Куда пойти и что посмотреть: лучшие культурные события недели
Подробнее о самых интересных оффлайн и онлайн-событиях культурной жизни страны и мира на неделю с 27 мая по 3 июня журнал об искусстве Точка ART рассказывает в традиционном дайджесте.
XVI Санкт-Петербургский международный книжный салон
Дворцовая площадь, Главный штаб Государственного Эрмитажа
26 — 29 мая
Санкт-Петербургский международный книжный салон впервые пройдет на Дворцовой площади и в помещениях Главного штаба Государственного Эрмитажа. Мероприятие состоится в гибридном формате, на основной площадке и онлайн в сети интернет. Также предусмотрена прямая трансляция мероприятий, проходящих офлайн.
В программе — более 500 мероприятий: дискуссии, презентации, встречи с авторами, выступления артистов. К участию приглашены современные писатели, критики, издатели, деятели культуры, в том числе Гузель Яхина, Антон Долин, Евгений Водолазкин, Роман Сенчин, Татьяна Устинова, Жорж Нива, Александр Архангельский, Любовь Казарновская, Екатерина Рождественская, Дмитрий Быков, Александр Цыпкин, Марина Степнова, Сергей и Анна Литвиновы, Елена Шубина, Леонид Юзефович, Дмитрий Глуховский, Донасьен де Рошамбо, Виктория Ледерман, Андрей Усачев, Анна Тимашпольская.
Среди ключевых тематик Книжного салона — Год науки и технологий в России, 800-летие со дня рождения святого благоверного великого князя Александра Невского, 200-летие со дня рождения Ф. М. Достоевского, 200-летие со дня рождения Н. А. Некрасова, 100-летие со дня рождения А. Д. Сахарова. Благодаря AR-технологиям гости Книжного салона смогут увидеть «живые» портреты классиков на специальной выставке и лица писателей-современников на обложках бестселлеров.
Основные события культурной программы, которые пройдут в рамках Книжного салона на всех площадках — здесь.
Запасная галерея европейской живописи XVII-XVIII веков
Государственный Эрмитаж
С 27 мая
На третьем этаже Зимнего дворца открылась Запасная галерея европейской живописи XVII-XVIII веков из фондов Государственного Эрмитажа. В 19 залах показаны более двухсот произведений, большая часть которых ранее не была представлена в постоянной экспозиции.
После переезда коллекций западноевропейского изобразительного искусства ХIХ‒ХХ веков в здание Главного штаба появилась возможность гораздо более широко представить в залах музея работы мастеров XVII‒XVIII веков, большинство из которых ранее находилось в фондах. Экспозиция на третьем этаже Зимнего дворца строится по новому принципу: одни ее залы посвящены конкретным странам, в других показаны картины, объединенные по жанрам, — портреты, пейзажи, натюрморты, бытовые сцены, создававшиеся примерно в одно время в разных европейских странах. В составе экспозиции живописные произведения Питера Пауля Рубенса (1577 ‒ 1640) и его мастерской; шедевр голландского живописца, выдающегося гравера и рисовальщика Хендрика Гольциуса (1558 ‒ 1617) ‒ огромный рисунок на холсте «Вакх, Венера и Церера»; картины художников-караваджистов; полотна кисти Луки Джордано (1634 ‒ 1705), Антона Рафаэля Менгса (1728 ‒ 1779), Гюбера Робера (1733 ‒ 1808), Бернардо Беллотто (1720 ‒ 1780) и другие.
XXIX Музыкальный фестиваль «Звезды белых ночей»
Мариинский театр, Санкт-Петербург
С 27 мая по 18 июля
XXIX Международный фестиваль «Звезды белых ночей» откроется сразу на трех сценах Мариинского — на исторической сцене, в Мариинском-2 и в Концертном зале. Зрителям представят балет «Лебединое озеро» Чайковского, оперу «Манон Леско» Пуччини и концерт французского пианиста Пьера-Лорана Эмара.
