учета и хранения, расскажет о кипрегеле из собрания музея и о том, какое отношение геодезический прибор имеет к литературно-мемориальному музею.
«Коллекция Фонтанного Дома» — это серия небольших видео-лекций о самых любопытных предметах из нашего собрания. Предметах знаменитых и малоизвестных, мастерски исполненных произведениях искусства и самых непримечательных вещах, но с необычной судьбой. Большая часть этих вещей хранится в фондах музея и скрыта от посетителей.
Концерт «Куда, куда»
Wiener Staatsoper
22 июня, 19:30
Венская опера открыла сезон и продолжает цикл концертов классической музыки. Концерты можно послушать как вживую, так и в трансляциях на онлайн-платформе staatsoperlive.com.
Расписание ближайших концертов:
18 июня: Сольный концерт Михаэля Шаде
19 июня: «Как сон приблизился ко мне». Концерт, посвященный немецким композиторам. В программе арии из опер и оперетт: «Летучая мышь» Иоганна Штрауса, «Ариадна на Наксосе» и «Саломея» Ричарда Штрауса, «Вольный стрелок» Карла Марии фон Вебера.
20 июня: Сольный концерт Диего Флореса
22 июня: «Куда, куда». Концерт, посвященный «славянским композиторам». В программе арии из опер: «Русалка» Антонина Дворжака, «Евгений Онегин», «Иоланта» и «Пиковая дама» П.И. Чайковского, «Сорочинская Ярмарка» М.П. Мусоргского, «Снегурочка» Н.А. Римского-Корсакова, «Алеко» С.В. Рахманинова.
Выставка «Дневники фронтовых бригад»
Дом-музей А.Н. Островского / Театральная галерея на Малой Ордынке
23 июня — 16 августа
С 23 июня по 16 августа в филиале Бахрушинского музея, Доме-музее А.Н. Островского пройдет выставка, посвященная подвигу советских артистов, вдохновлявших своим талантом героев-защитников в тылу и бойцов на всех фронтах Великой Отечественной войны.
Около 4 тысяч театрально-концертных и цирковых бригад во время войны работало в частях Красной Армии на фронтах, действовало 25 фронтовых театров. В составе этих коллективов были и начинающие артисты, и те, кто составил славу отечественного театра. Экспозиция включает особые исторические документы, к созданию которых имеет непосредственное отношение Театральный музей имени А.А. Бахрушина. Эти живые свидетельства появились благодаря инициативе музея, когда в самом начале войны его сотрудники выступили с призывом ко всем театрам и фронтовым бригадам вести дневники своих выступлений на фронте.
Посетители также увидят ценные экспонаты из фондов музея, эвакуированные во время войны на Урал — работы Константина Коровина, Александра Головина, Сергея Судейкина, Петра Кончаловского.
В 2005 году музей показал выставку «Театрально-фронтовой дневник», в 2010 году — выставку «Театральная Москва в 1941-1945 гг». Выставка «Дневники фронтовых бригад» завершает своеобразную трилогию, но не закрывает эту тему научных исследований в музее, а обозначает дальнейшую перспективу ее развития.
Выставка «MMOMA 99/19»
Московский музей современного искусства
До 13 сентября
16 июля, в день открытия музея после карантина, возобновила свою работу юбилейная выставка, приуроченная к 20-летию музей. Проект «MMOMA 99/19» объединил 20 профессионалов из разных областей науки и культуры — от режиссеров и музыкантов до врачей, ученых и рестораторов. Под руководством кураторской группы ММОМА они предложили особый взгляд на обширное музейное собрание отечественного искусства в разрезе своей профессиональной деятельности. Приглашенными кураторами юбилейного проекта стали Михаил Алшибая (медицина), Алена Долецкая (медиа), Андрей Малахов (телевидение), Владимир Мухин (гастрономия), Ольга Трейвас (архитектура), Диана Вишнева (танец), Алиса Хазанова (кино), Федор Конюхов (мореплавание), Илья Лагутенко (музыка), Андрей Артемов (мода), Олег Воскобойников (история), Фредерик Маль (парфюмерное искусство), Кирилл Серебренников (театр), Кети Чухров (философия), Владимир Сорокин (литература), Федор Смолов (спорт) и голосовой помощник Marusia (информационные технологии). В выставке также приняли участие директор Центра им.Ж.Помпиду Бернар Блистен, британский художник Мартин Крид, президент Российской Академии художеств Зураб Церетели, ответственные за направление «искусство».
Выставка «Школа Родченко. Избранное»
Мультимедиа Арт Музей, Москва
Выставка «Школа Родченко. Избранное» включает фотографии, видео и инсталляции, с помощью которых студенты и выпускники школы исследуют стремительно меняющуюся на наших глазах реальность, а также размышляют о природе искусства, которая видоизменяется и трансформируется под воздействием информационных технологий. Пронизанный юмором проект В. Лащёнова «Этажом выше поют песни, пока кто-то купается с дельфинами» отсылает зрителей к искусству абсурда обэриутов. Эта ироничная рефлексия посвящена так называемому «офисному планктону», классу служащих, не связанных с производственными процессами, «зависшими» где-то между on-line и off-line.
Игорь Самолёт и Света Исаева в видео «Черный ящик» также используют абсурдизм. Их «прибор» помогает понять причины крушения авиакорабля: в замкнутом пространстве автор проекта и члены ее семьи пересказывают друг другу обрывки историй коллективных и личных полетов, а также авиакатастроф.
Фотосерия Игоря Самолёта «Завтрак для Артёма» — это размышление о том, может ли человек создать конкуренцию гаджетам, в попытке привлечь внимание нового поколения детей. Автор вовлекает в live-перформанс своего маленького племянника, и «живое общение» на время побеждает компьютерные игры!
Проект «Библимлен» (сокращенное от Библиотека имени Ленина) Саши Пироговой представляет собой игровое вторжение в строгое, дисциплинированное пространство «Ленинки», главной библиотеки страны.
