Инвестиции в искусство: 10 современных художников, которых стоит купить уже сейчас

18 февраля 2020

Christie's

Аукционный дом Christie’s, один из ведущих экспертов в области продаж современного искусства, подводит итоги февральский аукционов послевоенного и современного искусства. Для журнала об искусстве Точка ART эксперты аукционного дома подготовили топ-10 актуальных художников, чья репутация и продажи сейчас находятся на подъеме.


Jordan Casteel. Mom. 2013 © Сhristie’s

Джордан Кастил

В 2010 году в Гугле появился список лучших магистров в области изящных искусств в Колорадо – городе, где в 1989 году родилась Джордан Кастил. Четыре года спустя она закончила Йельскую школу искусств и показала свои работы на персональной выставке в галерее Sargent’s Daughters в Нью-Йорке. Ее глубокие и полные чувств портреты вдохновлены разными художниками, от Джейкоба Лоуренса до Кэрри Джеймса Маршалла и Элис Нил. «Моя цель – подчеркнуть волшебство нашего существования как «абсолютно черного тела»? (физическое понятие) и физического пространства, которое мы занимаем». 

В марте 2019 года Кастил стала восходящей звездой вечернего аукциона послевоенного и современного искусства Christie’s. За первый лот, двойной портрет «Патрик и Омари», написанный в 2015 году, сражались более 8 человек, и в итоге он был продан за 299 250 фунтов, при начальной ставке 40-60 тысяч фунтов. Это была всего вторая выставленная в Christie’s работа художницы, которой недавно исполнилось 30.


Lucas Arruda. Untitled. 2011 © Сhristie’s

Лукас Арруда

Бразильский художник Лукас Арруда (родился в 1983 году) создает образные абстрактные пейзажи, с чертами, присущими Романтизму. Работы 37-летнего Арруды выставлены в музее фонда Бейлер, музее Гетти в Малибу, частной коллекции Rubell в Майами и в Бразильской государственной Пинокотеке в Сан-Пауло. 13 февраля его картина без названия была продана на аукционе Christie’s, где впервые были выставлены его работы.


Henry Taylor. She might have loved those summer days but later she crie. 2016 © Сhristie’s

Генри Тэйлор

В 1995 году, после череды случайных работ (включая десятилетнюю работу медбратом в психиатрическом отделении государственной больницы), Генри Тэйлор (родился в 1958 году) получил степень бакалавра изящных искусств в Калифорнийском институте искусств. В 2007-м в музее-студии в Гарлеме прошла его персональная выставка. Вдохновленный увиденным в центре Лос-Анджелеса, он писал яркие портреты как своих знакомых, так и случайных прохожих, содержащие отсылки к произведениям Мане, Матисса, Бэкмана и Баския.

В 2017 году, всегда за неделю до того, как написанный Тейлором портрет Джей Зи появился на обложке журнала The New York Times T, его работа без названия («Символ») была продана на аукционе Christie’s за 230 750 фунтов, против первоначальной ставки 30 – 50 тысяч фунтов. Годом позже работа «Я накладываю заклятье на тебя» побила этот рекорд, заработав 975 000 долларов.


Thomas Houseago. Untitled. 2008 © Сhristie’s

Томас Хаусиго

Десятилетиями опытных коллекционеров притягивала монументальная скульптура, выполненная британским художников Томасом Хаусиго в белом, сером и коричневом тонах и находящаяся в его огромной студии в Лос-Анджелесе. Использовав множество как традиционных, так и необычных материалов, от глины и бронзы, до бетона и пакли, он наполнил эту тотемную фигуру человека ощущением мучительной уязвимости.

Известность на рынке искусств пришла к Хаусиго, благодаря его прошлогодним персональным выставкам в Королевской академии в Лондоне и музее Современных Искусств в Париже.


Loie Hollowell. Standing in light. 2018 © Сhristie’s

Луи Холловелл

В сентябре 2019 инсайдеры из мира искусств поделились информацией, что цены на работы Луи Холловелл, которые за три года поднялись от нескольких тысяч до сотен тысяч, могут вскоре достичь отметки в миллион. Месяцем позже работы художницы впервые появились в Christie’s, и одна из ее психоделических, наполненных пышными формами картин, была продана за 359 250 фунтов. 