Все лучшее и новое, что было сделано артистами в сезоне, премьеры, выступления приглашенных звезд оперы и балета, сольные концерты выдающихся вокалистов и инструменталистов ждут публику грандиозного музыкального форума. Премьеры фестиваля: опера «Орлеанская дева» Петра Ильича Чайковского в постановке Алексея Степанюка и Вячеслава Окунева; опера «Лакме» Лео Делиба в постановке француженки Изабель Парсьо-Пьери; триптих на музыку Игоря Стравинского: «Байка про лису, петуха, кота да барана», «Мавра» и «Поцелуй феи» — все три произведения в постановке лауреата «Золотой маски» 2021 года Максима Петрова; новая версия постановки «Тангейзер», которая переместится из Концертного зала на Новую сцену театра (режиссер — Вячеслав Стародубцев).
Участники фестиваля: пианисты Даниил Трифонов, Денис Мацуев, Мао Фудзита, Рудольф Бухбиндер, Дмитрий Маслеев, скрипач Лоренц Настурика-Гершовичи, альтист Вильфрид Штрелле, виолончелист Златомир Фанг, певцы Пласидо Доминго, Ферруччо Фурланетто, Анна Нетребко, Хибла Герзмава, Юсиф Эйвазов, Екатерина Семенчук, Екатерина Губанова, Ильдар Абдразаков, Елена Стихина, балерины Диана Вишнёва, Виктория Терёшкина, Екатерина Кондаурова, Мария Хорева, премьеры Кимин Ким, Владимир Шкляров и другие.
Выставка «„Маленькое“ искусство»
Еврейский музей и центр толерантности, Москва
27 мая — 5 сентября
Выставка покажет более 130 работ Исаака Левитана, Василия Поленова, Валентина Серова, Ильи Репина, Михаила Врубеля, Константина Сомова, Казимира Малевича, Антонины Софроновой, Льва Бакста и других художников. Эта выставка — собрание работ, которые обычно остаются в запасниках (в папках, на полках) после того, как для показа отобраны главные, «убедительные» предметы. Чаще всего на вернисажи не попадают вещи маленького размера, особенно если это только набросок или замысел композиции. Но иногда маленький формат складывается в самую значительную часть наследия художника, сохраняя то, что о его даровании понимать важнее всего.
«Классика на Дворцовой»
Дворцовая площадь, Санкт-Петербург
28 мая, 21:30
На главной площади Петербурга в девятый раз будет звучать классическая музыка — кульминационное событие в честь празднования Дня города. Проверенная временем и любовью зрителей, сегодня она превратилась в крупнейшее в стране уникальное шоу мирового оперного искусства и обрела популярность в самых разных регионах России.
Подробно об артистах, которые выступят на Дворцовой площади в 2021 году, читайте в материале журнала об искусстве Точка ART.
Выставка «Эволюционная деформация»
Курская картинная галерея им. А.А. Дейнеки
28 мая — 5 сентября
Выставка знакомит зрителей с разнообразными стилистическими направлениями отечественного изобразительного искусства. В данном случае предметом показа стали «умеренные левые» художники ХХ века, модернисты разных поколений и разного художественного опыта: П. Кончаловский, Р. Фальк, А. Дейнека, С. Герасимов, П. Никонов, О. Гостев, Н. Нестерова, Б. Турецкий, В. Наумов, А. Гросицкий, В. Наседкин, В. Сошников и ряд других. Единственное исключение — Дитер Цурниден, немецкий живописец из города Шпайера, в 1990-х годах побывавший в Курске и написавший здесь несколько работ.
Почти все выставленные картины и рисунки представляют собой антитезу классическому искусству. Устроители выставки далеки от мысли, что классическое искусство — это плохо или старо. Наше желание — разделить с аудиторией сознание того, что в культурном обороте современного человека должно быть, и уже давно присутствует, искусство иного рода. Искусство вне принципов имитации и красивости, но умное, небанальное и отнюдь не примитивное. Помимо живописи и графики на выставке представлена скульптура, а также ряд видеоинсталляций. Подобный альянс произведений и авторов создан впервые.
