В Порту Севкабель открылась выставка «Формы движения»

22 февраля 2020

Севкабель Порт | Выставка открыта до 05 апреля

© Институт исследования стрит-арта

Цель проекта, инициированного Институтом исследования стрит-арта и фондом «InLoco», исследовать то, как был реализован потенциал, заложенный в идеях русского авангарда начала ХХ века, связанных с включением движения в различных его формах в творческие практики.

Формирование нового жизненного пространства для создания нового человека, нового типа отношений, нового общества — эти основные идеи авангарда начала века не теряют актуальности до сих пор. Достаточно вспомнить проходящую сейчас в Манеже выставку «Лаборатория Будущего. Кинетическое искусство в России».

Тема русского кинетизма уже поднималась кураторами проекта «Формы движения» в рамках выставки «Вечный двигатель. Русское кинетическое искусство», прошедшего в Центре современного искусства «ЗАРЯ» в 2017 году, а сотрудничество с Институтом исследования стрит-арта подарило проекту новый виток развития и новые смыслы, связанные с творчеством современных художников.

В экспозиции выставки представлены работы более чем 80 художников, живших как в первой половине ХХ века (Василий Кандинский, Казимир Малевич, Владимир Татлин, Густав Клуцис, Александр Родченко), так и наших современников: группы «Движение», Вячеслава Колейчука, Бориса Стучебрюкова, Леонида Борисова, Василия Щетинина, Паши 183 и многих других, в том числе, приглашенных по результатам Open call.

Выставочный проект «Формы движения» — это еще и насыщенная образовательная программа, направленная на изучение богатого художественного наследия русского кинетизма и ставящая перед собой цель интегрировать арт-объекты в современную городскую среду.

Образовательная программа выставки кинетических объектов, интерактивных инсталляций и видеоарта «Формы движения»


Арт-медиации по выставке для всех желающих.
Будни: 14:00, 17:00, 19:00.
Выходные: 13:00, 15:00, 17:00 и 19:00

NB! 15 и 29 марта с 14:00 до 16:00 экскурсии для слабослышащих


22 февраля, суббота
17:30 — кураторская экскурсия Полины Борисовой


23 февраля, воскресенье

15:00 — экскурсия продюсера выставки «Формы движения» Альбины Мотор.

13:00 — 18:00 — мастер-класс по анимации «Мультограф»

Участники мастер-класса научатся рисовать 3-х кадровую анимацию и оживлять её. Картинки на бумаге превратятся в мультфильмы с помощью полосатой прозрачной плёнки. Каждый участник узнает, как правильно разделять на полосы и оживлять собственные рисунки. Каждый участник унесет с собой готовый 3-х кадровый мультфильм, нарисованный самостоятельно, пленку и 2 матрицы в подарок, чтобы всем похвастаться и порисовать ещё дома, эмоции и знания.


29 февраля, суббота

13.00 — диалог с Кристиной Бондарик, художником, участником выставки «Формы движения».

15:00 — «Любишь art, люби и science», лекция Сергея Стафеева.

О лекторе: Сергей Стафеев — профессор, научный руководитель интерактивного Музея оптики. Автор концепций Центров науки и технологий для Санкт-Петербурга и Томска, научный консультант Политехнического музея в Москве и Музея занимательной науки Лабиринтум в Санкт-Петербурге. Руководитель коллектива разработчиков интерактивных экспозиций «Магия света», «Живой свет», «Современная голография», с успехом показанных в Москве, Санкт-Петербурге, Греции и Китае.

Лекция в 6 частях посвящена взаимоотношениям науки, технологий и искусства, лектор проведёт слушателей через мир визуального восприятия окружающей среды от особенностей природы оптики и эволюции зрительного аппарата через научные методы, применяемые художниками всех эпох к виртуальной реальности и теории Большого взрыва:

  1. Конфликт Художника и Знатока или синергетика Art&Science. Свет и Зрение
  2. О том, как сглазили несчастную Горгону Медузу
  3. Чем закончилась дружба Вермеера и Левенгука
  4. Вижу, что обман. Но не понял что оптический…
  5. Цветик-семицветик. Могла ли возникнуть спектроскопия до потопа?
  6. Да будет свет! И стал свет… просвещающий человеков

1 марта, воскресенье

13:00 — 18:00 — мастер-класс по анимации «Мультограф».

7 марта, суббота

13:00 — 14:00 — диалог с участниками группы Tonoptik+ (Юрий Толстогузов, Евгений Потапенко, Кристина Петухина, Егор Звездин).

15:00 — «Эксперимент Ладовского», лекция Александры Селивановой.

На выставке «Формы движения» представлена лаборатория Ладовского, реконструированная театральным художником Антоном Кетовым, так что слушатели лекции смогут внимательно рассмотреть инструменты с заковыристыми названиями «лиглазометр, плоглазометр, углазометр и оглазометр, прострметр» и, возможно, даже потренировать глазомер при помощи данных приборов.

Александра Селиванова — кандидат архитектуры, руководитель Центра авангарда на Шаболовке, старший научный сотрудник НИИ Теории архитектуры и градостроительства РААСН, старший научный сотрудник Музея Москвы. Александра расскажет о педагогическом методе архитектора и «творческого лидера рационализма» Николая Ладовского (1881-1941) и изобретенных им аппаратах, измеряющих «пространственную одаренность» студентов.


