От Брейгеля до Кустодиева: Нарушители социальной дистанции в искусстве

27 апреля 2020

Этой весной мы живем совершенно иначе. Не ходим в музей или в кино, не гуляем по аллеям парков и не встречаемся с друзьями в кафе. В нашем лексиконе сплошные неологизмы — самоизоляция, социальная дистанция, коронавирус, и новые предписания: носить маску, сидеть дома, минимизировать контакты, не здороваться за руку и не подходить друг к другу ближе, чем на полтора метра.

В этой новой реальности по-особому воспринимаются сюжеты хорошо известных картин, с ярмарками, чаепитиями и походами в театр. Журнал об искусстве Точка ART собрал для вас живописные полотна, герои которых нарушают социальные дистанции в местах, куда нам временно вход запрещен.


Гарольд Альтман «Семья»

Гарольд Альтман «Семья», 1986. Частная коллекция

Пока мы не можем гулять в парках, нам остается любоваться их живописными изображениями. Американский художник Гарольд Альтман признан критиками одним из ведущих художников-графиков в США и входит в число лучших печатников мира. Его смело можно назвать певцом садов и парков, они изображены на всех его рисунках и литографиях. Целая серия прекрасных атмосферных работ Альтмана посвящена Центральному парку в Нью-Йорке, картина «Семья» — одна из этой серии.


Питер Брейгель Старший «Игры детей»

Питер Брейгель Старший «Игры детей», 1560. Музей истории искусств, Вена

Детские сады и школы в этом году закончили «учебный» год на два месяца раньше срока. Но это не значит, что наступили каникулы. Нельзя качаться на качелях на площадках и гонять мяч на дворовых стадионах. А на картине Брейгеля маленькие нарушители «карантинных мероприятий» — а их по разным подсчетам около 250-ти — играют в салочки, ходят на ходулях, гоняют обруч, скачут верхом на палочках, вращают обручи, ездят друг на друге, дерутся, стоят на голове, выдувают мыльные пузыри, плавают в реке… Все игры и развлечения пересчитать невозможно, зато можно рассматривать картину до бесконечности.


Исаак Бродский «Выступление В.И.Ленина на митинге рабочих Путиловского завода в мае 1917 года»

Исаак Бродский «Выступление В.И.Ленина на митинге рабочих Путиловского завода в мае 1917 года», 1929. Государственный исторический музей, Москва

В этом году отменены митинги, парад Победы и первомайских гуляний, скорее всего, тоже не будет. Многие предприятия закрыты. А в мае 1917 года Путиловский завод не только работал, но еще и стал местом встречи В.И. Ленина с рабочими, которые плотным кольцом окружили трибуну, чтобы не пропустить ни единого слова вождя мирового пролетариата.


Жан-Леон Жером «Купальщицы»

Жан-Леон Жером «Купальщицы», ок. 1889. Частная коллекция

Французский художник Жан-Леон Жером, один из ярчайших представителей академизма, прославился своей картиной «Молодые греки забавляются петушиным боем», написанной им в 1846 году. Но в нашей подборке особый смысл читается в его более поздней картине «Купальщицы»: нега, бассейн, кальян… удовольствия, недоступные нам этой весной.


Юзеф Панкевич «Цветочный рынок перед церковью Св. Магдалины в Париже»

Юзеф Панкевич «Цветочный рынок перед церковью Св. Магдалины в Париже», 1890. Национальный музей, Познань

В Петербурге закрыты все цветочные магазины, а в Париже лето и на ступенях любимого парижанами собора Мадлен — так они называют церковь Святой Магдалины — традиционно разбит цветочный рынок… Картина польского художника Юзефа Панкевича, написанная в лучших традициях импрессионизма, наполнена теплом и светом яркого летнего дня.


Борис Кустодиев «Вербный торг у Спасских ворот на Красной площади в Москве»

Борис Кустодиев «Вербный торг у Спасских ворот на Красной площади в Москве», 1917 Государственный Русский музей, Санкт-Петербург

Любимая тема художника — народные праздники, и эта картина — не исключение. Вербное воскресенье у Кустодиева — яркое, разухабистое, праздничное. Для людей, пришедших на Красную площадь, ярмарка — как отдушина накануне Страстной недели. Люди рады возможности общаться, ходить вдоль лотков, рассматривать товары. Кажется, и гроздья воздушных шариков, и птичьи стаи над кремлевской башней салютуют в честь этого праздника. Нам же остается терпеливо ждать, когда можно будет собираться, и надеяться на то, что мы не потеряем навык общения.