Холловелл нередко называют Джорджией О’Кифф наших дней, за то ощущение чувственности, которое вызывают ее абстрактные геометрические картины, полюбившиеся ценителям за эротические полутона и колеблющиеся формы.


Tala Madani. Orange burn / Burning hair / Pull over / Pink cake. 2006-2007 © Сhristie’s

Тала Мадани

Иранская художница создает загадочные картины-повествования, которыми пытается разрушить мужские стереотипы. Она получила степень магистра изящных искусств в Йельской школе искусств в 2006 году; спустя 12 лет ее работа была продана на аукционе Christie’s в Амстердаме за 60 000 фунтов. Несомненно, цена оказалась такой высокой благодаря двум ее персональным выставкам в галерее Pilar Corrias в Лондоне, а также тому, что ее работы выставлялись в Национальной галерее Виктории на триеннале в Мельбурне и на биеннале Уитни в Нью-Йорке. Учитывая растущую известность художницы, покупка ее картин может стать правильным вложением денег. 


Genieve Figgis. 17th century family. 2018 © Сhristie’s

Джениив Фиггис

Привлеченный омерзительными работами художницы в Твиттере, выглядевшими так, как будто краски на картинах старых мастеров расплавились на солнце и растеклись, Ричард Принс привел ирландскую художницу Джениив Фиггис в высшие слои Нью-Йоркского мира искусств. Годом позже, в 2015-м, она подписала контракт с галереей Almine Rech, которая организовывала выставки в Лондоне, Париже, Нью-Йорке, Брюсселе и Шанхае.

В 2019 году ее картина была продана на аукционе за 303 663 доллара. Мрачность в картинах Фиггис сочетается с идеализированной буржуазностью и черным сюрреалистичным юмором.


Shara Hughes. Water tower. 2007 © Сhristie’s

Шара Хьюз

Voque назвал работы американской нео-фовистки Шары Хьюз «шикарным уродством», и они уже вошли в коллекцию музея Американского искусства Уитни, музея искусств Метрополитан, Смитсоновского музея, музея Искусств в Денвере и других. Ее красочные образные персонажи сравниваются с картинами Дэвида Хокни, они одновременно кажутся знакомыми и обезоруживающими, находясь на стыке между абстракцией и реализмом.

Рекордную цену получила на аукционе Christie’s ее картина Georgia. При начальной ставке примерно 60 – 80 тысяч долларов она была продана за 337 500 долларов.


Julie Mehretu. Untitled. 2001 © Сhristie’s

Джули Мерету

Джули Мерету родился в 1970 году в Эфиопии, а сейчас живет на два города – в Нью-Йорке и Берлине. Создавая с помощью линий виртуозные рапсодии, он считает своей целью отразить динамичность глобализации. Его огромные абстрактные холсты возглавляют списки самых дорогих картин – в 2010 году картина без названия была продана на аукционе за 1,02 миллиона долларов. Четыре года спустя этот рекорд был побит, когда Белый Куб, галерея, в который выставлены работы художника, продала картину Mumbo Jumbo за 5 миллионов со стенда в Арт Базель.

В 2019 году картина Black Ground (Deep Light) заработала на аукционе 5,6 миллионов долларов. Для ценителей с более скромным бюджетом есть картины Мерету меньшего размера, которые, однако, тоже будут выгодным вложением денег. 


Harold Ancart. Untitled. 2013 © Сhristie’s

Гарольд Анкарт

В 2018 году бельгийский художник Гарольд Анкарт получил возможность сделать свою первую персональную выставку в галерее Дэвида Цвингера в Лондоне. Многие крупные коллекционеры пришли взглянуть на его абстрактные картины, заинтригованный тем фактом, что двумя годами раньше его триптих без названия был продан Christie’s за 751 500 долларов (при начальной ставке 80-120 тысяч).

Его нередко сравнивают с абстракционистом и экспрессионистом Клиффордом Стиллом. Недавно Анкарт закончил монументальную картину, которая заняла центральное место на выставке «Рисуя Ночь» в центре Помпиду-Мец.


Благодарим аукционный дом Christie’s и лично Елену Курбацкую за помощь в подготовке материала. Оригинальный текст на английском языке можно прочесть здесь. Перевод Александра Быковского.

Популярное