Художественная жизнь второго десятилетия нового века продемонстрировала множество направлений, раздвигающих границы изобразительного искусства в нашем традиционном представлении. Время сняло политизированные шоры со взгляда на художественное творчество человечества и на мировое искусство в целом. Стали широко доступны символика и даже эзотерика раннего искусства, раскрывающие его сакральный смысл, обращенный к природе мироздания. Все это позволило ряду талантливых художников освободиться от уз традиционных представлений о границах реализма и обратиться к отражению в искусстве глубинных основ подсознания. Реализм, сохраняющий классические формы, постепенно перешел в представительскую и выставочно-музейную области, уступая в реальной жизни место развивающимся на его академическом фундаменте современному экспрессионизму и абстракции, возвращающих нас философски и по стилистике к первоосновам изобразительного искусства.

Одной из художниц, заявившей в эти годы о своей творческой индивидуальности живописца, стала Яна Эзар, поддержанная любителями искусства и коллекционерами. Вместе с тем картины Яны, помещенные в ее персональную ленту на facebook (соцсеть признана экстремистской и запрещена на территории РФ), взорвали сетевое пространство яростью негодования зрителей как по поводу эротических сюжетов, так и из-за «неумелой», по их мнению, экспрессивной живописной техники. Журнал об искусстве Точка ART приглашает разобраться в феномене Яны Эзар.

Обратимся к живописи Яны Эзар, потому что именно она является фундаментальным средством отражения сюжетов, вызвавших эмоциональный взрыв у зрителей. Обнаженные герои работ художницы — женщины и мужчины возбуждены и в то же время любуются собой: своим телом и откровенной наготой, объединяющей их с первозданной природой, которая незримо присутствует в каждой картине. Открытость их чувств зрителю передается экспрессивной живописью, крупными струящимися по полотну, словно играя телами, мазками красок. В картинах Яны запечатлено остановленное мгновение — секунда, которая длится бесконечно. Лица героев стерты, словно мы видим их во сне, но они прекрасны, на них можно смотреть и смотреть, погружаясь в собственные мысли о нежности, человеческих чувствах и любовном экстазе. Фигуры мужчин и женщин подобно героям античных росписей и мозаик замерли в своих действиях, которые носят метафорический характер и олицетворяют желания и поступки, равно присущие богам и людям. Именно это привлекает нас, хотя многие зрители сами об этом не догадываются — им просто нравится.

Характер живописных сновидений подчеркивает не только экспрессивная манера письма и особая красочная палитра, построенная на контрастных цветовых сочетаниях, но и неглубокое условное пространство, в которое Яна Эзар помещает своих героев. Перспектива отсутствует, фигуры выходят на передний план. Художница как бы пишет фрагмент монументальной фрески, каждая часть которой дополняет другую, соединяясь в дальнейшем в единую картину. Подобным же образом предстают перед нами открытые археологами при раскопках древнегреческих городов фрагменты античных любовных сцен.

Мастерство, необходимое для придания картине композиционного равновесия, позволяет Яне заполнять фигурами практически всю поверхность холста. Художница знает, что ее работы, помещенные в интерьер, не зависимо от классической или минималистической его стилистики, взаимодействуют с пространством, образуя с ним единое органичное целое.

Когда картина Яны Эзар занимает отведенное ей место и видится владельцами ежечасно гармония живописи завораживает и заставляет на время забыть реальные жизненные заботы.

Важной особенностью живописных полотен художницы является также возможность представлять их в любом масштабе. Один и тот же сюжет, развернутый на метровом полотне, может быть отображен автором в меньшем формате, а также репродуцирован в виде постера, сохраняющего все особенности оригинала и в первую очередь удивительную цветовую гамму.

Творчество Яны Эзар бесспорно сегодня занимает достойное место в ряду современных метафорических живописных работ, посвященных телу человека и человеческим страстям. Художница перебрасывает своеобразный мостик между экспрессивными полотнами Оноре Домье, созданными в середине XIX века, и нашим временем, обогащенным новыми знаниями и опытом.

---

Читайте на сайте журнала:

Бейсбольную биту, проданную за рекордную сумму на арт-аукционе в Петербурге, отправят в Лондон Евгению Чичваркину
Полина Аскери: «С искусством нужно общаться вживую»
Алена Яковлева: «У элегантности нет возраста»