Дайджест культурных событий с 1 по 8 октября
Журнал об искусстве Точка ART представляет еженедельный дайджест главных событий в культурной жизни Петербурга, Москвы и мира на неделю с 1 по 8 октября.
Куда сходить и что посмотреть в первую неделю октября — читайте в нашем обзоре.
Выставка «Дерево для павлинов»
Музей искусства Санкт-Петербурга ХХ-ХХI веков
До 18 октября
Эта выставка — авторское посвящение известного петербургского художника и сценографа Марины Азизян Тонино Гуэрре — выдающемуся итальянскому поэту, писателю, художнику, мастеру кинодраматургии, сценаристу и режиссеру. Азизян и Гуэрру связывали долгие годы дружбы и творческого сотрудничества. Созданная ею экспозиция пронизана восхищением, пиететом и теплым отношением к маэстро. Тканевые коллажи Марины Азизян, ее графические листы, пейзажные фотографии региона Эмилия-Романья, портретные снимки, интерьерные фотокомпозиции «рисуют» многогранный, «космический» образ мастера.
В экспозицию включены печатные книги маэстро с посвященными Марине Азизян зарисовками и дарственными надписями, а также выполненные Гуэррой керамические «Le bambole» («Куклы»). Эти маленькие игрушки, навеянные народными российскими промыслами, отражают глубокую искреннюю симпатию Тонино и его невероятную любовь поэта к стране, где он часто бывал. На выставке демонстрируется один из пяти экземпляров книги «Мёд», выпущенной издательством «Редкая книга из Санкт-Петербурга» специально к 90-летию Тонино Гуэрры. Текст напечатан вручную на станке XIX века. Для каждой книги Гуэрра выполнил иллюстрации в смешанной технике. Камерная история «человека эпохи Возрождения», как называли Гуэрру итальянцы, в исполнении Марины Азизян обретает масштабы картины целого мира.
Выставка «Сарра Лебедева»
Третьяковская галерея, Москва
До 22 ноября
Сарра Дмитриевна Лебедева (1892–1967), выдающийся скульптор-портретист, давно стала признанным классиком. Несмотря на то, что без упоминания ее произведений не обходится ни один исторический обзор советского искусства, последняя персональная выставка Лебедевой прошла в Москве более 50 лет назад — в 1969 году. Новый выставочный проект Третьяковской галереи открывает зрителям новые грани творчества художницы — не только портретиста, но и создателя монументально-декоративных произведений, проектов памятников Пушкину, Дзержинскому, Чехову. Представленные в экспозиции архивные материалы, рисунки и эскизы, фотографии не сохранившихся произведений — все это демонстрирует зрителю разнообразный и многоплановый художественный мир Лебедевой.
«Экскурсию для чтения» по 10 значимым работам художницы, подготовленную специально для читателей журнала куратором выставки Ларисой Бедретдиновой, читайте здесь.
Nightly Opera Streams
Metropolitan opera
1 — 4 октября
На онлайн-платформе Metropolitan Opera возобновился цикл трансляций Nightly Opera Streams с записями лучших архивных постановок, исполненных на сцене театра. Трансляции доступны на сайте MET в течение суток, свободно или за благотворительное пожертвование.
Прошлая неделя на Nightly Opera Streams была посвящена музыкальным шедеврам итальянского оперного композитора Джакомо Пуччини, а предстоящая славит гений Вольфганга Амадея Моцарта.
Расписание трансляций:
1 октября: «Волшебная флейта», запись 14 октября 2017 года.
2 октября: «Дон Жуан», запись 29 октября 2011 года.
3 октября: «Свадьба Фигаро», запись 11 ноября 1998 года.
4 октября: «Идоменей», запись 25 марта 2017 года.
Выставка «Альбрехт Альтдорфер. Мастер немецкого ренессанса»
Лувр, Париж
1 октября — 4 января 2021 года
Живописец, рисовальщик и гравер, Альбрехт Альтдорфер (около 1480–1538) был великим художником немецкого Возрождения. Тем не менее, он менее известен, чем другие мастера своего поколения, такие как Альбрехт Дюрер, Лукас Кранах и Ханс Бальдунг Грайен.
Альтдорфер был в высшей степени оригинальным художником, невероятно изобретательным как в изобразительной форме, так и в выборе сюжета, и досконально знавшим творчество своих немецких и итальянских современников. Выставка, организованная в тесном сотрудничестве с Венским музеем Альбертина, призвана познакомить публику с богатым разнообразием работ Альбрехта Альтдорфера, включая картины, рисунки и гравюры.