Выставка научно-технологического искусства STAGE
Галерея AIR, Art.ITMO.Residency, Санкт-Петербург
28 мая — 27 июня
Проект STAGE 2021 — выставка дипломных работ студентов магистратуры Art&Science Университета ИТМО — первая ежегодная выставка научно-технологического искусства в Петербурге.
Инсталляции, вошедшие в экспозицию STAGE 2021, созданы в трансдисциплинарной логике и включают в себя биологические исследования, технологические эксперименты и формальные поиски. Проекты стали результатом двухлетней работы студентов первой в России магистратуры Art&Science ИТМО под руководством преподавателей программы — известных художников, кураторов и исследователей, в числе которых — Дмитрий Озерков, Ипполит Маркелов, Елена Никоноле, Наталья Федорова и Борис Шершенков.
Каждой работе отведено обособленное пространство, в котором человек оказывается на сцене и в зрительном зале одновременно, наблюдая и (со)участвуя. Художники исследуют коммуникацию нечеловеческих агентов с людьми и друг с другом, приглашая зрителей соприкоснуться с чувственным опытом животного через присущий человеку механизм плача, размышляя на тему симбиоза растений и птиц. Посетители могут формировать визуальный ландшафт с помощью своего пульса или влиять на течение инсталляции, меняя эмоции. Гостям выставки предлагается выйти за рамки простого зрительского опыта и стать полноценными участниками художественного эксперимента, пересобирая потерявший стабильность мир вместе с авторами работ.
Расписание выставки — здесь.
14-й Фестиваль польских фильмов «Висла»
Кинотеатр Художественный, Москино Космос, Москино Березка «Пять Звезд» на Павелецкой
До 30 мая
Фестиваль позволит зрителю не только открыть для себя польский кинематограф, но и ближе познакомиться с самой Польшей и с поляками. В фильмах, представленных на фестивале, сплетены смех и грусть, вещи увлекательные и ужасающие, мистика и история, сарказм и ирония. Зрители увидят превосходные дебюты, новые картины уже состоявшихся режиссеров, авторское кино, а также картины, относящиеся к мейнстриму. В рамках фестивальной программы будут показаны и камерные фильмы, и эпические картины. Общим знаменателем для такого богатого диапазона фильмов будут истинные эмоции и яркие герои.
Подробная программа фестиваля — здесь.
Nightly Opera Streams
Metropolitan opera
27 — 30 мая
На онлайн-платформе Metropolitan Opera возобновился цикл трансляций Nightly Opera Streams с записями лучших архивных постановок, исполненных на сцене театра. Трансляции доступны на сайте MET в течение суток, свободно или за благотворительное пожертвование.
Расписание трансляций:
27 мая: опера Д.Д. Шостаковича «Нос», запись 26 октября 2013 года.
28 мая: опера Умберто Джордано «Федора», запись 26 апреля 1997 года.
29 мая: опера Рихарда Штрауса «Каприччио», запись 23 апреля 2011 года.
30 мая: опера Джоаккино Россини «Граф Ори», запись 9 апреля 2011 года.
Венская опера / Wiener Staatsoper
28 мая — 3 июня
19 мая Венская государственная опера вновь открыла свои двери для гостей. Обо всех условиях посещения оперы читайте на сайте, а ниже — репертуар на ближайшую неделю.
28 мая: опера Клаудио Монтеверди «Коронация Поппеи», премьера.
29 мая: опера Жоржа Бизе «Кармен».
30 мая: Джордж Баланчин и Джером Роббинс «Танцевальная сюита».
31 мая: опера Клаудио Монтеверди «Коронация Поппеи», премьера.
1 июня: сольный концерт Дианы Дамрау.
2 июня: опера Жоржа Бизе «Кармен».
3 июня: опера Клаудио Монтеверди «Коронация Поппеи», премьера.
Выставка Античного искусства «The Good Life»
Metropolitan museum, Нью-Йорк
С 24 мая
Выставка позднего античного искусства демонстрирует важную и редкую коллекцию музея египетского искусства III-VIII веков и позволяет переосмыслить ее через призму позднеантичных представлений об изобилии, добродетели и общепринятом классическом вкусе. Писатели и мастера воплотили эти идеи в концепцию, известную как «хорошая жизнь». Выставка исследует темы, связанные с социальным статусом, богатством и благополучием в эпоху поздней античности.