14 марта, суббота

15.00 — «История и развитие кинетического искусства», лекция Дмитрия Пиликина

Дмитрий Пиликин — историк искусства, арт-критик, куратор арт-проектов, научный сотрудник Института исследования стрит-арта. Читает лекции по различным аспектам современного искусства: СПбГУ (факультет искусств, исторический факультет (кафедра музеологии), факультет философии, Смольный институт, Лекторий молодежного центра Государственного Эрмитажа, ГЦСИ, PERMM, Новый музей, Фонд поддержки визуальных искусств «Эра».


15 марта, воскресенье

14.00 — 16.00 — экскурсия для слабослышащих (с сурдопереводом), экскурсовод — Анастасия Пронина (искусствовед, куратор).


21 марта, суббота
Программа авторских анимационных фильмов из двух частей, куратор — Надежда Свирская.

16.00 — 17.00 — фестиваль 5-секундных анимационных фильмов «Ща, 5 сек».

Фестиваль 5-секундных фильмов возник в 2019 году как флешмоб в соцсетях: был объявлен набор фильмов, который шёл в течение одной недели. Организаторы ожидали, что на фестиваль пришлют 10 или 20 фильмов, и показ будет длится 1-2 минуты. Но к дедлайну было прислано около 150 фильмов, в том числе из-за рубежа. Оказалось, что возможность воплотить свою идею за один-два вечера стала вдохновляющим вызовом как для любителей, так и для профессионалов анимации. Никакой цензуры, рамок и критериев, кроме законодательства РФ. Любые темы, идеи, техники исполнения, главное — вместить мысль в 5 секунд. На фестивале нет победителей и жюри, каждый зритель может вручить свой собственный приз автору понравившегося фильма.

17.00 — 19.00 — «Движение воображения», подборка короткометражной анимации.

Какими российскими анимационными фильмами восхищаются зрители и жюри международных фестивалей последних лет? Какие визуальные и смысловые идеи будоражат авторов сегодня? Чем ценен вклад российских режиссеров и художников в развитие мировой анимации?

Подборка короткометражных анимационных фильмов на самые разнообразные темы — это яркие и неординарные высказывания авторов современных отечественной анимации. Никаких нравоучений и морали: документальная анимация про биполярное расстройство, фантазии про трансгуманизм, метафорическая история про деструктивные отношения с близкими, графические и сюжетные эксперименты, юмор, психоделика, музыкальные клипы, «пирожки», — всё это на языке анимации в совершенно разных техниках: коллаж, живопись на стекле, стопмоушн, ротоскоп, рисунок на бумаге, 2D компьютер.

В двухчасовой программе студенческие и профессиональные работы. Некоторые фильмы были созданы на студиях, другие независимыми авторами без поддержки продюсеров. Среди авторов, в том числе петербуржцы.


22 марта, воскресенье
13.00 — 16.00 — мастер-класс по анимация на кинопленке с художником Борисом Казаковым

Борис Казаков — известный художник из Санкт-Петербурга, самостоятельно, в качестве художника, аниматора и режиссёра, делает анимационные фильмы в авторской технике, разрисовывая фломастерами старую целлулоидную киноплёнку и процарапывая её. Самые известные фильмы Казакова: «Птенцы моря», «Колы», «Сирены Титана», «Око», «Сад камней». Увидеть его работы можно на выставках и на кинофестивалях.

На мастер-классе художник расскажет о своей технике, участники смогут самостоятельно попробовать себя в качестве авторов анимации, а из полученного материала прямо вместе с Борисом Казаковым здесь же смонтируют небольшой фильм, созданный совместными усилиями.


28 марта, суббота
15.00 — «Формообразование: как создаются объекты и предметы», лекция Дмитрия Мареева (студия промышленного дизайна FORMA, Санкт-Петербург)

Дмитрий Мареев, сооснователь студии промышленного дизайна FORMA и автор нескольких десятков проектов в различных областях техники, расскажет о создании красивых изделий в суровых российских реалиях. Лекция будет посвящена подробному разбору всех основных этапов дизайн-проектирования новых изделий: от поиска идей и формообразования до создания прототипа и авторского надзора на стадии внедрения в производство. Экономические реалии, серьезные технические ограничения в каждой отрасли и ограниченные тиражи первых партий серьезно ограничивают полёт фантазии. Кого-то это может опечалить, но дизайнеры студии FORMA расценивают это как сложную, но решаемую и оттого интересную задачу, и готовы поделиться своим опытом.


29 марта, воскресенье

14.00 — 16.00 — экскурсия для слабослышащих (с сурдопереводом), экскурсовод — Анастасия Пронина (искусствовед, куратор).

18:00 — спектакль «ТРИУМФ СУПРЕМАТИЗМА», Ираида Юсупова и Аппарат.театр (Москва)

Ираида Юсупова — композитор, видеохудожник, режиссёр экспериментального кино, исполнитель, один из лидеров композиторов «новой волны», постоянная участница международных музыкальных фестивалей, автор нескольких опер, музыки к спектаклям и фильмам, электроакустической музыки, камерных и симфонических произведений, хоровых и вокальных сочинений.

«Аппарат.театр — это банда единомышленников. Мы встретились в пластической лаборатории Родиона Барышева в Gogol School, из которой и родилась труппа Аппарат.театра».

На выставке «Формы движения» представлен видеоарт «Генезис» авторства Ираиды Юсуповой и Александра Долгина


4 апреля, суббота

12.00 — 18.00 — «Афинская школа», мастерская Романа Сакина


Вход на все мероприятия образовательной программы по билету на выставку.
КРОМЕ: Мастер-классов (23 февраля и 1 марта) — 500 рублей (для детей и взрослых).
Необходима регистрация на все мероприятия

Место: Севкабель Порт, Санкт-Петербург
Даты: выходные дни с 22 февраля по 5 апреля

Популярное