Выставка «Фантастик Пластик»
Новая Третьяковка, Московский музей дизайна
2 октября — 17 января 2021 года
Московский музей дизайна открывает в пространстве Новой Третьяковки свой второй выставочный проект — «Фантастик Пластик». В экспозиции представлено более 300 объектов, созданных 40 зарубежными и российскими дизайнерами из переработанного и вторично использованного пластика. В состав экспозиции включены реализованные проекты и экспериментальные предложения по использованию пластика, отслужившего свой срок. Несмотря на разнообразие по масштабу, технике исполнения и функциям, их объединяет одно: авторы относятся к переработанному пластику как к идеальному материалу, удобному в работе и предоставляющему неограниченные возможности для реализации идей.
«Саломея»
Венская опера / Vienna State Opera
2 октября, 19:00
Жители и гости австрийской столицы снова могут ходить в оперу, соблюдая все санитарные предписания, либо смотреть любимые постановки в онлайн-трансляциях на платформе www.staatsoperlive.com.
Расписание на ближайшую неделю:
1 и 4 октября: «Дон Карлос» Джузеппе Верди с Йонасом Кауфманом (4 октября трансляция на play.wiener-staatsoper)
2, 6, 7 и 8 октября: «Саломея» Рихарда Штрауса с Марией Пруденской в главной партии.
3 октября: «Драгоценности» Джорджа Баланчина.
Выставка «Artemisia»
Национальная галерея, Лондон
3 октября — 24 января 2021 года
«Я покажу Вашей светлости, на что способна женщина», этими словами Артемизия Джентилески бросила вызов условностям и ожиданиям, чтобы стать успешным художником и одним из величайших летописцев своего времени. Нужно было быть поистине незаурядной женщиной, чтобы суметь сделать это в Италии XVII века. Артемизии это удалось.
«Artemisia» — это первая масштабная выставка художницы на территории Великобритании. В экспозицию включены самые известные ее работы художницы, в том числе две версии культовой картины «Юдифь, обезглавливающая Олоферна», портреты исторических личностей и библейских героев, необычные автопортреты Артемизии и ее личные письма, обнаруженные не так давно. Кураторы выставки хотят проследить творческий путь выдающейся художницы эпохи барокко от Рима и Флоренции до Венеции, Неаполя и Лондона.
Евгений Халдей «Знамя победы»
РОСФОТО, Санкт-Петербург
До 1 ноября
Выставка фотографий Евгения Халдея представлена в рамках национального проекта «Культура», до конца года «Знамя Победы» увидят жители восьми городов России.
Творчество фотографа неотделимо от истории Второй мировой войны. Для многих его фотографии стали главными визуальными образами Великой Отечественной. Он прошел долгий путь от Мурманска до Берлина, тысячи километров на кораблях, самолетах, машинах, танках, оленях и пешком по дорогам войны. Его фотографии — это не столько документальное свидетельство военного времени, сколько эмоциональное переживание. Героизм и мужество обыкновенного человека на войне, радость побед и боль поражений, человеческие потери — все это Евгений Ананьевич пережил сам. В его работах нашла отражение и боль, разделенная с тысячами соотечественников, и страстное желание дожить до Победы.
Виртуальный выставочный проект «Евгений Халдей. Знамя Победы» на сайте РОСФОТО.
Выставка «Художники и коллекционеры — Русскому музею. Дары. 1898–2019. Избранное»
Русский музей / Строгановский дворец
До 14 ноября
В честь 125-летнего юбилея Русский музей подготовил масштабную выставку, которая расположилась в залах сразу четырех дворцов: в Корпусе Бенуа Михайловского дворца, в Мраморном дворце, в Михайловском замке и в Строгановском дворце, и представляет произведения различных видов искусства в широком временном диапазоне: от икон Древней Руси до арт-объектов современных российских художников, когда-либо принятых музеем в дар.
В Строгановском дворце представлены избранные произведения печатной графики, декоративно-прикладного и народного искусства, а также образцы нумизматики. Среди наиболее значительных образцов гравюры — произведения Ильи Репина и мастеров объединения «Мир искусства» Ивана Билибина, Дмитрия Митрохина, Георгия Нарбута, Константина Сомова, а также Анны Остроумовой—Лебедевой, Мстислава Добужинского, Алексея Кравченко, Владимира Конашевича, Георгия Верейского и других выдающихся мастеров петербургской — ленинградской школы графики. Значительную часть даров музею составляют образцы керамики и стекла, поступавшие непосредственно от авторов, их родственников или наследников: изделия керамического производства «Гельдвейн-Ваулин» (1910-х годов), произведения крупнейших советских мастеров керамики и фарфора: Пелагеи Шуриги, Анны Лепорской, Владимира Маркова, работы художников Ленинградского фарфорового завода Инны Аквилоновой и Нины Павловой, мастера-анималиста Маргариты Самолетовой, скульптора Александра Черницкого, Ивана Тарасюка, Григорий Брускина, а также современных художников стекла и ювелиров из Петербурга и Москвы.