Аукцион русского искусства в Париже
Аукционный дом Millon
1 июня
Аукционный дом Millon в Париже представит продажу, посвященную русскому искусству. На аукцион поступят иконы, серебряные изделия, произведения искусства ювелирного дома Фаберже, старинные и современные картины, бронза и военная атрибутика.
В основе аукционной продажи лежит коллекция известной русской оперной певицы и танцовщицы Марии Николаевны Кузнецовой, состоящая из 25 предметов искусства, никогда ранее не выставлявшихся на всеобщее обозрение, которые по праву считаются настоящими свидетелями ее художественной жизни.
«Тело и душа. Скульптура итальянского Возрождения от Донателло до Микеланджело»
Лувр / Louvre Museum, Париж
До 21 июня
Главный музей французской столицы вновь открыл свои залы для посетителей. Три основные темы поднимает выставка. «Ярость и благодать» выявляет интерес к сложным композициям и экспрессии движений тела; «Аффект и убедительность» подчеркивает, сколь сильное влияние художник своим творением может оказать эмоции зрителей; «От Диониса до Аполлона» показывает выраженный в скульптуре поиск новой гармонии, исключительный натурализм жестов и эмоций.
Выставка начинается с маленького «Орфея» Бертольдо ди Джованни, и завершается работами его ученика Микеланджело — «Купидоном» и двумя монументальными «Рабами», настоящим сокровищем Лувра. Всего на выставке представлено 140 вещей, прежде всего скульптура, а также живопись, графика и керамика, которые объединились в Париже не только благодаря богатствам главных участников: Лувра, флорентийского Барджелло и миланского Кастелло Сфорцеско. Музеи Старого света поделились своими прекрасными вещами: из венского Kunsthistorisches прибыл рельеф Туллио Ломбардо «Вакх и Ариадна», из Музея изящных искусств Будапешта — «Похищение Европы», приписываемое Бартоломео Беллано.
Выставка Сергея Дьякова «Дорогая Астрахань»
Астраханская картинная галерея
До 11 июля
В экспозиции выставки, посвященной 70-летию мастера, представлено 70 работ астраханского художника, известного далеко за пределами региона. Произведения Сергея Дьякова находятся в частных собраниях России, США, Канады, Швеции и других стран, они также приобретались Советом Федерации РФ, Министерством культуры СССР, Государственным комплексом «Дворец конгрессов» в Санкт-Петербурге, Дирекцией выставок РСФСР, Правительством и Государственной Думой Астраханской области.
На выставке представлены работы, посвященные Астрахани, пейзажи, созданные в связи с поездками художника по регионам России (Суздаль, Астраханская область) и зарубежью (Израиль, Греция, Иордания, Италия, Монголия), философские картины-притчи. Экспозиция охватывает несколько десятилетий творческой жизни художника и включает произведения, выполненные в жанрах пейзажа, портрета, исторической и символической живописи.
Выставка «Швейцарские современности (1890-1914)»
Музей Д’Орсе, Париж
До 25 июля
В конце XIX века художественная сцена в Швейцарии была полна жизни. В конце 1890-х годов сформировалось поколение художников, которые радикально обновили искусство своего времени. Среди них были Куно Амье, Джованни и Аугусто Джакометти, Феликс Валлотон, Эрнест Билер и Макс Бури. Получив образование во Франции, Германии или Италии и соприкоснувшись с европейскими авангардными движениями, они исследовали выразительную, символическую и декоративную силу линий и цвета, отдавая предпочтение сюжетам, вдохновленным историей и национальной культурой Швейцарии.
Это движение осталось малоизвестным в Европе. Выставка в Д’Орсе объединяет работы, которые ранее никогда не демонстрировались во Франции, в том числе около 70 шедевров эпохи, в основном из швейцарских государственных и частных коллекций.
