«Кастор и Поллукс»: Теодор Курентзис и Питер Селларс представят новую оперу в Париже

26 марта 2024

Opéra de Paris

Теодор Курентзис возвращается на сцену Парижской оперы с постановкой оперы «Кастор и Поллукс» Жан-Филиппа Рамо в режиссуре Питера Селларса. В спектакле примут участие оркестр под управлением Теодора Курензиса и хор Utopia под руководством Виталия Полонского. Ранее Селларс и Курентзис работали над совместными проектами, среди которых постановка оперы Чайковского «Иоланта» и «Персефона» Стравинского для Королевского театра в Мадриде, и опера Генри Пëрселла «Королева индейцев» на сцене театра оперы и балета в Перми. Премьера оперы «Кастор и Поллукс» назначена на январь 2025 года.

Теодор Курентзис
Теодор Курентзис

Жан-Филипп Рамо написал оперу в 5 действиях «Кастор и Поллукс» в 1737 году. Однако семнадцать лет спустя, композитор, внес значительные изменения в свое произведение, что привело к появлению 2-й редакции оперы. Оригинальный сюжет оперы начинается с аллегорического пролога, в котором богиня любви Венера подчиняет бога войны Марса после выигранной войны.

Опера открывается похоронным обрядом — Кастор (смертный из братьев) погиб на войне. Убитая горем Телаира, возлюбленная Кастора, просит его бессмертного брата Поллукса отправиться в подземный мир к Юпитеру, чтобы вернуть брата к жизни. Поллукс решает занять место Кастора в Подземном мире, чтобы Кастор смог увидеться с Телаирой. Воссоединившись с Кастором, Телаира не желает отпускать его обратно. Изъявив сострадание, Юпитер позволяет Кастору остаться на земле. Боги также освобождают Поллукса, а в знак вечной братской верности на небе появляется созвездие Близнецов.

Питер Пауль Рубенс «Похищение дочерей Левкиппа», ок 1617-1618 © Старая Пинакотека, Мюнхен
Питер Пауль Рубенс «Похищение дочерей Левкиппа», ок 1617-1618 © Старая Пинакотека, Мюнхен

Какой же будет интерпретация современных творцов? Режиссер Питер Селларс известен своей способностью к переосмыслению произведения, через активное погружение в политические и социальные события того времени, не теряя при этом творческой сущности этих произведений. Поэтому вполне закономерно, что выбрали именно оригинальную версию оперы — ведь в ней есть пролог с остросоциальным подтекстом.

«Пролог — самое важное в этой опере. Город разрушен. Искусство, театр, танец, поэзия, музыка и изобразительное искусство закованы в цепи, как пленники, в этом израненном Марсом городе. Он вероломен и разрушает все на своем пути, но устоять перед обаянием Венеры он не в силах. Поэтому к концу пролога Марс оказывается в цепях Венеры. Искусство свободно, и у нас снова есть мирное общество. Вся опера строится вокруг одного вопроса: как остановить войну? Как избавиться от ненависти и обиды?», — рассказывает Питер Селларс.

Музыка Рамо является ярким образцом эпохи барокко. Питер Селларс считает, что эта музыка до сих пор актуальна и представляет собой «сочетание Стравинского и Бейонсе», до сих пор способное заинтересовать современного слушателя. Возвращение Теодора Курентзиса и Питера Селларса на сцену Парижской оперы сулит появлением уникального и глубокого спектакль. Этот творческий тандем способен наделить оперную музыку живым, актуальным смыслом, позволяя зрителям открыть для себя новые грани этого произведения.


Читайте по теме:

Политика искусства: Венский фестиваль отменяет Теодора Курентзиса
Теодор Курентзис и MusicAeterna открыли виртуальную резиденцию
Дмитрий Озерков стал директором musicAeterna в России

Labirint.ru - ваш проводник по лабиринту книг

Новости

Популярное