Борис Кустодиев «В старом Суздале»

Борис Кустодиев «В старом Суздале», 1914.
Государственная Третьяковская галерея, Москва

Еще одна замечательная картина — на любимую художником тему: изображение неспешной жизни в провинциальном городе. Жизнь эта наполнена счастьем и уютом, в ней ярко-синее небо, во дворе накрыт стол, за которым собираются купчихи, судачить и чаевничать, пыхтит самовар, и кошка трется у ног.


Григорий Мясоедов «Чтение Манифеста 19 февраля 1861 года»

Григорий Мясоедов «Чтение Манифеста 19 февраля 1861 года». 1873 Государственная Третьяковская галерея, Москва

19 февраля 1861 года император Александр II подписал закон об отмене крепостного права. Крестьяне же узнали об этом не в феврале, а в мае. Правительство, опасаясь крестьянских волнений, объявляло об отмене крепостного права в разных областях в разное время, передислоцируя войска по всей Российской Империи. Несмотря на кажущуюся позитивность известия, на картине Мясоедова нет большой радости. Крестьяне слушают настороженно, с тревогой и недоверием. Но они готовы мужественно принять все, что еще выпадет на их долю. Нас разделяет почти два века, но и мы с тревогой слушаем новости и читаем постановления. И обсуждаем — дистанционно.


Камиль Писсарро «Крестьянки, болтающие на дворе фермы, Эраньи»

Камиль Писсарро «Крестьянки, болтающие на дворе фермы, Эраньи», 1895-02.
Частная коллекция

Французский живописец, один из первых и наиболее последовательных представителей импрессионизма, Камиль Писсаро и в этой картине не изменил себе. Сельский пейзаж, свет, широкие мазки, какой-то особенный синий цвет, воздушность и атмосферность — в ней есть все. И удивительная беспечность двух крестьянок, остановившихся обсудить свои дела в непозволительной для нас сейчас близости друг от друга.


Илья Репин «Крестный ход в Курской губернии»

Илья Репин «Крестный ход в Курской губернии», 1883.
Государственная Третьяковская галерея, Москва

На картине изображен крестный ход в честь особо почитаемой Курской Коренной иконы Божией Матери, привлекающий тысячи паломников, идущих из Курского Знаменского монастыря в Коренную пустынь. На первый взгляд, этот шедевр Репина больше похож на стоп-кадр из эпической киноленты, нежели на живописное полотно. Но это только первое впечатление, на самом деле в ней все наполнено движением, толпа людей идет, живет, дышит как единый организм.


Генрих Семирадский «Танец среди мечей»

Генрих Семирадский «Танец среди мечей», 1881.
Государственная Третьяковская галерея, Москва

Этой весной нам, возможно, не хватает таких впечатлений: пойти в театр или в концертный зал, увидеть новую постановку, послушать живую музыку. Поехать в Рим, наслаждаться великолепием средиземноморских пейзажей. А вот героям картины Генриха Семирадского «Танец среди мечей» все это доступно. Сюжет картины, написанной художником в Риме в 1881 году, вечный, никогда не устаревающий: обнаженная женщина, предмет любования и вожделения, танцует на фоне прекрасного пейзажа с античными сооружениями в окружении музицирующих гетер. Мир эллинизма здесь — это вечный праздник, беспечное и беззаботное время неги и наслаждений.


Константин Сомов «Русский балет»

Константин Сомов «Русский балет», 1930. Музей Эшмола, Оксфорд

Еще одна картина, заставляющая нас ностальгировать по атмосфере театра — «Русский балет» Константина Сомова. Балет в жизни и творчестве художника занимал значительное место. Страстный поклонник сценического искусства, он с интересом и удовольствием посещал спектакли Мариинского и Большого театров, Театра Елисейских полей, Метрополитен-опера и Карнеги-Холла, старался не пропускать дягилевские антрепризы. Свои «балетные впечатления» Сомов записывал в дневнике, которые впоследствии стали важнейшим документальным и литературным источником для исследователей творчества художника, историков балета, театра, художественной и культурной жизни России и Русского зарубежья.


Питер Брейгель Старший «Фламандские пословицы»

Питер Брейгель Старший «Фламандские пословицы». 1559 Картинная галерея, Берлин

Персонажи этой «энциклопедии всей человеческой мудрости, собранной под шутовским колпаком», высмеивающей тщеславие и глупость многих человеческих поступков, нарушают все мыслимые социальные дистанции. Этот шедевр фламандского живописца, как и «Игры детей», нужно рассматривать неторопливо и тщательно, лучше — с лупой, чтобы насладиться этой восхитительной визуализацией нидерландского фольклора. «Мир вверх тормашками» — еще одно название картины, которое точно характеризует и состояние современного мира, в котором мы живем.


Популярное