«Мифологические страсти: Тициан, Веронезе, Аллори, Рубенс, Рибера, Пуссен, Ван Дейк, Веласкез» / Mythological Passions: Tiziano, Veronese, Allori, Rubens, Ribera, Poussin, Van Dyck, Velázquez
Национальный музей Прадо, Мадрид
До 4 июля
В греческой и римской мифологии любовь, желание и красота были неразрывно связаны и играли доминирующие роли в жизни богов и людей. Древние тексты, посвященные этим темам — стихи Гомера, «Метаморфозы» Овидия, «Энеида» Вергилия и другие — высоко ценились в эпоху Возрождения.
Выставка «Мифологические страсти» — это великолепный обзор мифологической любви, изображенной на картинах выдающихся живописцев. Уникальна она тем, что впервые за 400 лет объединила шесть полотен Тициана, написанных между 1553 и 1562 годами по заказу испанского короля Филиппа II на сюжеты из «Метаморфоз» Овидия. Среди представленных работ будет и одна из самых известных картин мастера ― «Похищение Европы». На выставке можно увидеть 29 картин, 16 из коллекции Прадо и 13 — из других музеев: Национальной галереи в Лондоне, Национальной галереи Шотландии в Эдинбурге, Музея Изабеллы Стюарт Гарднер в Бостоне.
Выставка «Томас Бекет: убийство и создание святого»
Британский музей, Лондон
До 22 августа
29 декабря 1170 года архиепископ Томас Беккет был убит в Кентерберийском соборе четырьмя рыцарями, имевшими тесные связи с королем Англии Генрихом II, что привело к потрясению средневековой Европы. Беккет был одной из самых влиятельных фигур своего времени, занимая пост королевского канцлера, а затем архиепископа Кентерберийского, примаса Католической Церкви Англии. Первоначально двое мужчин, близкие друзья короля Генриха, вступили в ожесточенный спор с архиепископом Кентерберийским, который завершился его насильственной и публичной смертью — событием, которое вызвало шок по всей Европе и имело огромные политические последствия.
Специальная выставка в Британском музее, посвященная 850-летию со дня жестокого убийства архиепископа Кентерберийского, представляет бурный жизненный путь Томаса Беккета — от сына купца до архиепископа и от почитаемого святого до «предателя» в глазах короля Генриха VIII, начавшего в Англии Реформацию спустя 350 лет после гибели Беккета. Организаторы выставки поставили перед собой задачу — подойти ближе к Томасу Беккету как человеку, его убийству и легенде о нем через невероятное множество объектов, связанных с Беккетом — от иллюминированных манускриптов, некоторые из которых включают свидетельства очевидцев убийства, до украшений и священных реликвариев.
На выставке представлены предметы из коллекции Британского музея, а также важные заимствования из крупных коллекций Великобритании и других стран Европы, в том числе — целые средневековые витражи, впервые взятые во временное пользование из Кентерберийского собора, сообщает официальный сайт Британского музея.
Выставка «Искусство Средневековья. Шедевры из собрания Национальной Галереи Умбрии»
Государственный Эрмитаж
До 28 августа
В Николаевском зале Зимнего дворца открылась выставка, посвященная итальянскому искусству XIII — начала XV века — периоду, именуемому также Проторенессансом, который предвосхитил новую, поворотную эпоху во всех сферах художественного творчества. Около 40 произведений живописи, скульптуры и декоративно-прикладного искусства XIII — начала XV века иллюстрируют развитие художественных школ Центральной Италии. В российских музеях подобные произведения редки, поэтому совместный проект двух музеев — Государственного Эрмитажа и Национальной галереи Умбрии — имеет исключительное значение. Уникальные культовые произведения и предметы светского искусства еще никогда в таком значительном составе не покидали стен музея и не выезжали далеко за пределы Перуджи.
Выставка посвящается памяти Татьяны Кирилловны Кустодиевой (1933-2021) — известного специалиста в области итальянской живописи ХIII — ХVI веков, одного из старейших сотрудников Эрмитажа. Интервью с Татьяной Кирилловной читайте в журнале.
