C 13-14 июля на форту Константин в Кронштадте пройдет сайт-специфик Фестиваль современного искусства Впередсмотрящий /The Lookout, как один из знаковых проектов Северо-Западного отделения ГЦСИ, направленный на художественное переосмысление природного и исторического ландшафта.

Впередсмотрящий — это человек, который наблюдает за горизонтом, констатирует изменения, рассматривает объекты истории, погружается в их смыслы, обнаруживает неоткрытые новые или сам их создает.

В проекте принимают участие более 20 художников различных медиа. Среди них: Владимир Абих, Марина Алексеева, Даниил Архипенко, Стас Багс, Петр Белый, Ольга Божко, Эльдар Ганеев, Иван Говорков, Елена Губанова, Алексей Грачев, Павел Иванов, Павел Игнатьев, Дмитрий Каварга, Сергей Катран, Сергей Комаров, Ирина Корина, Владимир Раннев, Наталья Лях, Кирилл Спассков, Александр Теребенин, Алена Терешко, Анна Франц, Александр Шишкин-Хокусай. Куратор — Елена Губанова.

Редакция Точка ART подготовила гид по фестивалю.

Все проекты очень условно можно разделить на поэтичные, осмысляющие историю форта и исследующие предметность места.

I.

Анна Франц. Беспокойство. Мультимедийный проект, 2019.

При помощи вентиляторов разной мощности, ткани и театральной подсветки автор провоцирует погружение зрителя в состояние беспокойства, определяя его как отсутствие любви и сопереживания.

Эльдар Ганеев. Там что-то есть! Инсталляция, 2019.

Эльдар Ганеев размышляет о горизонте, границах и наблюдении. Художники, также как мореплаватели и астрономы, смотря на горизонт, сверяются с тем, что знают и ищут то, чего не было — новые смыслы, физические, социальные, психологические пространства. Автор предлагает зрителю также, глядя в подзорную трубу, увидеть нечто для себя неожиданное.

Сергей Катран. Зал ожидания, 2019.

Художник предлагает особый метод путешествия. Его зал ожидания — это «инкубатор», в котором вместе с температурными радиаторами подвешены короба с электронными бегущими строками из произведений классиков мировой литературы. Для поднятия температуры зрителю требуется прочесть несколько строк, чем больше он читает, тем больше вероятность того, что он «созреет» и «вылупится», чтобы отправиться в реальное путешествие.

Владимир Абих. Люблю, 2019.

Автор осмысляет как единичное узко направленное переживание становится всеобще значимым ориентиром. «Люб» — это слово, написанное по окружности маяка и складывающееся в бесконечное «люблю», адресованное горизонту.

[Not a valid template]

II.

Ольга Божко. Иллюзии. Инсталляция, 2019.

Со времен своего основания в 1808 году форт Константин неоднократно перестраивался, менял свой вид и структуру: от простого деревянного укрепления до мощного каменного сооружения, оснащенного средствами военной защиты от нападения с моря. Ольга Божко ставит своей целью показать границы прежних сооружений: где они проходили и как соединяются с современными частями Форта. Эти «границы прошлого» она создала как полуразрушенные стены, которые стоят в помещениях, создавая иллюзорность границ как объекта, так и темы.

Дмитрий Каварга. Оптическое вещество. Инсталляция, 2019.

Архитектура сферы устроена таким образом, чтобы посетитель мог находиться внутри и рассматривать рядообразования из тысяч крошечных фигурок, заполняющих собой её слоистые стенки. Сквозь эту насыщенную прозрачность, словно сновидческую пелену, такую абстрактную, зыбкую и вместе с тем предельно детализированную, видны старинные стены зала, бойницы и даль. Солдаты готовы к сражению, на горизонте уже проступает контур неприятельского флагмана…

Алена Терешко, Валентина Луценко, Вадим Еличев. Кто-то насыпал земли. Двухканальная видеоинсталляция, 2019.

«Внутренний форт» и «что значит быть страной» — два основных понятия, воплощенные в танце/движении, где участники перформанса исследуют ситуацию приближения, удаления, возможности сигнальной коммуникации.

Александр Теребенин. Здесь стоял Иван. Инсталляция, 2019.

Исследуя объекты Форта, художник обнаружил многочисленные надписи с именами и датами, оставленные служившими здесь матросами и солдатами. Они напомнили ему берестяные грамоты или наскальные пиктограммы, передающие нам беззвучные голоса ушедших поколений.

[Not a valid template]

III.

Павел Игнатьев. Цементная оперетта. Скульптура, аудио, 2019.

Павел Игнатьев, исследовав архивные данные, заметил, что в период XVIII-XIX вв. большая часть произведенного нашей страной цемента уходила на строительство Кронштадтских сооружений. Он обратился к этому материалу как к художественному. Исторические детали в его работе вырастают как тени несостоявшейся красоты.

Петр Белый. Ширма. Инсталляция, 2019.

Художник совместил эстетику времен построения фортов с материалом их строительства. Бетонные цветы оплетены лианами-проводами, интимный желтоватый свет декадентского салона как в фантасмагорическом сне наплывает на совсем другую знакомую фактуру современной России, вечной незаконченной стройки.

Фестиваль также дополняют музыкальная программа, арт-медиации и видеопоказ, включающий работы ведущих современных художников: Татьяны Ахметгалиевой, Маши Годованной, Вики Ильюшкиной, Бориса Казакова, Дениса Патракеева, Андреа Станислава, Марины Федоровой, Cида Яндовка.

Добраться на форт Константин можно на шаттле от станции метро «Черная Речка», время отправления: 11:00, 13:00, 15:00. Шаттлы из Кронштадта (остановка «19-й квартал») отправляются каждые 30 минут.

Подробную информацию о фестивале можно найти на официальном сайте: http://kronstadt.art