Опыты в Линце. Фестиваль медиа-арта Ars Electronica

01 сентября 2019
750

| Выставка открыта до 09 сентября

С 5 по 9 сентября в Линце (Австрия) пройдет крупнейший европейский фестиваль медиа-арта Ars Electronica. Точка ART рассказывает о том, что это такое и стоит ли туда ехать — если не в этом году, то хотя бы в следующем.

©Florian Voggeneder

В этом году может не получиться: гостиницы Линца уже переполнены. Причина в том, что город готовится к, пожалуй, главному событию года — международному фестивалю технологического искусства Ars Electronica, который этой осенью отмечает 40-летие.

Впервые проведенный в 1979 году четырьмя энтузиастами — музыкантами, ученым и журналистом, — фестиваль получился более чем скромным и собрал 20 участников. Для сравнения: на Ars Electronica прошлого года выступило 1357 участников, а за пять дней работы было зафиксировано больше 100 тысяч посещений — население города лишь вдвое превышает этот показатель.

Изначально фестиваль существовал в формате биеннале, но затем стал ежегодным. Вместе с популярностью рос и размах: сегодня выставки, перформансы, концерты, лекции, даже мини-фестивали (анимации и музыки) в рамках общей программы проходят по всему городскому центру, хотя главной площадкой остается Postcity — огромное здание почтового распределителя.

Постепенно расширяя поле деятельности, организаторы учредили ежегодную премию в области медиа-арта Prix Ars Electronica, в числе лауреатов которой — студия Pixar, проекты Wikipedia и Wikileaks. Позже появился Ars Electronica Center — музей и образовательный центр — и медиалаборатория Futurelab, занятая объединением искусства и технологий. Стали проходить выездные выставки лучших работ, как, например, «Лаборатория Земля» в содружестве с московским Политехом или берлинские экспозиции последних двух лет.

Но, вне зависимости от структурных трансформаций, основной сюжет Ars Electronica не меняется: искусство, технологии, механизмы их взаимовлияния и взаимодействия с обществом. Каждый год нам раскрывают все новые подробности этого сюжета и сейчас предлагают поразмышлять о том, к чему привела мечта о высокотехнологичном будущем — тема грядущего фестиваля «Out of the box: The Midlife Crisis of the Digital Revolution». Размышления, на первый взгляд, невеселые: достижения цифровой революции активно используются корпорациями для подкормки потребителя, падкого на все новенькое — только-только из коробки (out of the box). В то же время нельзя не вспомнить выражение «to think out of the box», то есть «думать нестандартно»: никуда не исчезли изобретатели, художники — энтузиасты, обеспокоенные действительным преображением мира посредством технологий. Согласно замыслу устроителей фестиваля, тема должна отсылать и к мифу о ящике Пандоры, где роль ящика играют технологии, а роль Пандоры — человечество.

©Florian Voggeneder

©Florian Voggeneder

©Florian Voggeneder

©Florian Voggeneder

©Vanessa Graf

©vog.photo1

О заявленной проблеме и способах ее решения собираются говорить, вероятно, в режиме аттракциона. По крайней мере, так было раньше, и не стоит ждать перемен в этот раз. Организаторов не раз упрекали в том, что, делая ставку на зрелищность, они забывают об искусстве. Из-за упора на интерактивность в отношениях с публикой происходящее порой напоминает игровую площадку. Тем не менее арт-директор Ars Electronica Герфрид Стокер убежден в необходимости шоу-составляющей: «Часто развлекательность — единственный способ сломать барьер и дать человеку возможность выйти на новый уровень». Эта стратегия хороша для привлечения широкой аудитории, но имеет неприятный побочный эффект: хрупкий баланс между искусством и технологией с одной стороны и развлечением для всей семьи с другой может нарушиться, а фестиваль — превратиться в подобие луна-парка.

Так или иначе, Ars Electronica — не только потешное мероприятие, но и место для диалога, прежде всего, между художником и зрителем. Кроме того, как отмечает Ольга Шишко, входившая в жюри Prix Ars Electronica 2013 года: «Цель фестиваля — собрать профессионалов из разных областей и погрузить в контекст дискуссий о наиболее важных культурных и социальных стратегиях». Очевидно, к «профессионалам» относятся и представители бизнеса: по словам Стокера, в последние годы коммерческие компании все чаще обращаются к художникам фестиваля, «чтобы вместе прогнозировать будущее». О сценариях такого сотрудничества можно лишь гадать, однако замечательно то, что тема предстоящего юбилея как нельзя лучше подходит для критического осмысления этого союза коммерции и медиа-арта.

Но даже если никакого осмысления не произойдет и авторы работ предпочтут сосредоточиться на менее деликатных вопросах, ключевой лейтмотив 40-летней истории Ars Electronica сохранится — а он, как видится, состоит в поиске искусством своих границ. Конечно, в ходе поисков из фестивальной лаборатории могут выходить совершенно нежизнеспособные создания, да и экспериментаторы иногда преследуют чисто утилитарные цели. Но никто и не говорит, что перед нами демонстрация побед.

Комментарии

Войти с помощью 

Комментариев: 0

Популярное