В раздел, посвященный народному искусству, вошли изделия из собраний Льва Оршанского, Николая Тырсы, Аркадия Рылова, Андрея Яковлева, Татьяны Знамеровской и других дарителей. Это дымковские игрушки, образцы ростовской финифти и холмогорской резьбы, расписные прялки, туески, образцы набойки, вышивки и ткачества, гончарные изделия, костяные фигурки работы уэленских мастеров (Крайний Север) и другие экспонаты.
На сайте журнала вы можете совершить виртуальные кураторские экскурсии по трем разделам выставки:
Раздел дореволюционной живописи второй половины XIX — начала XX века в Корпусе Бенуа
Раздел советской живописи первой половины XX века
Раздел советской живописи второй половины XX века
Выставка «Илья Репин — учитель»
Галерея «Веллум», Москва
7 октября — 4 декабря
Выставка, организованная при поддержке архитектурно-реставрационной мастерской «Фаросъ», приурочена к 90-летию со дня смерти великого русского художника Ильи Ефимовича Репина. Около сорока графических работ, среди которых рисунки Репина и его учеников Филиппа Малявина, Николая Шестопалова, Ивана Куликова, дают возможность исследования связей «учитель-ученик», соединяющих целые эпохи в русском искусстве. Репин был наставником, помогавшим открыться новым талантам и, одновременно, как никто другой, понимая сложность жизни художников, он поддерживал своих учеников, искал им заказы и приглашал к сотрудничеству в совместные проекты. Даже масштаб таланта и личности самого Ильи Ефимовича Репина — без преувеличения одной из ключевых, системообразующих фигур русского искусства — открываются по-новому при изучении его педагогической работы.
Аукцион «Живопись, графика, бронза, иконы, фотографии»
Аукционный дом Егоровых, Москва
7 октября, 18:00
Три топ-лота предстоящего аукциона будут интересны любителям лошадей — это картины Николая Сверчкова «Орловская кобыла с жеребёнком» (лот 14), Александра Горбунова «Портрет гнедой рабочей лошади» (лот 19), Александра Чиркина «Портрет вороного жеребца орловской породы» (лот 22). Также среди топ-лотов: Иван Айвазовский «Море у скалистых берегов» (лот 21), Александр Куприн «Крымский пейзаж» (лот 60), Алексей Ганзен «Дубровник. Восход солнца» (лот 71), Георгий Лапшина «Лодки у причала. Сен-Тропе» (лот 83), Пётр Оссовский «Конница наступает. Застали врасплох» (лот 127).
Коллекционерам графики будут интересны работы Александра Киселёва «Деревенский дом» (лот 17), Николая Маковского «Пейзаж» (лот 18), три работы Бориса Кустодиева «Стоящая женщина» (лот 23), «В трюме. Пароход „Суворов“» (лот 31), «Портрет А.А. фон Розе» (лот 32), четыре работы Дмитрия Митрохина, подборка работ Леонида Сологуба (лоты 34−44).
Выставка «Реликвии и шедевры Исторического музея»
Филиал Государственного исторического музея в Туле
До 30 мая 2021 года
27 сентября в Туле московский Государственный исторической музей открыл свой первый региональный филиал, приурочив к этому событию выставку, посвященную 150‐летию музея национальной истории России. Экспозиция продемонстрирует лучшие предметы из всех фондовых коллекций музея: ценнейшие мемориальные реликвии, шедевры декоративно—прикладного искусства, предметы народного костюма, археологические памятники, оружие, живопись.
Тульский филиал Исторического музея располагается в музейном квартале — доме № 10 по улице Металлистов, бывшем особняке купца Ивана Михайловича Белолипецкого.
Выставка «Я, Энди Уорхол»
Выставочный зал Союза художников России, Москва
До 1 января 2021 года
В состав экспозиции вошли около 200 работ пионера поп-арта, включая ставшие хрестоматийными полные портфолио «Мэрилин», «Цветы», «Мао», «Банки с супом Кэмпбелл», «Камуфляж», «Дамы и господа», «Вымирающие виды», «Десять портретов евреев ХХ века» и другие. Помимо них на выставке будут представлены такие известные работы, как «Двойной автопортрет», «Везувий», «Череп», «Электрический стул», портреты Ленина и другие. Кроме произведений самого Уорхола, организаторы представят публике работы известных фотографов из его окружения: Фреда В. Макдарра, Джерарда Маланги и Кристофера Макоса. Увенчает экспозицию воссозданная «Серебряная фабрика» — нью-йоркская арт-студия Уорхола, активно действовавшая с 1962 и ставшая центром притяжения мировой богемы.
